Veröffentlicht am 03-03-2019

Ein offener Brief an Tänzer

Ich habe kürzlich meine erste Tanzstunde besucht. Ich ging in die Klasse und war zuversichtlich und aufgeregt. In sozialen Umgebungen ohne formale Routinen habe ich immer auf der Tanzfläche gediehen. Ich dachte, zu lernen, wie man ein paar Züge zusammenzieht, wäre eine lohnende Erfahrung.

Nachdem wir uns aufgewärmt hatten und den ersten Teil der Routine gelernt hatten, wurde mir plötzlich klar, dass ich nicht mehr in meiner Tiefe war. Wir waren 15 Minuten in der Klasse und es war mir schon unangenehm. Die Routine erforderte Umzüge, deren Bewältigung mehrere Jahre erforderte. Als der Unterricht fortschritt, gab es keine Anzeichen dafür, dass das Unbehagen nachließ. Überraschenderweise war es für mich eine neue Art von Angst, diese Routine zu lernen. Es war eine Art Herausforderung, die mit reinem mentalen Streß unüberwindbar war.

Alyssa Harrington Bildnachweis: Omar Ramos

Je mehr ich mir Gedanken über das Lernen der Züge machte, desto mehr schien ich zu kämpfen. Je mehr ich mich bemühte, desto mehr trübte mein Bewusstsein. Es war ein Teufelskreis.

Meine relative Position in der Klasse verschlimmerte das Selbstbewusstsein. Ich war direkt hinter einer professionellen Tänzerin und vor den anderen Neulingen. Während ich durch die Routine stolperte, projizierte ich ein Urteil von denen hinter mir. Zu allem Überfluss war der Profi vor mir geradezu spektakulär. Sie bewegte die Bewegungen mit einschüchterndem Panache.

Nach der Hälfte des Unterrichts wollte ich unbedingt aufhören. Ich hatte mich sogar strategisch in der Nähe der Tür positioniert, falls ich herausrutschen musste. Letztendlich wusste ich, dass die Unzufriedenheit, die mit dem Aufhören verbunden ist, die zusätzlichen 30 Minuten Schmerzen nicht wert ist. Beim Versuch, meinen Kopf nach unten zu halten, um den Kurs zu beenden, wurden leider vom Lehrer gelegentlich Korrekturen vorgenommen. Das Feedback erinnerte mich daran, dass andere das Karussell der Selbstironie gesehen hatten.

Während ich mich durch den Rest der Klasse durchkämpfte, traf ich auf vergängliche Taschen, in denen ich das Gefühl hatte, ein paar Bewegungen gemacht zu haben. Diese flüchtigen Momente der Zufriedenheit haben mir geholfen zu verstehen, warum Menschen den Tanz lieben. Ich habe festgestellt, dass Tanz die Schnittstelle zwischen kreativem Ausdruck, Können und Verwundbarkeit ist. Bei guter Ausführung kann diese Kombination von Eigenschaften äußerst erfüllend sein. In meinem Fall fühlte sich die Anfälligkeit mit unzureichenden Fähigkeiten jedoch als perfekter Sturm an. Ich kann nicht die Stärke herausfinden, die es braucht, um die Stürme zu überstehen, die zum Aufbau einer robusten Tanzkunst erforderlich sind.

An alle Tänzer da draußen denke nicht, dass dich niemand sieht, weil ich dich sehe.

Ich sehe dich kämpfen durch das Selbstbewusstsein. Ich sehe, wie Sie das empfindliche Gleichgewicht zwischen Verwundbarkeit und Ausdruck suchen. Ich sehe, dass Sie durch schmerzhaftes Feedback motiviert werden. Und vor allem sehe ich, dass Sie die Erfüllung verfolgen.

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