Eine Entschuldigung für meinen Kunstabschluss

Vor 16 Jahren absolvierte ich die Kunstschule mit einem Abschluss in Fotografie. Von 1998 bis 2002 war ich damit beschäftigt, meine Arbeit unter einem feinen Zahnkamm von meinen Kollegen herzustellen, zu kreieren und beobachten zu lassen. Im Leben ging es darum, Kunst zu machen und mit anderen Künstlern und Musikern abzuhängen. Tatsächlich traf ich meinen Mann (und Mitautor im Leben) bei einer Veranstaltung des Good / Bad Art Collective.

Aaron war Mitglied des Good / Bad Art Collective, bei dem es um seltsame One-Night-Events ging. Sie hatten Kunstausstellungen / Happenings von 1993 bis 2001 hauptsächlich in der Region Nordtexas.

Eine meiner Lieblingskunstausstellungen aller Zeiten war „Wir sind auf dem Weg zum Abendessen, aber wir müssen zuerst etwas abholen (1999)“. Für diese Ausstellung bauten sie tatsächlich eine ganze Wohnung im zweiten Stock eines Kunstmuseums. und du musstest im ersten Stock warten, bis dein Name genannt wird. Sie würden nach oben gehen, um „Ihren Wohnungsschlüssel“ abzuholen, und dann würden Sie die Tür aufschließen und in einen Raum voller Menschen gehen, die Konfetti und Luftballons auf Sie warfen und „Happy Birthday“ sangen. Sie haben Ihren Namen über die Tür gestellt, und ich glaube, sie hatten tatsächlich meinen Namen auf einem Kuchen? Es war so schnell, dass es schwer zu merken ist, weil sie dich durch den Raum und auf die andere Seite gebracht haben. Es war so unglaublich und so schnell und es ist eine meiner Lieblingserinnerungen aller Zeiten. Jetzt bleiben nur noch die Polaroids der Menschen beim Betreten und die Parketikettenaufkleber, die sie als eine Art Andenken an die Veranstaltung ausgegeben haben.

Pena Heights FlyerPena Heights ParkausweisMein Pena Heights Polaroid

Schneller Vorlauf bis 2013 und die Ausstellung Good / Bad Curtains für das Nasher Sculpture Center. Aaron hat diese gruselige statische Box unten mit Projektionsmapping erstellt. Die ganze Ausstellung war super komisch und es würde lange dauern, sie zu erklären. Aber es hatte drei sehr unterschiedliche Teile, die zu unterschiedlichen Terminen passierten. Sie müssen alles irgendwo dokumentieren, denn im Moment kann man nur die super gruselige Werbung sehen, die die Zuschauer in der Nacht dazu bringt, über den Sinn des Lebens nachzudenken.

The Nasher bewarb diese Reunion-Show als "teils One-Night-Event, teils Ausstellung und teils Fernsehsendung, die sich mit Vorstellungen von Zuschauerschaft und Interaktion befasst". Unten ist die statische Box, die Aaron mit Jonah Lange hergestellt hat.

Bild von Nasher

Mein persönliches Kunstwerk in den späten 90ern und frühen 2000ern konzentrierte sich darauf, so viele seltsame Selbstporträts wie möglich zu machen, da ich von Cindy Sherman besessen war. Ich habe Porträts, auf denen ich atemberaubend schön aussehe, auf Arbeiten, auf denen ich völlig ekelhaft aussehe, auf dunkle Kunst, die mir sogar das Gefühl gab, meine ganze Familie tatsächlich verhext zu haben. Ich habe diese winzigen Särge gemacht, um eine Puppenstubenbestattung nachzuahmen, und ein Familienfoto aus den 80ern für die winzigen Bilderrahmen verwendet. Meine Eltern kamen spät zur Show und es machte mich ein wenig mehr als besorgt. So gruselig meine Arbeit auch ist, meine Eltern haben mich immer sehr unterstützt. Tatsächlich hat Aarons Familie auch sehr unterstützt. Sein Vater half mir tatsächlich, die winzigen Holzsärge in seiner großen Holzwerkstatt herzustellen.

Winzige handgemachte Särge & Staffeleien

Ich habe 2002 mein Kunststudium abgeschlossen, eine TONNE ARBEIT gemacht und eine Menge Kunstausstellungen gemacht. Es wird jedoch schwierig sein, viel davon aufzuspüren, da wir damals Sachen auf Zip-Disks gespeichert und Bilder auf CDs gebrannt haben. Ich muss in unseren Schrank graben, um meine ekelhaften Oreo-Porträts zu finden, bei denen ich Oreos in die Zähne gerissen habe und meine Haare Joey Ramone ähneln…. Sie sind komisch und eklig zugleich. Der größte Teil meiner Kunst verband eine Besessenheit mit seltsamer Geschichte und dem Versuch, Menschen unangenehm zu machen. Es wird immer schwieriger, Bilder meiner Kunst zu finden, da ich das meiste davon verschenkt habe (meine Lieblingsstücke leben mit Freunden zusammen).

Foto Litho auf Stoff basierend auf medizinischen Bildern aus den 1900er JahrenHandgezeichnete Bilder, die in Photoshop geschnitten und eingefügt wurden, um der Tatortfotografie der 1940er Jahre zu ähneln

Der Höhepunkt meiner Kunstkarriere erreichte jedoch 2004 ihren Höhepunkt, als ich gebeten wurde, eine Einzelausstellung für die Gray Matters Gallery zu machen und dann auf dem Fotofest in Houston eine ganze Reihe von Arbeiten auszustellen. Es fühlte sich wie eine große Sache an und ich musste tatsächlich einen Künstlervortrag halten. Ich war so beängstigend, was irgendwie albern ist, wenn man bedenkt, wie viel öffentlich ich jetzt spreche.

Haunted Spaces - Manipulierter Farbdruck (nicht digital)Haunted Spaces - Ein weiteres manuell bearbeitetes Bild

Gegen Ende meiner Kunstproduktion schlichen sich Elektronik und Installationen in meine Arbeit ein. Jetzt, wo ich in der Maker-Ausbildung vertieft bin, denke ich oft an diese Arbeit zurück, bei der ich meinen Freund Marshall Garth Thompson beauftragte, einen Drucksensor herzustellen, der das Foto erst beleuchtet, wenn ein Betrachter die Treppe betritt. (Dieses Projekt heißt Größe und soll normal großen Menschen verständlich machen, wie es ist, so kurz wie ich zu sein. Auf Hockern und Dingen stehen zu müssen, um Dinge zu erreichen oder zu sehen.)

HöheHöhe Nahaufnahme - Bild im Leuchtkasten

Ich brachte mir das Stricken und Nähen zur gleichen Zeit bei und begann, diese beiden Konzepte in mein Kunstwerk zu integrieren. Ich wurde eingeladen, Kunst auf einem Taschentuch für eine Ausstellung namens El Pano zu machen. Ich habe aus einem alten Foto von mir ein gesticktes „Selfie“ gemacht. Ich kannte keine Techniken und habe nur erraten, wie ich es machen soll.

Ich erinnere mich, dass ich ein bisschen besessen von der Rückseite war. Ich konnte mich nicht entscheiden, was besser aussah, die beabsichtigten klaren Linien? Oder das unbeabsichtigte Durcheinander auf dem Rücken? Ich glaube, ich habe beschlossen, dies während der Ausstellung in einem Stickrahmen aufzuhängen, damit beide Seiten sichtbar sind. Es ist immer noch eines meiner Lieblingskunstwerke.

Mein Kunststudium hat mich gelehrt, dass ich es liebe, Sachen zu machen, sie mit anderen zu teilen und Sachen neu zu machen. Ich bin auch absolut in den Prozess des Machens und Schaffens vertieft.

Als Mcgraw Hill 2015 Aaron und mich bat, ein Buch über Makerspace-Projekte zu schreiben, sagte ich ja. Das Erstellen und Erstellen von Projekten für dieses Buch war für mich beide eine großartige kreative Erneuerung. Ich fand, dass ich es liebe, Dinge zu kreieren und zu teilen, die ich wieder mache. Das Erstellen von Projekten, die andere versuchen und hacken können, macht meine innere kreative Seele sehr glücklich.

Nach meinem Abschluss im Jahr 2002 wurde mir jedoch lange Zeit klar, dass ich nicht als Vollzeitkünstler angestellt werden konnte, und ich hätte mein Kunststudium möglicherweise einige Male abgeschlossen. Okay, vielleicht habe ich viele gemeine Dinge über deinen Kunstabschluss gesagt.

Aber ich hätte es nicht tun sollen. Weil mein Kunststudium ein wichtiger Teil meiner persönlichen Geschichte ist, sowohl als Schöpfer als auch als Mensch.

Mein Kunststudium ist der Grund, warum ich nicht nur meine Freizeit damit verbracht habe, ein Buch mit 50 Projekten zu machen und dann ein weiteres Buch mit Makey Makey-Projekten zu machen, sondern mich auch daran erinnert habe, dass das Erstellen und Teilen von Sachen in Vollzeit ein Traumjob für mich ist.

Es tut mir leid, dass ich schlecht über dich gesprochen habe, Kunststudium, ich habe mich geirrt. Vielen Dank, dass Sie mich dazu gedrängt haben, neue Dinge zu lernen und negatives Feedback als Treibstoff zu verwenden, um meine Arbeit noch besser zu machen.

Ich entschuldige mich dafür, dass ich diese Dinge über dich gesagt habe. Du warst ein wesentlicher Bestandteil meines Lebens.

Ich bin ein Schöpfer.

Ich bin ein Künstler.

Danke, dass du mich zu dem gemacht hast, der ich bin.