Veröffentlicht am 20-03-2019

ATOGallery.

Hong Kong Art Week

Messetermin: 23. bis 31. März

HK WALLS Kunstmesse

feat. Sei Shimura, Adam Kreuger, Méïr Srebriansky, Andrea Musa und Miriam Svidler-Maximkov

Der Clubhouse6 Steward Street, Wan Chai, Hongkong

Sei Shimura, Mixed-Signal-Sammlung, Mischtechnik auf Holz, 12 x 14

Hongkong - Die am 23. März 2019 für die Öffentlichkeit zugängliche ATO Gallery freut sich, ihre erste internationale Teilnahme an Kunstmessen in HK Walls bekannt geben zu können. Der Stand stellt die beiden neuen Kollektionen Lucky Cats und Mixed Signal von Sei Shimura vor.

Gezeigt werden auch eine Wandkunst aus Harz von Meir Srebriansky und eine vielseitige Auswahl von Drucken von Adam Kreuger, Andrea Musa und Miriam Svidler-Maximkov. Der Stand wird von ATOs Gründerin Carrie Eldridge und der Kunsthistorikerin Anna Mikaela Ekstrand kuratiert.

Sei Shimura, Glückliche Katze, Mischtechnik auf Holz, 12 x 14

Ausgewählte Künstler

Sei Shimura ist ein konzeptueller Mixed-Media-Künstler und preisgekrönter zeitgenössischer Designer mit Sitz in Los Angeles, Kalifornien. Sei wurde 1983 in Tokio geboren, wuchs in New York auf und absolvierte ein Kunststudium am Pratt Institute. Durch die Auseinandersetzung mit Sei in verschiedenen Städten und Kulturen spiegelt seine Kunst natürlich die Populärkultur wider, die Themen wie Konsum und Kapitalismus berührt. Die kühne, grafische, ästhetische und organische Texturqualität seiner Arbeiten schafft ein Gespräch über die Obskur zwischen Kunst und Design.

Diese beiden neuesten Kollektionen Lucky Cats und Mixed Signal sind eine hervorgehobene Erweiterung dieser Motive, die sich auf die fast humorvolle Überbeanspruchung von Luxusmarken konzentrieren, um mehr darzustellen, als die vom Kunden beabsichtigten Originale. Für Einzelpersonen ist es mittlerweile üblich, sich mit einer Marke zu identifizieren, die behauptet, dass die Marke ihre eigene Persönlichkeit definiert, d. H. "Ich bin ein Chanel-Mädchen". Man kann sogar sagen, dass die übermäßige Verwendung von Corporate Brand Identity eine „Krücke“ ist, die es den Menschen erlaubt, ihre Persönlichkeit als Produkt zusammenzufassen, anstatt sich mit Originalität auszudrücken.

Adam Kreuger wurde 1982 in Illinois geboren und lebt derzeit in Brooklyn. Er erhielt seinen BFA von der Rhode Island School of Design und seinen MFA von der School of Visual Arts in New York. Er hat in Gruppenausstellungen in der David Zwirner Gallery, in Marlborough Chelsea, in Phillips de Pury und in den Deitch Studios gezeigt, um nur einige zu nennen. Kruegers Kunst ist aus viszeralen Quellen abgeleitet, aber nachdenklich geplant und sorgfältig ausgearbeitet. Sie ist das Ergebnis intensiver Selbstreflexion, die sich aus seiner Auseinandersetzung mit der Isolation ergibt, die auf die frühe Kindheit oder sogar auf die Geburt zurückgeht. Trotz seiner Esoterik mit persönlicher Symbolik erforscht seine Kunst die nahezu universelle Fähigkeit des Menschen zur Selbstwahrnehmung.

Méïr Srebriansky ist ein Multimedia-Künstler, der 1976 in Straßburg, Frankreich, geboren wurde und derzeit in New York lebt. Sein BFA erhielt er von der Ecole Superieure des Arts Decoratifs in Straßburg. Seine neue Serie abstrakter Arbeiten, die über Öl und Acryl hinausgehen, umfasst Gießharz, Holz und Ablagerungen - und nutzt so die Körperlichkeit der Malerei. Parallel zu seiner Mal- und Zeichenpraxis produzierte Srebriansky Musikvideos für Ascot Music, ULM und Universal. Formen, bei denen es sich um Zeichnungen nach Erweiterung und Farben handelt, bestimmen die Praxis des Künstlers, wenn er sich Wissenschaft, Literatur und Populärkultur vorstellt und erforscht.

Andrea Musa ist eine gebürtige Frankfurterin (1979), in Kroatien lebende bildende Kunstkünstlerin. Zu ihren Werken zählen Malerei, Installationen, Fotografie und Schreiben. Ihre Arbeit stützt sich auf die menschliche Erfahrung, schwer fassbare Konzepte von Zeit und Raum, auf Reisen und wird von Philosophie, Film, Literatur und der Vorstellung von Freiheit beeinflusst. Sie absolvierte ihr Studium der Malerei an der Assenza Academy in Basel, Schweiz. Sie erhielt ihren Master of Law im Jahr 2007 an der Universität von Split, Kroatien. Sie erhielt zahlreiche Preise, darunter zwei Preise für Grafik Design und visuelle Kommunikation.

Miriam Svidler-Maximkov wurde (1988) in Moskau, Russland, geboren und wuchs in Beer-Sheva, Israel auf, bis sie sich schließlich in Michigan niederließ. Sie ist nicht nur eine preisgekrönte Künstlerin. Miriam hat als Psychotherapeutin gearbeitet, daher sind natürlich Emotionen und die menschliche Erfahrung ein starker Faktor in ihrer Arbeit. Miriam erforscht zeitlose Konzepte menschlicher Erfahrungen und Spiritualität wie Beziehungen, Glauben und Fruchtbarkeit durch moderne und abstrakte Verwendung traditioneller Kunstmedien wie Malerei, Fotografie und experimenteller Verwendung von Materialien wie Fäden, Stoffen, Kunststoffen, Baumaterialien und dem 3D-Stift . Gleichzeitig möchte Miriam ästhetische Schönheit und Harmonie zwischen Materialien und Konzepten darstellen.

„Wenn Kunst die Wurzeln unserer Kultur nähren soll, muss die Gesellschaft dem Künstler die Möglichkeit geben, seiner Vision zu folgen, wo immer er auch hinsieht. es ist eine Form der Wahrheit. “- John F. Kennedy

Die ATO Gallery steht an der Spitze einer neuen Revolution in der Interaktion von Künstlern, Gönnern und Galerien. ATO ist inspiriert von großartigen Art-World-Innovatoren wie Leo Castelli und historischen Vorbildern der Kunstpatenschaft und hat sich zum Ziel gesetzt, Künstler durch eine erste digitale Plattform zu unterstützen und zu fördern. Durch die Nutzung der Blockchain-Technologie und kundenspezifischer Software können die Sammler den Wert, die Herkunft und die Herkunft von Kunstwerken sowie das Marktinteresse und -wissen in Echtzeit klar erkennen. Direktes Investieren in Sammlungen über ein Künstler-Token ist dank der zum Patent angemeldeten innovativen Software und des IP-Designs endlich möglich.

HK Walls ist eine gemeinnützige Kunstorganisation, die internationale Künstler in Hongkong durch die Medien Street Art, Malerei, Virtual Reality und Print präsentiert. Über 40 aufstrebende und etablierte Künstler werden auf dem Dach Arbeiten, Workshops, Performances und Partys, in denen nur Gäste eingeladen sind, präsentieren. Partys von Van´s Off the Wall und Lulu Lemon werden spezielle Gäste, Getränke und Snacks bieten.

Für Presseanfragen und andere Anfragen wenden Sie sich bitte an: Carrie Eldridge, carrie@atogallery.com, +1 310–729–6043.

Siehe auch

Lexikonforschung: Erweitertes KinoAbfallquelle wöchentlich: Episode 13 - Marie & TobiArtSquare Roadshow - Miami Art WeekWarum John Akomfrahs "Vertigo Sea" in einer "Strange" -Ausstellung frische Luft atmetWarum ist Journalismus wichtig?Buglies