Veröffentlicht am 12-03-2019

Augmented Reality und Street Art

Die Aneignung städtischer Räume durch Künstler ist nichts Neues, und Straßenkunst drückt lokale Kulturen, Politik und Gesellschaft aus und macht Kunst zu einem Instrument der Bindung. Als Teil der urbanen Typografie zeigen Graffiti und Wandgemälde Identität. Die Verwendung von Augmented Reality als Werkzeug für Straßenkünstler wird in den letzten Jahren immer beliebter, da animierte Wandbilder auf der ganzen Welt entstehen. Die Zukunft der erweiterten Straßenkunst in der Stadtlandschaft ist unbegrenzt.

Die Stadt selbst besteht aus sich überschneidenden Schichten visueller Informationen, die von verschiedenen sozialen Gruppen verfasst wurden. Was Street Art so dynamisch macht, ist ihre Vergänglichkeit. Sie kann jederzeit gelöscht werden. es lebt im moment. Augmented Reality kann ein Werkzeug für die Schaffung, Verlagerung, Subversion und Bewahrung von Kunstwerken sein, die über das Stadtbild verteilt sind. Die Stadt Wien zeigte kürzlich eine interessante Street-Art-Intervention mit Augmented Reality, kreiert vom New Media-Künstler Litto, im ARCC.art Open Space. Dieses Werk verwendete Artivive, ein Augmented-Reality-Tool für Kunst und Künstler. In diesem Jahr hat die Künstlerin und Illustratorin Angela Ho ein Augmented Reality-Wandgemälde für das Street Art Festival HKwalls 2018 in Hongkong entworfen.

https://www.youtube.com/watch?time_continue=6&v=IhucGm4vc68

ARLines of the City (2018) ist ein Kunstwerk, das ich als digitaler Umzug von brasilianischem Graffiti in andere Städte der Welt unter Verwendung von Augmented Reality entworfen habe. Das Hauptkonzept stammt vom Löschen von Wandgemälden in São Paulo. Im Jahr 2017 beschloss das Rathaus, die Stadtmauern zu reinigen. Um verlorene Graffiti wieder herzustellen und zu verlagern, habe ich einige der lokalen Straßenkunst kartiert und in Wien, Boston und Chicago mit Augmented Reality neu installiert. Im Jahr 2017 arbeitete ich mit dem Bostoner Straßenkünstler Cedric Vise Douglas zusammen und erstellte mehrere erweiterte Wandbilder in Boston, Lynnz und Virginia. In ähnlicher Weise gründeten MIT-Studenten das Projekt The Borderline Mural Project, das eine vollständig animierte Erfahrung mit erweiterten Wandgemälden rund um den MIT-Campus vorsieht, eine aufregende Tour.

ARLines of the City - Wien, Boston und Chicago

Als Ergebnis von Interventionen und der Partnerschaft zwischen den Künstlern (ARLines - Giovanna Casimiro und The Borderline - Julia Rue) wurde ein Open Call-Festival "FestAR - Live Murals Festival" für erweiterte Wandgemälde in der Stadt geschaffen. Dieses Projekt wird 2018 mit Artivive in Boston und Rio de Janeiro stattfinden. Das Festival konzentriert sich auf die Bürger, um die Einheimischen in die Kunst einzubinden und die Stadt verspielter und farbenfroher zu machen. Die Idee, Wandmalereien mit Artivive in der Stadt zu animieren, führte auch zu einem fünftägigen Workshop in São Paulo. „Urban Noises“ fungierte als kultureller und künstlerischer Austausch zwischen amerikanischen und brasilianischen Künstlern und brachte im Mai 2018 verschiedene Techniken zusammen, um zwei Augmented-Reality-Wandgemälde zu schaffen. Organisiert in Zusammenarbeit mit dem São Paulo Innovation Department, dem Porto FabLab und dem FabLab Livre Der Workshop ermöglichte lokalen Straßenkünstlern, mehr über Augmented Reality zu erfahren und Artivive für ihre Projekte zu nutzen. Die von mir, Andre Deak, und der Efemmera Association koordinierten, eingeladenen amerikanischen Künstler knüpften eine Verbindung mit dem MIT und konnten analoge Techniken des Malens und Spritzens erlernen, während sie den Einheimischen die erweiterten Wandbilder beibrachten. Dies führte zu zwei massiven Wandgemälden, die gemeinsam von fünf verschiedenen lokalen Graffiti-Künstlern erstellt wurden. Diese Werke wurden an verschiedenen Orten in der Innenstadt von São Paulo zur Verfügung gestellt. In Vila Itororó und dem Porto FabLab konnten die Besucher mit Augmented Reality interagieren.

Immer mehr Straßenkünstler erlernen Methoden und Techniken, um ihre Arbeit mit Hilfe von Augmented Reality als Instrument für urbane Immersionserlebnisse zu stärken, bei denen Ton, Bild, Video und sogar andere Sprachen erkundet werden können. Die Möglichkeit, das Analoge mit dem Digitalen zu verbinden, macht die vergrößerten Wandbilder so interessant. Schichten ergänzen sich und erwecken Teile der Stadt, die ansonsten unsichtbar sind, zum Leben. Die Idee, welche Kunst legal ist und was illegal ist, könnte ebenfalls diskutiert werden. Augmentierte Graffiti können teilweise oder vollständig im digitalen Raum enthalten sein, möglicherweise ohne physische Präsenz (digitale Graffiti können nicht so einfach wie normale Graffiti gelöscht werden, wie im ARLines-Projekt gezeigt).

In dieser Hinsicht können wir uns die Verwendung der erweiterten Realität als künstlerisches Werkzeug für die Schaffung und den Widerstand in der Stadt vorstellen. Das Erweitern von Wandgemälden ist nicht nur eine Möglichkeit, eine Stadt spielerischer zu gestalten, sondern auch eine Möglichkeit, den gemeinsamen Raum demokratisch zu machen, indem sie den kollektiven Schöpfungsprozess und die künstlerische Zusammenarbeit ergänzt, Kulturen kreuzt und Ideen zusammenführt.

Siehe auch

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