2018 bedeutet, dass Sie auch Künstler sind

Die Idee einer kreativen Person als "Profi" und des Restes von uns als unkreativ löst sich auf. Das digitale Leben verbindet menschliche Kreativität mit Technologie und wir sind jetzt alle Künstler.

Ob Sie es glauben oder nicht, Sie sind ein Schöpfer - sogar ein Künstler. Wie kannst du dir sicher sein? Nun, heute kann jeder den Übergang zwischen den leistungsstarken Tools der digitalen Welt, insbesondere allgegenwärtigen Mobilgeräten, und einer viel umfassenderen Definition dessen, was es bedeutet, heute kreativ zu sein und Dinge zu machen, fahren.

Wir sind alle Künstler ...

Nicht überzeugt? Betrachten Sie die Entwicklung dessen, was Kreativität bedeutet. Dies hat sich von dem Akt wegbewegt, etwas Innovatives, oft Künstlerisches zu tun, das von natürlicher Begabung und Flair angetrieben wird und irgendwie den Talenten vorbehalten ist. Jetzt herrscht die Idee, dass wir alle als einzigartige Kreaturen möglicherweise traditionelle Ideen und Muster überschreiten können, indem wir uns auf unsere Vorstellungskraft verlassen. Wir können Originalität atmen, indem wir leben: reden, machen, bewegen, performen. Angetrieben von dem Respekt vor der Individualität und einer großzügigen Portion Leidenschaft für Achtsamkeit löst sich die Vorstellung einer kreativen Person als „Profi“ und des Restes von uns als unkreativ auf. Dies wird manchmal als "Demokratisierung der Kreativität" bezeichnet - ein globaler Trend, bei dem technologiebasierte Innovationen, insbesondere über das allgegenwärtige Smartphone, kreativen Ausdruck finden, einschließlich der Medienerstellung, die für jedermann zugänglich und machbar ist.

Wir sind jetzt alle kreativ darin, wie wir unsere Häuser gestalten, unseren Urlaub individuell gestalten, virtuelle Einladungen ausdenken, unsere schlechten (und guten!) Kaufgeschichten teilen, uns dem Dating nähern, unsere Online-Marke aufbauen und unsere Kinder benennen, und die digitale Welt hat war ein großer Vermittler von all dem. Früher bedeutete das Erstellen einer originellen Hochzeitseinladung in der Regel, sich mit einem Druckereidesigner beraten zu lassen oder einen Bekannten mit Photoshop-Kenntnissen zu finden, um zu helfen. Die Neueinsteiger können sie jetzt mit leicht verfügbaren (und manchmal sogar kostenlosen!) Tools selbst entwerfen und ihre Fähigkeiten mithilfe von YouTube-Tutorials verbessern.

Wir sind auch von den Eingeständnissen erfolgreicher kreativer Menschen inspiriert, dass Perfektion nicht notwendig ist und dass wir es einfach tun und sicher etwas ins Leben rufen sollten: „Machen Sie interessante Fehler, machen Sie erstaunliche Fehler, machen Sie herrliche und fantastische Fehler. Regeln brechen. Lass die Welt interessanter, damit du hier bist. “Neil Gaiman (Schöpfer von Kurzgeschichten, Romanen, Comics und Filmen). Wir sind offen für eine Neubewertung der Ratschläge der Großen: "Wenn Sie eine Stimme in sich sagen hören, dass Sie nicht malen können, dann malen Sie auf jeden Fall, und diese Stimme wird zum Schweigen gebracht." Vincent van Gogh.

Hier ist die Top-Definition von Kreativität im Urban Dictionary, die zeigt, wo sie sich gerade befindet:

Kreativität: Verspieltheit - kindisch mit offensichtlichen, bekannten oder alten Informationen und Ideen zu spielen, kann etwas Neues und Großartiges hervorbringen. Das ist Kreativität. Es ist der Motor der Vorstellungskraft und der Kiel nicht nur von Wissenschaft und Kunst, sondern von aller Intelligenz, Problemlösung und dem Umgang mit dem Leben im Allgemeinen. Jedes Kind wird kreativ geboren. Es ist unsere zentrale Herausforderung, unseren Kindern zu helfen, ihre Kreativität bis ins Erwachsenenalter zu bewahren.

Beschuldigen Sie die Populärkultur des 20. Jahrhunderts - sie haben damit begonnen!

Kunst für alle zu öffnen ist ein laufendes Werk, das jedes Jahr an Geschwindigkeit gewinnt. Die tausendjährige modische Basics-Bekleidungsmarke Uniqlo hat Ende Januar 2018 in ihren New Yorker Flagship-Stores „Art for All“ auf den Markt gebracht. Damit werden Kunstprodukte, Vorträge und Workshops zur Kunstproduktion für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht, die vom Pop-Duo Gilbert aus dem 20. Jahrhundert inspiriert wurden & George, der das Motto „Kunst für alle“ zu ihrem Leitbild gemacht hat.

Punks scharfkantige Songs wie God Save The Queen mit ihrer reduzierten Instrumentierung und ihrem Gesangsstil sowie ihren Anti-Establishment-Texten und ihrer Weltanschauung katapultierten die Idee, dass jeder ins Rampenlicht rücken könnte - und plötzlich hast du es nicht mehr getan brauche Elvis 'Stimme oder die Fähigkeit der Beatles, super eingängige Riffs zu erfinden. Diese DIY-Ethik wurde durch die Art und Weise verwirklicht, wie viele Bands selbst Aufnahmen produzierten und diese auch über informelle Kanäle verteilten. Ein "Profi" zu sein war nicht nur unnötig, es wurde auch entmutigt. Dada und der Surrealismus kamen jedoch zuerst dorthin, als Befürworter lang gehegte Annahmen darüber in Frage stellten, was Kunst sein sollte und wie sie gemacht werden sollte. Marcel Duchamps „Readymades“, die alltägliche Massenprodukte als Kunst präsentieren, zeigten seine punkartige Haltung gegenüber Konventionen von Geschmack und Schönheit. Auf diese Weise unterbrach er Jahrhunderte des Denkens über die Rolle des Künstlers als geschickter Schöpfer originaler handgefertigter Objekte.

Die weltweite Modeerscheinung für Malbücher für Erwachsene setzt diesen Trend mühelos fort. Nicht nur Kinder, sondern auch reife Büroangestellte, Mutter-Blogger und Clubber entspannen sich auf diese Weise. Aktuelle Titel wie "Doogle Zen: Kreativität und Ruhe in einem Skizzenbuch finden" zeigen die Überschneidung mit dem Streben nach Selbstdarstellung und innerem Frieden, aber dieses Genre verzweigt sich mit "Adult Coloring Book of Memes" in neue Gebiete wie Humor.

Digitales Leben als Brücke zur Kreativität

Die digitale Welt hat Millionen von Menschen dabei geholfen, ihre künstlerische Seite zu erschließen, indem sie kreativitätsfördernde Werkzeuge in ihre Handflächen geworfen haben. Die digitale Kunst ebnete den Weg, indem sie künstlerische Konventionen störte und die digitale Technologie als Kernbestandteil des kreativen Prozesses verwendete. Nach anfänglichem Widerstand hat seine Wirkung Aktivitäten wie Zeichnen, Malen, Design und Musikkomposition verändert, so dass digitale Kunst oft als zeitgenössische Kunst angesehen wird, die durch Technologie erleichtert wird.

Nur in Bezug auf das, was wir wissen und lernen können, hat die digitale Kultur zu einer Explosion von Inspirationen in unser Leben über Smartphones geführt und den Trend der Kunst für alle erweitert. Tägliche Kunst - Ihre tägliche Dosis Kunst ist eine App, die Ihnen täglich ein inspirierendes klassisches, modernes oder zeitgenössisches Meisterwerk und eine passende Kurzgeschichte bietet. Die Enlight Photofox-App und andere mobile Fotobearbeitungssoftware fühlen sich für Benutzer befreiend an. Der Beweis ist in dem Instagram-Account, der von Menschen überflutet ist, die in Hintergründe verschmelzen, gekrönt von grafischen Designelementen oder von Galaxien für Augen, bezeugen. Bücher mit dem Titel „Malen ohne Farbe: Landschaften mit Ihrem Tablet“ und „Mobile digitale Kunst: Verwenden von iPad und iPhone als kreative Werkzeuge“ befassen sich auch mit der Idee digitaler Werkzeuge als latente Talentförderer.

Das revolutionäre Hobby des Handys

Smartphone-Apps trotzen einigen düsteren Kritikern des technisch geführten digitalen Lebens als stultifizierend, mit erfrischend kreativen Tools über die App. Benutzer berichten, dass sie sich durch solche Apps gestärkt fühlen, mit denen sie sich auf verschiedene Interessen einlassen können, z. B. auf das Schreiben von Communities (HaikuJAM nennt sich selbst ein Multiplayer-Schreibspiel), das Überwinden zerbrochener Träume oder kreativer Blockaden (Coffitivity stellt die Umgebungsgeräusche eines Cafés wieder her, von denen Untersuchungen zeigen, dass sie die kreative Arbeit fördern). Etsy für globales Handwerk, die Fähigkeit, Fantasien durch Manipulation von Bildern, innovatives Spielen, Wissen über Kunst und Erstellen eigener Videos zu verwirklichen, um Momente festzuhalten oder Kunst zu machen.

Betrachten wir die Kreativität der Bildbearbeitung auf Mobilgeräten. Wir wissen, dass unsere Telefonkameras unsere besten Kameras sind, weil sie immer bei uns sind - insbesondere, um unerwartete öffentliche Momente festzuhalten. Für viele ist der erste Schnappschuss jedoch nur der Anfang - der Rohstoff für einen neuen und unterhaltsamen kreativen Prozess, der zu einem kreativen Hobby geworden ist. Es spielt kaum eine Rolle, dass viele Mobiltelefone langweiligere Fotos als teure Profikameras aufnehmen (obwohl heutzutage neuere Kameras wie das iPhone X und Google Pixel 2 den Profikameras einen Kampf liefern), da visuelle Bearbeitungs-Apps es den Menschen ermöglichen, sie auf dem Bildschirm zu transformieren. bewege dich in magische Bilder.

Die mobile Fotografie hat dazu beigetragen, unser künstlerisches Selbst zu befreien. Ob wir unser tägliches Leben oder unsere Selfies bearbeiten, freie Momente sind eine Gelegenheit, Bilder aufzunehmen und zu gestalten. Die Leichtigkeit und Verfügbarkeit von Fotobearbeitungs-Apps hat den kreativen Prozess beschleunigt und es den Menschen ermöglicht, die meiste Zeit ohne oder mit geringen Kosten hochgradig erfinderisch zu sein. Verschiedene Umfragen zeigen, dass das sofortige Teilen von Bildern auf visuellen Plattformen wie Instagram und Snapchat bei Millennials beliebter ist als die Verwendung von Facebook mit mehr Textfokus. Diese Aktivität hat das mobile Fotografieren für Menschen, die sonst überhaupt nicht mit Bildern experimentiert hätten, unterhaltsam, gesellig und interaktiv gemacht. Und wenn man sich mutiger fühlt, tun alltägliche Menschen mehr als nur die bekannten Haustiere und Partys zu programmieren, sondern auch ungewöhnliche Szenen und zufällige Charaktere, denen sie mit beispiellosem künstlerischem Flair begegnen.

-Lightricks