• Zuhause
  • Artikel
  • Haben Sie heute einen Musiker gefüttert oder nur Ihre Höröffnung entdeckt?
Veröffentlicht am 27-09-2019

Haben Sie heute einen Musiker gefüttert oder nur Ihre Höröffnung entdeckt?

Ich bin 63 Jahre alt. Als ich noch viel jünger war, erzählte mir meine Großmutter etwas über die Welt ihrer Kindheit… eine Zeit vor nicht allzu langer Zeit (1903) an einem nicht allzu weit entfernten Ort (Baldwin, KS… etwas außerhalb von Kansas City). Es gab offensichtliche Dinge, die anders waren: Strom war auf den Farmen um Baldwin größtenteils nicht verfügbar, obwohl die Stadt etwas elektrifiziert war, sie keinen Telefonservice hatte, Wasser aus einem Brunnen kam und sie kein Trinkwasser zum Spülen von a verwendete Toilette ... sie hat ein Nebengebäude benutzt. Aber das war nicht die Sache mit ihrer Welt, von der sie wollte, dass ich davon erfuhr. Sie erzählte mir von Musik oder eigentlich von Musikmangel ... sie hörte es am Sonntag in der Kirche, ihre Mutter summte, während sie kochte und putzte, und die Chautauqua kam von Zeit zu Zeit durch. Aber wenn Musik nicht "live" war, gab es keine Musik !!

Als sie aufwuchs und meinen Großvater heiratete, gründeten sie eine Familie und ihre erstgeborene Tochter erhielt Musikunterricht, sobald sie groß genug war, um eine Geige zu halten. Zu dieser Zeit hatte sich das Radio weiter verbreitet, und es wurden regelmäßig „Live“ -Musikdarbietungen im Programm aufgeführt, aber die Wiedergabetreue konnte nicht an die Realität heranreichen. Viele Familien,… städtische Flüchtlinge der zweiten Generation aus dem Land… die Farm… taten das, was sie tat: Die Erstgeborene erhielt Musikunterricht, weil dies der schnellste und beste Schuß war, den eine Familie hatte, wenn sie regelmäßige und leicht zugängliche musikalische Erfahrungen machte. Dieses "Ding", das wir das Musikgeschäft nennen, hat gerade erst begonnen.

David Byrne weist in „How Music Works“ darauf hin, dass es am Anfang des Ziels der aufgenommenen Musik war, sie so gut wie eine Live-Darbietung klingen zu lassen. Jetzt gehen die meisten Leute zu Konzerten… besonders ihre Lieblings-Popstars… in der Hoffnung, dass die Show so „gut“ klingt wie die Aufnahme. Er weist auch darauf hin, dass das Musikgeschäft Musik nicht wirklich verkauft; Das Musikgeschäft verkauft Dinge mit Musik über diese Dinge. In vielerlei Hinsicht ist sogar dieses Geschäft etwas anachronistisch. Immer mehr Leute kaufen nicht einmal mehr viel Musik: Sie tauschen persönliche CD-Mixe aus, abonnieren einen Streaming-Service für eine geringe Gebühr und nur sehr wenig von dieser geringen Gebühr schafft es sogar in die Tasche eines Musikers.

Lassen Sie mich die Musikindustrie nicht als etwas völlig Tugendfreies bezeichnen. Es brachte eine neue Art von Künstler und eine neue Art von Kunst hervor: Künstler aufnehmen und Kunst aufnehmen. „Electric Ladyland“ war der Soundtrack meiner Jugend und obwohl Hendrix viele der Songs aus diesem Album live aufführte, waren andere nur als Statements von „Recorded Art“ gedacht. Ohne Schallplatten wäre mein Kontakt mit verschiedenen Musikrichtungen stark eingeschränkt gewesen.

In der Jugend meines Vaters war keine Weltmusik verfügbar. "World Music" hätte für ihn als Genre-Label keinen Sinn ergeben. Aber er wurde in Kansas City (er wurde 1938 21 Jahre alt) in einer viel lebendigeren und "lebhafteren" Zeit erwachsen, und abgesehen von der Unterbrechung des Zweiten Weltkriegs hörte und tanzte er die Live-Musik seiner Welt: Jay McShann Benny Moten, Graf Basie. Er ließ sich nicht von ethnischen Gruppen von seinen musikalischen Leidenschaften abhalten, deshalb wagte er sich oft östlich der Troost Avenue. In der 18th Street aufgehängt; hörte Earl Hines, Charlie Parker, als er mit Jay McShanns Big Band in den Jahren zusammen war, bevor BeBop überhaupt passiert war. Joe Turner war ein singender Barkeeper. Sie mikrophonierten ihn, als er zur Begleitung der Hausband mit der Musik, die von Leuten auf der Straße über Lautsprecher außerhalb der Bar gehört wurde, die Bar sang. Hat der Bar einen Wettbewerbsvorteil verschafft, weil es einen Wettbewerb um die Ohren von KC gab.

Diese Welt ist nicht mehr hier und es ist unwahrscheinlich, dass sie zurückkehrt. Bis ich ungefähr 28 Jahre alt war, spielte ich 6 Nächte in der Woche in Langzeit-Sit-Down-Gigs. Es war kein Rosenbeet, um ehrlich zu sein. Ich habe „Proud Mary“ so oft gespielt, verdammt oft, jede Nacht, jede Nacht, Woche für Woche, dass ich es nur noch einmal hören möchte: von John Fogarty, dem ein Seil um den Hals ein letztes Mal zuerkannt wurde sing es noch einmal. Aber ich könnte meinen Lebensunterhalt verdienen, ein Dach über meinen Kopf und Essen auf den Tisch legen. Meistens sind diese Gigs in KC weg.

In den frühen 2000er Jahren begann ich mein Gitarrenspiel wieder zu intensivieren. fing wieder an zu üben und in der Öffentlichkeit zu spielen. Ich hatte aufgehört, während der Disco-Ära so bitter zu sein, weil ich 6 Nächte in der Woche gespielt habe ... Ich habe auch Probleme mit Gloria Gaynor und "I Will Survive". Aber die Dinge im 21. Jahrhundert wurden für mich musikalisch viel interessanter. Ich habe angefangen, einem jungen Spieler zu helfen, den ich getroffen habe, Harold O’Neal. (Ich erwähne seinen Namen, damit Sie ihn überprüfen können ... er ist ein verdammtes Genie. Wenn ich vor ihm sitze ... "live" ... ist er mein Lieblingsklavierspieler. Ich nehme Chick Corea nichts weg , Brad Mehldau, Lyle Mayes, Herbie Hancock ... Ich habe auch vor ihnen gesessen. Aber für meinen Geschmack schwimmt Harold mein Musikboot ... es ist nur eine Frage des Geschmacks.)

Ich erwähne Harold O'Neal als eine Lektion über den Stand der Musik, wie ich sie im Jahr 2018 sehe. Es gab eine Zeit, in der Harold nicht nur ein Dach über den Kopf gestülpt hätte, sondern auch eine Ein schönes Dach, das ausreichte, um eine Familie zu ernähren, und er hätte nicht auf all das „normale“ Zeug für ein Leben auf der Straße verzichten müssen. Es gab solche Spieler im KC meiner 20er Jahre… in den meisten Städten Amerikas. Und er hatte einige bemerkenswerte Erfolge: Die erste CD auf einem kleinen Label erreichte die letzten 50 Veröffentlichungen für einen Jazz-Grammy, die zweite CD erhielt eine Rezension zu „Fresh Air“ und eine Rezension in der NYT, die dritte CD erhielt eine weitere NYT-Rezension Er hatte eine kleine Rolle in "Boardwalk Empire" und tanzte in einem Video für Jay-Z. 2010 bekam er sogar ein Segment… Weihnachtsmorgen… auf „All Things Considered“, das einige Minuten länger war als der Spot, den sie Bill Cosby gaben, bevor wir über den Cos und seine kriminelle Libido Bescheid wussten. Und trotzdem ist das Leben immer noch von Hand zu Mund, um die Aufmerksamkeit eines Publikums zu erregen, das Spotified-Ohrhörer in den Ohren hat ... ich meine ... in den Ohren.

Meiner Meinung nach, diese Ferienzeit… vor dem neuen Jahr… unterstützen Sie Ihre lokalen Musiker mit Ihrer Anwesenheit, wo sie spielen… LIVE. Ja, sie haben wahrscheinlich nicht genug Brot, um ihren Gesang durch Auto Tune zu spielen, aber viele von ihnen müssen Auto Tune nicht verwenden ... sie können wirklich singen! Wenn Sie Glück haben, spielen sie etwas, das Sie vorher noch nicht gehört haben. Es wird gut für dich sein. Wenn sie Sie fragen, ob Sie irgendwelche Anfragen haben, sagen Sie ihnen: "Spielen Sie alles, was Sie zum Spielen anregt. Ich bin sicher, es wird den Staub von meinem Tag abblasen. “Und um das Ganze abzurunden, geben Sie etwas Geld… die klappbare Art… Lincoln, Hamilton, Jackson sind gute Bilder, die Sie um diese Jahreszeit an einen Musiker verschenken können… geben Sie etwas Geld in das Trinkgeldglas stecken. Das ist auch gut für dich.

Beide Fotos: Craig Patterson

Copyright Richard Gibbins, 2018. Alle Rechte vorbehalten.

Siehe auch

Kritik: Elaine May gibt eine meisterhafte Performance in "The Waverly Gallery"Achtsame Kunst und die Kunst der Achtsamkeit: eine Rückkopplungsschleife.Klein ist schön!Der Charme von NavaratrisLektionen, wie man Vögel zum Leben erweckt: ein Augmented Reality-Experiment im NaturkundemuseumZwei Bibliotheken