Veröffentlicht am 27-09-2019

Aus Liebe zur Kunst

Über das Malen mit Scheiße und das Ausmalen der Welt mit Texten

Kunstkredit
Kunst ermöglicht es uns, uns selbst zu finden und gleichzeitig zu verlieren - Thomas Merton

Mary Barnes malte mit ihrer eigenen Scheiße. Sie litt an Schizophrenie. 1965 begab sie sich in die Kingsley Hall, wo die Ärzte sie im Keller des Gebäudes unterhielten, um sie daran zu hindern, die Wände mit ihrem eigenen Kot zu streichen.

Schließlich hatten sie die Idee, sie mit Farbe zu versorgen. Sie wurde eine der berühmtesten Ölmalerinnen unserer Zeit.

Barnes ist ein Beispiel dafür, wie Kunst kommuniziert. Obwohl sie nicht in der Lage war, ihre Gefühle mündlich auszudrücken, fand sie eine Möglichkeit, sich zu befreien.

Bildnachweis: Mary Barnes

Was verstehen wir unter Kunst? Es wurde gesagt, dass es viele Kunstformen gibt. Es wurde auch gesagt, dass Künstler jeder Form an irgendeiner Art von Geisteskrankheit leiden. Tatsächlich ist es stereotyp. Maler begehen Selbstmord, Schriftsteller leiden unter Depressionen und Musiker haben Drogenprobleme.

Kunst ist die Schönheit von Emotionen. Es ist ein Akt der Liebe. Es ist Freiheit. Es ist keine Ursache. Es ist ein Effekt.

Kunst spricht zu uns durch Farbe, Worte oder Rhythmus. Es sind die Geschichten, die wir uns und anderen erzählen. Es ist die Verletzlichkeit aus der Tiefe unserer Seele, die unsere Leidenschaft für das Schaffen beflügelt.

Ich habe meiner Frau und meinen Kindern versprochen, so lange ich lebe, nie wieder etwas zu trinken, aber selbst dann klingt es so beruhigend, einen Gin zu mischen und in Vergessenheit zu geraten - Cold War Kids

Edvard Munch malte The Scream im Jahr 1893. Sein Werk erinnert an psychologischen Ausdruck. Der Schrei würde als das Qualvollste der Gefühle und vielleicht als Hilferuf angesehen werden. Er hatte die Macht, seine beschissenen Gefühle in Verzauberung umzuwandeln. Ungeachtet seiner Fähigkeit, sich durch Malen auszudrücken, beging Munch fast 50 Jahre nach The Scream Selbstmord.

Der Schrei, Edvard Munch
Der glückliche Mann fühlt sich nur wohl, weil die Unglücklichen ihre Last in der Stille tragen. Ohne dieses Schweigen wäre Glück unmöglich - Anton Tschechow

Untersuchungen haben ergeben, dass ein Zusammenhang zwischen bipolarer Störung und Kreativität besteht. Emily Dickinson ist ein Beispiel. Sie lebte ein Leben voller kreativer Depressionen, die von Isolation, Stress und Eintopfgeräuschen über menschliches Verhalten geprägt waren.

Sie zwang ihre Schwester Vinnie, zu versprechen, dass sie Emilys Arbeit nach ihrem Tod verbrennen würde. Dickinson war eine langsame Abwertung und starb 1886 an Morbus Bright. Sie war 55 Jahre alt.

Dickinsons Schwester Vinnie ignorierte ihr Versprechen und verbrannte nie ihre Gedichte. Ihre Werke und Wörter werden heute, 130 Jahre später, für Bildungszwecke in der englischen Literatur und den Geisteswissenschaften an Gymnasien und Universitäten verwendet.

Auch wenn es schwer zu verbergen ist, meine Gefühle beiseite zu schieben, werde ich meine Pläne neu ordnen und für Sie ändern - Avett Brothers

Mein Mann hat ein von ihm geliebtes Gemälde über dem Kaminsims unseres Kamins. Ich bin mir des Künstlers nicht sicher. Es ist öde und kalt. Es gibt einen Jagdhund, der versucht, einen Vogel zu fangen, der auf dem Ast eines kargen Baumes sitzt. Es bringt mich dazu, an die Dinge zu denken, die wir im Leben nicht haben können. Wir erreichen aber scheitern.

Das Gemälde fühlt sich hohl an. Es verringert die Aura des Glücks in unserem Haus. Es steht im Widerspruch zu unserem lebendigen und größtenteils handgefertigten Dekor, repräsentiert aber auch die Unterschiede zwischen meinem Mann und mir. Er ist passiv, ruhig und khaki. Ich bin aufgeregt, abrupt und meine Klamotten passen nie zusammen. Ich betrachte die Welt als einen imaginären hellen und fröhlichen Ort. Er sieht es als das, was es wirklich ist.

Und ich werde mit diesem Stift in der Hand da sein, um die ganze Zeit aufzuzeichnen. Du wirst so laut lachen, dass das Haus vor Geräuschen beben würde und alles so neu sein wird wie an dem Tag, an dem es gefunden wurde - Bright Eyes

Meine Kunst war in Zeiten des Kampfes der größte Retter. Es ist Stabilität, wenn ich oder die Welt sich nicht so gut fühlen. Ich glaube fest daran, dass wir durch Kunst, Literatur und Musik uns selbst, uns selbst und die Welt heilen können.

Meine Kunst ist Geschichte, die ich eines Tages für die Zukunft hinterlassen werde. Es ist verletzlich in einer Zeit, in der ich dazu neige, mich abzuschotten und mich hinter der Maske zu verstecken, von der ich erwartet werde, dem Druck, der auf mich ausgeübt wird, und dem Gewicht der Trauer. Es ist mein Kampf gegen die Depression und eine Form, in der ich diesen Kampf ausdrücke.

Ich fühle mich belohnt, wenn ich ein Stück schreibe oder ein Gemälde beende. Ich bin motiviert von der Idee, dass meine künstlerischen Fähigkeiten die Kraft haben könnten, Menschen zu berühren. Ich bin motiviert von der Vorstellung, dass irgendwo jemand so viel Schönheit darin sehen wird, wie ich es empfunden habe, als ich es erschaffen habe.

Die menschliche Verbindung, die Freiheit zu entstehen und die Farben, die die Welt malen, sind die Liebeskunst und wir sind die Schöpfer dieser Liebe.

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