Herbstblätter

Hier ist ein Stück von Julian "Cannonball" Adderley aus seinem 1959er Album "Somethin 'Else".

Wir sind diese Woche wieder in der Quintettszene. Und es ist aus den ersten Minuten des 10-minütigen Stücks ziemlich offensichtlich, dass dies sicherlich etwas anderes ist. Das bestimmende Merkmal des Stücks ist seine Einfachheit: Die Hauptdarsteller Miles Davis (Trompete) und Cannonball Adderley (Altsaxophon) spielen klare und unabhängige Linien, um eine Atmosphäre der Orthodoxie und Tradition zu schaffen, durch die ihr reines und ungehindertes Improvisationstalent gedeihen kann .

Der berühmte g-Moll-Piano-Vamp (eine wiederholte musikalische Figur oder Linie) bildet eine entspannte und minimalistische Grundlage für das gesamte Lied. Art Blakey spielt Schlagzeug mit einem starken Schwung, aber auch mit einer geschickten Zurückhaltung mit den Pinseln. Er selbst veröffentlichte im selben Jahr ein Blue Note-Album namens "Art Blakey and the Jazz Messengers", das ein Hit war und den Hard-Bop-Sound für viele Jahre beeinflusste. Sein Spiel darin war vielfältig, kontrollierend und heftig. ganz anders als Lehrbuchschwung spielt er in diesem Stück.

Die Melodielinie (gespielt von Davis) und die Solostruktur sind beide ziemlich traditionell, Adderley und Miles haben jeweils zwei Refrains, über die sie solo spielen können, und Hank Jones (Klavier) nimmt einen einzigen nach. Die Akkorde sind auch nicht zu verrückt, also stellt sich die Frage, was hier anders ist.

Neu ist, dass dieses Stück eher die Individualität der Spieler als die des Songs hervorhebt. Die Soli könnten genauso gut die Fingerabdrücke der Solisten sein, sie sind so frei und persönlich, der Inbegriff ihres individuellen Stils. Die abgespeckte Rhythmus-Sektion lässt den ungerasterten Klang von Miles 'Trompete und Adderleys Saxophon in ihrer Gesamtheit einfangen: jede Nuance, jeden Akzent und jedes Schwanken. Die Farben in ihrem Kopf werden zu den Farben in unserem, wir hören so perfekt die Freisetzung ihrer Kreativität - nichts davon außer den ersten dreißig Sekunden ist vorbereitet, erinnerst du dich? Der Rest ist reine Erfindung.

Miles Davis ist Jazz. Es gibt nichts mehr zu sagen, weil Worte seine Brillanz nicht erfassen konnten. Er ist minimal, aber effektiv: Wenn seine Zeitgenossen Prosa sind - wie es heißt: „Worte in bester Reihenfolge“, ist er Poesie: „die besten Worte in bester Ordnung“. So poetisch zu sein ist ziemlich melodramatisch und lästig zu lesen, aber wenn Sie wie ich von ihm besessen sind, können Sie nicht anders, als die Trompete als eine Erweiterung seiner selbst zu sehen, seine Beherrschung über sie beispiellos und allgemein verehrt.

Wenn Sie das Stück angehört und gleichzeitig gelesen haben, sollten Sie sich in der letzten Melodie von Miles befinden. Warten Sie ein wenig, bis sich der Sound ändert, da hier Adderley hereinkommt, und lesen Sie dann den nächsten Absatz…

Cannonball Adderley ist laut Leonard Feather ein Spieler, der „im Bop Moud von Charlie Parker besetzt ist“, der ein verrückter Mann, aber auch eine Legende war. Vielleicht schreibe ich noch eine Woche über eine mit Heroin betriebene Parker-Erfindung, aber es ist wichtig zu wissen, dass er Bebop erfunden hat - das Wort, mit dem das aggressive, entzündete und hyperaktive Kind von Jazz und Blues beschrieben wird. Adderley hat einen viel runderen und ruhigeren Ton im Vergleich zu Parker und war meiner Meinung nach ein Spieler, der viel einfacher zu hören war. Sein Stil ist schnell und schnell, aber auch phrasal und nachdenklich, beschwichtigend und neugierig. Sein Solo treibt Klavier und Schlagzeug an, um ein wenig invasiver zu werden und um die Energie des Stücks nach oben zu treiben, ein wahrer Meister des Handwerks.

Hank Jones 'Solo am Klavier kommt nach Miles' 2 Minuten und 10 Sekunden puren Genies. Es ist ein sanfter und bezaubernder Klang, wobei das gedämpfte Klavier eher schön als langweilig ist und seine geschickten Improvisationsfähigkeiten in einem bescheidenen und ruhigen Medium umfasst. Wenn sein Rubato-Zwischenspiel am Ende eintrifft, ist die Form gebrochen und der Hörer wird wieder aus den Tiefen zu einem nachdenklichen und weichen Outro gehoben, wodurch er gründlich entspannt und inspiriert bleibt.

Dieses Lied ist Jazz, und wenn die Ära zu einem coolen Alien zusammengefasst werden soll, würde dieses Stück ausreichen (mit vielleicht So What und Take Five ist es fraglich). Die Schönheit der Improvisation in solchen Stücken unterscheidet Jazz von anderen Genres, aber ich möchte jetzt nicht weiter darauf eingehen, Sie haben genug gelesen! Es gibt noch viel mehr darüber zu sagen, was Jazz ist! Ich werde es für nächste Woche speichern.