Entwerfen für Whitework

mit der Künstlerin Jill Buckley

Manchmal können einfache Striche mit einem Stift, Bleistift oder Stift so viel mehr werden. Obwohl ich kein professioneller Künstler bin, werden mir manchmal wunderbare Möglichkeiten geboten, für andere zu entwerfen, und Concepts macht mir das unglaublich einfach.

In den letzten Jahren hatte ich das besondere Vergnügen, für die unglaublich talentierte Stickerei-Künstlerin, Designerin, Autorin und Ausbilderin Trish Burr zu entwerfen. Ich lebe in Kanada und Trish ist in Südafrika, aber dank der Technologie ist die Entfernung kein Hindernis für die Zusammenarbeit.

Alles begann Ende 2014, als ich eine E-Mail von Trish erhielt, in der sie sich mir vorstellte. Trish ist bekannt für ihre phänomenalen Nadelmalarbeiten, wollte aber vor einigen Jahren eine neue Variante des sogenannten traditionellen Whiteworks schaffen. Sie stieß auf mehrere meiner Kritzeleien und kontaktierte mich, um die Erlaubnis zu erhalten, eine meiner Zeichnungen zu verwenden. Sie erklärte, dass die fließenden Linien und die Komposition meiner Arbeit ihre Aufmerksamkeit erregten und mit ihrer Vision arbeiteten. Seit dieser Zeit hatte ich das Privileg, nicht nur bestehende Designs für sie bereitzustellen, sondern auch exklusiv für sie zu entwerfen.

Unser Prozess ist wirklich ganz einfach. Trish liefert mir Informationen darüber, welche Art von Thema sie im Sinn hat, und mir wird so ziemlich die Freiheit gegeben, nur zu kreieren. Manchmal möchte sie vielleicht eine bestimmte „Pose“ haben und schickt mir einige ihrer Ideen. Trish ist sehr gut darin, Anweisungen zu geben, und sie geht vorsichtig mit konstruktiver Kritik um, auch wenn Trish viele Änderungen am ursprünglichen Design vornimmt, um die gezeichnete Linienarbeit in Stichform umzuwandeln. Wenn ich eine Illustration zur Verfügung stelle, kann sie weniger Zeit damit verbringen, nach Inspiration zu suchen und ein erstes Bild zu entwickeln, und sich mehr auf die Entwicklung der Stickerei selbst sowie auf Muster, Anweisungen und alles konzentrieren, was in ihre Arbeiten einfließt.

Wie Sie sehen werden, ist das Gekritzel, das ich ihr zur Verfügung stelle, wirklich nur ein Ausgangspunkt für Trish, da sie die notwendigen Änderungen vornimmt, um das Design in Stich zu übersetzen.

Ein Rebhuhn in einem Birnbaum

Das Rebhuhn auf der linken Seite ist mein in Concepts erstelltes Design, das auf meinem iPad Mini 2 gezeichnet wurde. Das Rebhuhn auf der rechten Seite ist die fertige, gestickte Interpretation von Trish Burr. Diese schöne Stickerei ist ein Design, das in der aktuellen Ausgabe des Inspirations Magazine (# 96) vorgestellt wird.

Wie Sie sich vielleicht vorstellen können, treffen Sie beim Entwerfen für eine andere Person nicht immer beim ersten Mal ins Schwarze. Es gibt oft subtile oder manchmal große Änderungen, die vorgenommen werden müssen, um der Vision des Kunden gerecht zu werden. Das Arbeiten in Konzepten ist ideal für diese Art von Arbeit. Ich kann leicht ein oder mehrere Elemente ändern - Dinge können leicht verschoben, Elemente hinzugefügt, entfernt, in der Größe geändert und / oder transformiert werden. Ich kann mehrere Teile meiner Zeichnung optimieren oder eine einzelne Linie auswählen.

Unten sehen Sie ein Bild der Zeichnung, die ich zur Genehmigung an Trish gesendet habe.

Während Trish mit der Präsentation zufrieden war, was war, wenn sie ein paar Änderungen wünschte? Was wäre, wenn sie beschließen würde, dass die Schwanzfedern etwas ausgeprägter oder der Schnabel umgeleitet werden sollen, vielleicht ein paar andere kleine Dinge? Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen, wie einfach diese Probleme gelöst werden können.

Wenn Sie eine Gruppierung bearbeiten möchten, können Sie die Elemente mit dem Lasso aufrunden, um sie auszuwählen.

Nachdem die Gruppe von Elementen ausgewählt wurde, können sie verschoben, in der Größe geändert, gespiegelt oder ganz entfernt werden.

Sie können ein Element auch auswählen und mithilfe der Kontrollpunkte verzerren.

Sie können die Artikelauswahl verwenden, um eine einzelne Zeile auszuwählen, oder auf den Bildschirm tippen, um Ihrer Auswahl weitere Artikel hinzuzufügen.

Hier ist die fertige Zeichnung. Können Sie alle vorgenommenen Änderungen finden, ohne etwas neu zeichnen oder löschen zu müssen?

Sobald ich die digitale Zeichnung an Trish sende, beginnt ihr Prozess, das Design in ein stichfähiges Projekt zu übersetzen.

Trish nimmt das Bild in Corel auf und zeichnet es entweder mit einem Freihand- oder einem Kurvenwerkzeug. Anschließend spielt sie Änderungen daran, bis es so ist, wie sie es möchte. Trish sagt mir, dass sie Jahre gebraucht hat, um dies richtig zu machen, da sie nicht in Corel ausgebildet ist. Sie glaubt, dass es vielleicht ein ziemlich mühsamer Weg ist, aber es klappt am Ende.

Da jeder Stichbereich für Elemente wie Punkte, Linien, Schachbrett usw. eine bestimmte Größe haben muss, um für Handstiche geeignet zu sein, müssen viele „Optimierungen“ vorgenommen werden. Sobald sie sicher ist, dass das Design funktionsfähig ist, verfolgt sie es entweder auf Stoff oder sendet die Datei und den Stoff an den Siebdrucker, der dies für sie erledigt, sodass das Design nun für den Stickvorgang bereit ist.

Wenn es um die Stichmuster innerhalb des Designs geht, sagt Trish, dass sie sich im Laufe der Zeit oft „schminken“ wird und sich manchmal von Online-Bildern für die Farbschemata inspirieren lässt.

Bild mit freundlicher Genehmigung des Inspirations Magazine

Zu diesem Zeitpunkt wurde die Zeichnung als wunderschön handgenähtes Kunstwerk zum Leben erweckt, aber sie ist noch nicht fertig. Trish beginnt dann mit dem langen Prozess der Erstellung der Anweisungen für jedes Design. Jedes Design, das sie macht, erfordert viele Stunden Nähen, Fotografieren, Schreiben und Bearbeiten.

Bild mit freundlicher Genehmigung des Inspirations Magazine

Chloe

Chloe wurde exklusiv für Trish entworfen und ist als Muster in ihrem digitalen Shop erhältlich. Die Anfrage für Chloe entstand aus der Popularität eines bestehenden Designs, das Trish von meinem früheren Design, das sie Katarina nannte, geändert hatte. Es wurde von den Kunden gut aufgenommen und sie forderten nun eine „Schwester“ an.

Bei jedem Gekritzel, das ich zeichne, sei es für etwas Bestimmtes oder nur, weil ich Lust zum Zeichnen habe, beginne ich fast immer damit, einen Umriss zu erstellen und ihn dann in Abschnitte aufzuteilen, in denen ich interessante Muster hinzufügen kann.

Ich beginne mit einem „erkennbaren“ Thema, erstelle dann aber in vielen meiner Zeichnungen unrealistische Elemente und füge, wenn möglich, ein wenig Laune und Haltung hinzu. Bei den kleinen „Armbändern“ an Chloes Schwanz ist es in Concepts sehr einfach, an jeder Stelle der Zeichnung ein solches Element hinzuzufügen, aber wenn ich auf Papier arbeite, müsste ich diese Dinge frühzeitig planen .

Scheinen diese beiden nicht tief im Gespräch zu sein? Was genau könnten sie besprechen?

Dies ist Trishs Adaption der Strichzeichnung, die sie dann in die prächtige Stickerei verwandelte. Denken Sie daran, es ist jedes Stück handgenäht, eine Nadel mit einem Gewinde nach dem anderen.

Katarina

Hier ist ein Blick auf das allererste Gekritzel von mir, das Trish mit dem Namen Katarina in einen Stich verwandelt hat. Sie war wirklich nur ein Gekritzel, gemacht auf Papier mit Filzstift. Wie Sie sehen, hätte das Vornehmen von Änderungen einen vollständigen Neustart bedeutet, während große und kleine Änderungen in wenigen einfachen Schritten vorgenommen werden könnten, wenn sie in Concepts erstellt worden wären.

Das Bild links unten zeigt, wie Trish das obige Design überarbeitet hat, um etwas stichfreundlicheres zu schaffen, und rechts das fertige gestickte Stück.

Und hier ist ein Blick auf die detaillierten, schrittweisen Musteranweisungen für dieses Design.

Prancer

Prancer begann auch als Tintendesign und wurde durch Trishs wunderschöne Transformation zum Rentier des Jahres.

Bild aus dem Inspirations Magazine

Da es mit einem Stift gezeichnet wurde, konnte ich keine Änderungen vornehmen und war mit dem Geweih nie wirklich zufrieden. Aber als ich Concepts gefunden habe, habe ich es sehr einfach digital neu gezeichnet und Weihnachtskarten erstellt, die ich an Familie und Freunde senden kann.

Bis heute hat Trish einige meiner Entwürfe als Inspiration für ihre spektakuläre Arbeit verwendet. Sie finden sie in ihrem neuesten Buch Whitework with Color, einigen Ausgaben des Inspirations-Magazins, sowie in ihrem digitalen Shop, und ich bin total begeistert, eine kleine Rolle in diesem Prozess zu spielen.

Ich spreche hier in mehreren Blog-Beiträgen über diese und andere Zeichnungen. Wenn Sie einen Blick auf die Art von Kritzeleien werfen möchten, die ich in den letzten Jahren gemacht habe, sowohl digital in Concepts als auch mit altmodischem Stift und Papier, finden Sie hier eine Sammlung davon. Sie können mich auch auf Instagram finden und Trish Burrs Stickerei auf Instagram hier verfolgen.

Jill Buckley ist eine autodidaktische Künstlerin, die im Südwesten von Ontario, Kanada, lebt. Ihre Arbeitsjahre umfassten das Design und die Konstruktion von Kleidungsstücken, aber ihre Faszination für Linie, Muster und Form setzte sich bis in den Ruhestand fort. Kritzeleien, ein regelmäßiger Prozess in ihren Textilkunstwerken, entwickelten sich schließlich zu komplizierten Zeichnungen, für die sie heute bekannt ist. Ihre Arbeiten sind in Büchern, Zeitschriften, Logos und vor allem als Stickmotive zu sehen, die auf mehreren erstklassigen Janome-Nähmaschinen erhältlich sind, sowie als Muster, die von der international bekannten Stickereikünstlerin / Autorin Trish Burr angeboten werden.

___ Interview von Erica Christensen - Community Director bei TopHatch