Genesis Breyer P-Orridge

Über Brutalismus, künstlerische Prostitution und die Geburt der Industriemusik

Genesis Breyer P-Orridge: Ein

Heute vor vierzig Jahren übernahm COUM Transmissions mit ihrer Prostitutionsausstellung die ICA. Unter der Leitung von Genesis P-Orridge war es anders als jede Kunstausstellung, die die ehrwürdige Institution oder Galerie zuvor veranstaltet hatte. Die Show war eine viszerale Aussage darüber, wie Künstler sich selbst erniedrigen und verkaufen müssen, um weiter zu kreieren. Sie riss alle vorgeformten Vorstellungen von Moral auseinander und schockierte die Besucher mit einer extremen Vision von Jugend in Revolte. Und sie haben alles durch Performance-Kunst, Pornografie und unerbittliche Wellen von Punkrock und weißem Rauschen gemacht.

Am Eröffnungsabend kam P-Orridge mit einem Koffer voller Spritzen, blutiger Bandagen, Vaseline, gebrauchten Tampons, einem verrosteten Messer, Draht, einer Flasche Blut, einigen Ketten und einer großen schwarzen Perücke vorbereitet. Ein Guardian-Reporter fragte ihn damals, wofür das alles sei. "Das Messer und der Draht, mit denen ich mich - fast, aber nicht ganz - bei meinen Auftritten selbst verprügele", antwortete er. "Die Perücke soll nur das Blut abwischen." Cosey Fanni Tutti, ebenfalls Mitglied von COUM, hängte Bilder ihres Pornomagazins an die Wände. Ein Stripper namens Shelley begeisterte das Publikum zwischen den Bands. Das aufstrebende Punk-Outfit Generation X (in Rechnung gestellt als LSD) spielte einen versicherten Satz Dole Rock, der so laut war, dass er die Königin in ihrem Schloss am Ende der Straße hätte stören können.

Die kulturellen Cognoscenti haben es aufgefressen. Das Establishment nicht so sehr. „Es ist eine widerliche Empörung. Sadistisch. Obszön. Böse. Hier wird Geld verschwendet, um die Moral unserer Gesellschaft zu zerstören. Diese Leute sind die Zerstörer der Zivilisation. Sie wollen die Dekadenz vorantreiben. Ich bin hergekommen, um nachzuschauen, und ich bin entsetzt “, erklärte Tory-Abgeordneter Nicholas Fairbairn in der Presse. Der Spiegel und andere shambolische Boulevardzeitungen verurteilten es ebenfalls. Damit festigten sie den Platz der Prostitution in der Geschichte der Gegenkultur.

Die Veranstaltung markierte auch das Ende von COUM Transmissions und deren Neuerfindung als Throbbing Gristle. Tony Parsons schrieb eine NME-Rezension über ihre erste Show: „Throbbing Gristle, Musik aus der Death Factory, war die erste Band, die auftauchte. Der Leadsänger und Bassist Genesis P. Orridge hatte schäbiges schulterlanges Haar, das in der Mitte seines Kopfes kahl rasiert war, als wäre er von einem verrückten Rasenmäher überfahren worden. Während er über den Verfall der Menschheit rappte, nahm Peter Christopherson seinen Platz hinter seinem Bandgerät ein, Chris Carter setzte sich hinter seine Keyboards und Cosey Fanni Tutti ließ sich auf einem Holzstuhl nieder, um mit Leadgitarre umzugehen. Nachdem Genesis seine Eröffnungsrede über Untergang und Zerstörung beendet hatte, ging die Band in ihre Musik, die aus vielen seltsamen subpsychedelisch aufgenommenen Sounds bestand, die um zufällige Keyboards rollten und Plonk-Plonk-Stil spielten, Leadgitarre, für die sich Patti Smith geschämt hätte und schwachsinniger Bass auf einem hervorragenden Rickenbacker des alten Genesis P. Orridge. “

Vierzig Jahre später zerzaust P-Orridge immer noch die Federn der Gesellschaft und inspiriert eine neue Generation von Außenstehenden. Als Ikone der experimentellen Kunst hat er / sie seit 1993 eine pandrogyne Existenz, bezieht sich auf sich selbst im Plural und identifiziert sich physisch als „drittes Geschlecht“.

Jetzt lebt er in NYC, bereist aber immer noch die Welt mit seiner Gruppe Psychic TV und trat kürzlich im Second Home für den Serpentine's Miracle Marathon auf, um eine Aufführung mit gesprochenem Wort als Brand in seinem Ton zu sehen - wenn auch viel weniger laut und blutig - als der man debütierte vor vier Jahrzehnten auf der ICA-Bühne. Vor der Veranstaltung traf ich mich, um über viele Dinge zu sprechen, von Brutalismus und der Rolle der Architektur für die geistige Gesundheit der Menschen bis hin zur Aneignung der Musik durch die Mode und natürlich über das Erbe der Prostitution.

Tim Noakes: Warum glaubst du, wurdest du zuerst in die Schatten gezogen?

Genesis Breyer P-Orridge: Ich denke, es wird die dystopische Sicht des Lebens genannt. (lacht) So eine einfache, aber großartige Frage. Die Sufis sagen, dass "man nichts von irgendwo anders lernt, man erkennt es bei jemand anderem". Ich fühlte mich von William Burroughs und Anthony Burgess und seinen Clockwork Orange-Ideen und all diesen anderen Referenzen angezogen, denn so sah die Welt für mich aus.

Wie genau sah es aus Ihrer Sicht aus?

Meine Erfahrung mit der Welt war nicht glücklich. Ich wurde 1950 geboren, also erinnere ich mich, dass Harold Macmillan einen Union Jack winkte und sagte: „Du hast es noch nie so gut gehabt“ und wir alle denken: „Du verdammter Lügner“. Alle arbeiten in Fabriken und sind elend, aber sie beschweren sich nicht. Das ist noch nie so gut. Das ist zerstört und elend und betäubt und so sollte das Leben nicht sein. Parallel dazu spielte ich als Kind in Bombenkratern und den ausgebombten Gebäuden. Uns wurde gesagt, dass Sie nicht dorthin gehen können, da es auf Sie fallen könnte. Wir sahen alle Mühlen schließen und sahen zu, wie alle Züge für Schrott zerschnitten wurden, die Dampfzüge. Wir haben also den Unterbauch des Lebens buchstäblich gesehen. Die Zerstörung, die Art und Weise, wie etwas, das nicht mehr benötigt wurde, einfach als Schrott weggeworfen wurde. Und für mich war es genauso mit Menschen. Es gab dieses Überbleibsel der Vision der Pinewood Studios von England. Das Kupfer auf seinem Fahrrad, das 'Evenin' all sagt. Wie geht es dir? “, Wie Dixon von Dock Green fickt. Es war nur diese völlig falsche Vision des perfekten England, die Amerika im Moment leider mit seiner Nostalgie für die 50er Jahre durchmacht.

„Wir haben als Kind in Bombenkratern und den ausgebombten Gebäuden gespielt. Wir sahen alle Mühlen schließen und sahen zu, wie alle Züge für Schrott zerschnitten wurden, die Dampfzüge. Wir haben den Unterbauch des Lebens buchstäblich gesehen. “
Genesis wurde am 22. Februar 1950 als Neil Andrew Megson geboren. Dixon von Dock Green; Billy Bunter

Was war der letzte Strohhalm für dich?

Der letzte Nagel in meinem dystopischen Sarg war, als ich zur öffentlichen Schule ging. Ursprünglich war die erste Schule in Stockport, das Stockport-Gymnasium, wirklich sehr schön. Es war, als wäre man im Land von Billy Bunter und alles, was man als Uniform tragen musste, war der Blazer, aber man konnte immer noch Winkle Picker und hautenge Mod-Hosen tragen und einen Beatle-Haarschnitt und eine kleine dünne Lederkrawatte und alles haben. Das schien mir der perfekte Ort zu sein. Du könntest du selbst sein, aber du könntest lernen, dass das für mich Bildung war. Ich hatte das für 3 oder 4 Jahre und wurde dann plötzlich nach Solihull gebracht, von dem wir immer noch glauben, dass es der sterilste Ort in Großbritannien ist. Dort ist es seelenlos, und dann musste diese Schule, die Solihull-Schule, eine andere öffentliche Schule, an der man Fischgräten-Wollanzug, Oxford-Schnürschuhe, die Schulkrawatte, das richtige weiße Hemd und die Haare über dem Ohr tragen musste. All dieser Müll, von dem ich wusste, dass er für die Bildung nicht notwendig war, weil ich den anderen hatte. Also gehe ich mit meinem Beatle-Haarschnitt rein und sie wählen mich aus. Die Schullehrer, die anderen Kinder, alle. Ich hatte einen Manchester-Akzent, deshalb haben sie mich dafür verprügelt. Sie haben mich verprügelt, weil ich Gedichte geschrieben habe, sie haben mich verprügelt, weil ich anders war und so weiter. Und sie würden alle, wie die Lehrer sagten, die neuen Führer Englands sein. Die Industriechefs, die Politiker, die Diplomaten und die meisten von ihnen waren Söhne davon. Prinzen aus Afrika und so weiter.

„In der Schule bin ich mit meinem Beatle-Haarschnitt reingekommen und sie haben mich ausgewählt. Die Schullehrer, die anderen Kinder, alle. Ich hatte einen Manchester-Akzent, deshalb haben sie mich dafür verprügelt. Sie haben mich verprügelt, weil ich Gedichte geschrieben habe, sie haben mich verprügelt, weil ich anders war und so weiter. Und sie würden alle, wie die Lehrer sagten, die neuen Führer Englands sein. Ich dachte nur, sie wären Abschaum. “

Was denkst du über sie?

Ich dachte nur, sie wären Abschaum. Diese Leute waren Abschaum, und sie sind unwissend, und ihre Antwort auf alles ist Gewalt. Dies ist keine Welt, in der ich leben möchte, dies ist der Feind. In diesem Umfeld gab mir mein Englischlehrer, der beste Lehrer der Schule, eines Tages nach dem Unterricht ein Stück Papier und sagte, ich möchte dich danach sehen. Ich dachte "Oh, was habe ich getan?" Er gab mir ein Stück Papier und sagte: "Du lebst in einem völlig anderen Universum als der Rest von uns." Er hat es sogar in meinen letzten Schulbericht geschrieben. Aber er sagte: "Ich denke, Ihnen würde dieses Buch gefallen, und es stand On The Road, Jack Kerouac." Ich war 15 und dachte, ich frage mich, wer das ist. Also sagte ich zu meinem Vater und zum Glück war er cool, er fuhr vor dem Krieg Motorrad und spielte in einer Jazzband am Schlagzeug. Er wusste nicht, wer es war, aber eines Tages kam er mit einer Kopie des Buches nach Hause, das er in einem Autobahncafé im Buchkorb gefunden hatte, und ich las es und erkannte, dass es sich um echte Menschen handelte, und fand es heraus von ihnen war William Burroughs und ich fing an, etwas anderes von diesen Leuten zu suchen. Diese Welt schwang mit. Das war die Welt, in der ich sein wollte. Ich wollte ein böhmischer Beatnik sein und reisen und keine Angst vor dem Ungewöhnlichen und dem Seltsamen und dem Verfallenen und den Fetzen der Gesellschaft haben. Ich wollte ein Teil davon sein.

Genesis als Student

Sobald ich mit der Schule fertig war, wollte ich da raus. Ich hatte zu Hause keine Probleme, aber ich wollte einfach nicht zu Hause sein. Ich wollte Abenteuer haben, ich wollte ein Beatnik sein. Also ging ich sehr kurz zur Hull Universität, damit ich auf eine respektable Art und Weise fliehen konnte. Dann habe ich nach einem Jahr alles eingepackt und bin mit der Exploding Galaxy unterwegs gewesen, und seitdem bin ich nie mehr von der Straße gefahren (lacht). Die verfallene Rebellion und die dystopische Vision der Welt haben mich immer beeindruckt. Diese menschliche Natur ist von Natur aus fehlerhaft und wenn wir sie nicht ändern, sind wir zum Scheitern verurteilt. Es ist keine Erbsünde, es ist ein Verhaltensfehler.

„Die verfallene Rebellion und die dystopische Vision der Welt haben mich immer beeindruckt. Diese menschliche Natur ist von Natur aus fehlerhaft und wenn wir sie nicht ändern, sind wir zum Scheitern verurteilt. Es ist keine Erbsünde, es ist ein Verhaltensfehler. “

Es geht bis in die prähistorische Zeit zurück, als das Männchen der Art im Grunde noch ein starker Schimpanse war. Der einzige Weg für diesen bestimmten Clan, um zu überleben, war durch Schutz und Gewalt gegen jeden, der versuchte einzudringen, und sie würden die Frauen und die Babys schützen, um die Existenz aufrechtzuerhalten. Das war ein Überlebenswerkzeug, ein genetisches Überlebenswerkzeug, das in uns eingebaut wurde. Aber die Umgebung erforderte es. Wir befinden uns seit mindestens 1000 Jahren in einer Umgebung, in der diese Reaktion nicht erforderlich ist. Warum verhalten wir uns auch heute noch so, mit all dieser erstaunlichen technologischen Umgebung und all den Möglichkeiten, die in Wissenschaft, Medizin und Weltraum explodieren? Wir reagieren auf alles, als wären wir noch in der Höhle und schützen ein Stück Fleisch. Oh, es ist anders, es ist anders, ich fühle mich bedroht, ich muss es angreifen. Das ist genau dort das Problem der Menschheit. Alles, was anders und anders ist, ist eine Bedrohung. Man muss Angst haben und die einzige Antwort ist Gewalt.

Besonders jetzt in Amerika. Ist es schwierig dort zu leben?

Ich glaube nicht, dass ich jetzt irgendwo anders als in New York leben könnte. Als wir in England lebten, schrieb ich Gedichte darüber, wie New York die Toilette der Welt war. Dass jedes Land in Europa, das Menschen hatte, die sie nicht wollten, sie nach New York spülte (lacht). Und deshalb bin ich wohl hier gelandet, weil England mich auch nicht wollte. Ich wurde auch hier gespült. Es gibt Menschen von überall auf der Welt in New York, hier wird jede Sprache der Welt gesprochen. Und die Leute verstehen sich, weil es keine Zeit gibt zu streiten, dass man nur überleben muss. Mieten machen es unmöglich, den Raum zu haben, um in Kämpfe zu geraten, weil man nur überleben muss, und es ist tatsächlich die toleranteste Stadt, in der ich je gelebt habe.

Sie haben lange in der vertikalen Stadt gelebt. Was bedeutet es Ihrer Meinung nach für die psychische Gesundheit der Menschen, die in Hochhäusern leben?

Ich denke nicht, dass es wirklich viel tut. Früher habe ich mir das vorgestellt, aber ich sehe nie jemanden. Meine Nachbarn sind ziemlich zurückgezogen, genau wie ich. Ich habe hier in 4 Jahren eine Party gehabt. Ich bin nicht sehr kontaktfreudig. Wenn ich nicht arbeite und reise, schreibe und schaffe ich Kunst und denke und neugierig, ich bin ein Workaholic.

Ein gemeinsamer Eingang für ein 12-stöckiges Gebäude und Sie interagieren mit niemandem - das ist an sich schon eine ziemlich dystopische Lebensweise.

Ich wohne im sechsten Stock. Dieses besondere Gebäude macht Spaß, weil es hauptsächlich hasidisch ist. Sie hatten am Anfang Angst vor mir (lacht). Sie konnten sich nicht vorstellen, wie zum Teufel ich hier reingekommen bin, aber es hat sich geändert. Ich bin sehr geschwätzig, ich grüße immer alle im Aufzug, auch wenn ich sie nicht kenne und ich bemerke immer etwas, ich bin freundlich. Und jetzt, meine derzeitige beste Freundin, Nicolette, sagte sie, wenn sie herumwandert, erzählen sie ihr immer, wie sie uns alle wirklich mögen und wie sie wirklich froh sind, dass wir in dem Gebäude leben. Wir sind also auch hier ein Katalysator für Veränderungen.

Eine Postkarte von COUM Transmissions

Das alte Throbbing Gristle Studio in der Martello Street wurde jetzt in ein massives Hochhaus verwandelt.

Hat es? Wo war der Club, der All Nations Club, genau dort?

Ja, leider. Wie war diese Gegend, als Sie dort waren?

Nun, das ist definitiv die Quelle für viel Sound industrieller Musik. Es gab all diese Werkstätten unter den Bögen der Eisenbahn, plus die vorbeifahrenden Züge und in der Mitte waren die All Nations Clubs, die verdammt laut waren. Alle diese Leute parkten ihre Autos auf dem Bürgersteig vor unserem Gebäude, schrien und piepten und spielten laut Musik. Der Ort war nur in klanglichem Aufruhr. Wenn Sie diese zusammenstellen, haben Sie genau dort eine neue Art von Musik. Anstatt zu denken: "Das macht mich verrückt", dachten wir: "Wie können wir das so manipulieren, dass es nicht so abriebfest ist, dass es Ihre Nerven nervös macht, aber die Erfahrung irgendwie neu konfiguriert, so dass es akzeptabel und sogar kreativ ist?" . Das ist wirklich wahr, wir haben alle Sachen draußen auf Band aufgenommen und eingemischt. Das war aus Burroughs 'Tonbandrekordexperimenten. Er war derjenige, der uns auf die Idee brachte, und Sleazy war derjenige, der wirklich davon besessen war, die Außenwelt hereinzubringen.

„Anstatt zu denken:‚ Dieses Geräusch macht mich verrückt ', haben wir uns gedacht,' wie können wir das so manipulieren, dass es nicht so abriebfest ist, dass es Ihre Nerven nervös macht, aber es rekonfiguriert die Erfahrung irgendwie, so dass es akzeptabel und sogar kreativ ist ? '”

Es wurde auch von John Cage inspiriert, von dem ich seit den 60ern ein Fan war. Sie wissen, wo alles möglicherweise Musik ist, sogar Stille. Wenn Sie sagen, dass alles und jedes, was aufgenommen werden kann, Teil der Musik ist und alles, was zwei Klänge hat, ein Rhythmus ist, egal ob sie ein Jahr voneinander entfernt sind oder nicht, es ist ein Rhythmus, dann öffnen sich die Schleusen, welche Optionen möglich sind.

Wie haben Sie es zusammengesetzt?

Wir haben uns die Musik angesehen, die los war, den Glamour und die Reste der Disco, und wir dachten, das ist nicht die Welt, in der wir leben, und Prog Rock ist nicht die Welt, in der wir leben. Dies ist die Welt, in der wir leben, also sollte sie ihre haben eigene Musik, sollte es ausgedrückt werden. Wir sind nicht die einzigen, die dies erleben, dies ist in ganz Großbritannien geschehen. Und es ist auch britisch, es ist englisch, es ist nicht nationalistisch, es ist eine postindustrielle Erfahrung überall in Europa und es wird nicht diskutiert. Was ist, wenn wir dies nach vorne schieben und sehen, was passiert?

Wie wichtig - sowohl musikalisch als auch symbolisch - war es, Ihre Klangumgebung zu zerschneiden?

Der Schnitt für mich ist das größte kreative Werkzeug des 20. Jahrhunderts. Es ist immer noch mein grundlegendes Werkzeug, zu collagieren, zu zerschneiden, wieder zusammenzusetzen, Dinge zu nehmen, die nicht zusammenpassen sollen, und sie zusammenzusetzen und diese seltsamen Energien und Schwingungen und Reaktionen zu bekommen, die niemals anders passieren würden. Und doch ist es zufällig, also wie zufällig ist zufällig. Burroughs pflegte zu sagen: "Lass es uns zerschneiden und sehen, was es wirklich sagt." Das ist eine wirklich gute Strategie. Vielleicht ist es nur, wie wir Dinge wahrnehmen, die Dinge zum Sprechen bringen, die Geschichten erzählen. Wir wurden also durch die Erfahrung befreit, dort zu sein. Wir hätten sagen können: "Oh, hier drinnen ist es schrecklich, es bereitet mir Kopfschmerzen." Aber wir haben nicht gesagt, "das kann etwas ganz Besonderes, Interessantes sein, und zumindest muss es freigelassen werden". Anstatt von seiner ursprünglichen Funktion von Industrie und Reisen und der sogenannten Unterhaltung erfasst und zurückgehalten zu werden. Was ist, wenn wir das alles brechen und sagen, es ist Rohmaterial?

Denken Sie, dass Menschen in Innenstädten extreme Musik brauchen, um ihre täglichen Erfahrungen zu normalisieren? Weißes Rauschen als Medikament.

Bestimmt. Wir waren ein bisschen wie die Kopfhörer, die Menschen in Flugzeugen tragen, also hören sie das Geräusch nicht, aber es hat ein weißes Geräusch. Wir waren ein bisschen so. Wir waren das weiße Rauschen der Stadt. Und es hätte nicht funktioniert, wenn die Menschen nicht verstanden und erkannt hätten, dass dies auch das war, was sie erlebten. Sie erkannten es, selbst wenn es völlig neu und fremd war, sie erkannten es, sonst wären sie nicht gekommen. Sie hätten nicht dort gestanden, wenn sie von dieser Wand aus neuem Sound geschlagen worden wären und dafür bezahlt hätten. Ich denke am Anfang war es fast ein bisschen wie eine Achterbahnfahrt. Die Leute entschieden sich für dieses Gefühl der Entfremdung, aber mit der Zeit wurde es immer sinnvoller, warum wir es taten und worüber es tatsächlich diskutierte, und dann begann es sich zu ändern.

„Pochendes Knurren war ein bisschen wie die Kopfhörer, die Menschen in Flugzeugen tragen, also hören sie das Geräusch nicht, aber es hat ein weißes Geräusch. Wir waren ein bisschen so. Wir waren das weiße Rauschen der Stadt. “

Es ist ein bisschen wie Jazz, wir haben wirklich Glück, dass wir tatsächlich sagen können, dass wir ein Musikgenre erfunden und es benannt haben. Aber wie Jazz zerfällt es dann in all diese endlosen endlosen Variationen und Untergruppen und andere Interpretationen. So soll es sein, weil die Welt weder statisch ist noch irgendetwas anderes, das sie beschreibt. Wenn es gleich geblieben wäre und alles nur wie TG geklungen hätte, wäre es ein Misserfolg gewesen. Die Tatsache, dass es bis heute endlos mutiert und weltweit ist und dass es überall Labels, DJs, Clubs, Klamotten usw. gibt, legt nahe, dass wir eine neue Sprache sprachen, aber es war eine Sprache, die die Leute verstanden haben. Sie haben es erkannt. Sie kannten die Erfahrung. Es macht immer noch Sinn, aber es mutiert zu seiner Umgebung. Alle Kreativität sollte sich weiterhin neu strategisieren und mutieren, sie sollte niemals gleich bleiben, sie sollte niemals eine Formel sein und wenn sie abgenutzt ist, sollte sie weggeworfen werden und Sie tun etwas anderes, was wir tun.

Denken Sie, dass Menschen wie Sie, Burroughs und Ballard deshalb immer noch mit der Jugend von heute in Resonanz stehen? Weil Sie den Mut hatten, Dinge zu schreiben und zu sagen, die sonst niemand tun würde?

Wir haben gespült, ja. Nun, die späten 70er Jahre wurden ewig ignoriert. Sogar in der Kunstwelt wurde es für Ewigkeiten ignoriert, bis das Barbican diese Ausstellung machte, in die wir eingetreten waren. Sie wussten nicht, wo sie die rebellischen Werke, die sich abspielten, platzieren sollten, die Anarchie davon. Den Leuten war es egal, ob es in einer Galerie war oder ob es die Straße runter war und niemand davon wusste. Wir spielten in verlassenen Gebäuden, wir spielten in entweihten Synagogen. Wir haben alles selbst gemacht und wir haben unsere eigenen Newsletter gemacht, wir haben uns nicht um Musikpresse gekümmert, wir haben nicht versucht, einen Label-Deal zu bekommen. Als Sniffin 'Glue schrieb: "Hier sind drei Akkorde, die jetzt eine Band bilden", war meine Antwort: Warum Akkorde lernen? Für mich war das Wahnsinn. Lass uns weiterhin gleich sein? Nein! Alles loswerden. Und was haben wir bekommen, wir haben Bands, die Label-Deals wollten, die ganz oben auf den Pops sein wollten und eine Art Garage Rock spielten.

„Warum Akkorde lernen? Für mich war das Wahnsinn. Lass uns weiterhin gleich sein? Nein! Werde alles los. “
Throbbing Gristle wird für die städtische Kriegsführung ausgerüstet

Während wir sagten: "Wo ist die billigste Kleidung, die am längsten hält?" Überschuss der Armee-Marine. Es ist für die Ewigkeit gemacht und wird von Stacheldraht geschlagen und überlebt. Das sind also die Kleider, die Sie tragen sollten, weil sie billig und einfach sind und lustig, weil Tarnung in einer Stadt nicht funktioniert. Wenn du grün und braun und gelb trägst und die Straße entlang gehst, kann dich jeder sehen, weil das Ding hinter dir grau ist, weshalb wir schließlich eine graue Tarnung für die Band gemacht haben. Wir sagten, dies ist die Art von Tarnung, die Sie in Städten brauchen, und dort wird der nächste Krieg stattfinden, und wir hatten Recht. Wir sagten, es wäre als nächstes ein städtischer Krieg.

Ihre Musik wurde als Schallwaffe beschrieben. Sehen Sie eine Zukunft, in der Regierungen Musik als Waffe einsetzen?

Bestimmt. Wir haben gleich zu Beginn in unseren Newslettern angegeben, dass sie mit Schallwaffen arbeiten. Das Problem dabei war, dass sie zuerst die tiefen Frequenzen in den Beton einstellen mussten und sie es nicht genau lenken können. Es geht immer noch um den Rücken und alle anderen werden krank. Bisher haben sie nicht perfektioniert, wie sie darauf zielen sollen, und sie arbeiten immer noch daran, als wäre es eine nicht tödliche Waffe. Wenn sie jedoch tief genug ist, werden Sie auseinander gerissen. Irgendwann wird jemand das herausfinden. Sie werden den richtigen Algorithmus bekommen und ihn als Waffe verwenden. Es ist seltsam, aber wir haben von Leuten gehört, die wir kennen und die in der Geheimdienstgemeinschaft in den Vereinigten Staaten sind. Namen können nicht gesagt werden, aber als sie irgendwo in Mittelamerika waren und tatsächlich Throbbing Gristle durch die Lautsprecher des Gebäudes spielten, in dem die Leute hielten Geiseln, damit sie sich nicht ausruhen konnten.

Wie haben Sie sich gefühlt, als Sie das hörten?

Ich fand es großartig (lacht) Ich fand es einfach lustig. Und wenn die Leute im Gebäude die richtige Einstellung hätten, würde es sie natürlich überhaupt nicht stören. Sie würden tanzen und eine Party feiern, aus den Fenstern winken und sagen: "Lauter!"

„Sie spielten tatsächlich Throbbing Gristle über die Lautsprecher des Gebäudes, in dem die Leute Geiseln hielten - also konnten sie sich nicht ausruhen. Ich fand es lustig. Wenn die Leute im Gebäude die richtige Einstellung hätten, würde es sie natürlich überhaupt nicht stören. Sie würden tanzen und eine Party feiern und aus den Fenstern winken und "Lauter!" Rufen.

Sie hätten dich einberufen sollen, um eine Live-Show zu spielen.

Ja, wir hätten es lustig gemacht. Aber es gibt einen Aspekt, den TG-Leute vergessen. Wenn Sie 20 Jazz Funk Greats hören, ist es immer noch sehr modern, es klingt immer noch sehr frisch, sehr zu meiner Überraschung wie jeder andere auch. DJs haben vor kurzem wieder angefangen, TG in New York zu spielen. Es kommt wieder, aber in diesem Zusammenhang wird es als sehr modern angesehen. Es ist ein Beispiel dafür, was die Leute in New York noch einmal versuchen. Es gibt viel Elektromusik, es gibt viel Geräuschmusik.

Als ich sah, wie Prada Psychic TV verwendete, um ihre SS15-Show zu vertonen, dachte ich nur: "Was muss Genesis darüber denken?!"

Das war komisch, weil wir nichts davon wussten. Jemand hat mir einen Link geschickt. Hey, weißt du was? Prada benutzte "Maggot Brain" mit meinem Gedicht darauf. Prada?! Und wir wurden nicht bezahlt, die verdammten Bastarde (lacht).

Hast du irgendwelche Klamotten bekommen?

Nein, sie haben sich nie mit uns in Verbindung gesetzt. Sie haben es einfach gemacht. Ich glaube nicht, dass du etwas tun kannst. Sie sollen wahrscheinlich eine Art Veröffentlichung bezahlen, aber ich wette, sie haben es nicht getan. Man kann also sagen, dass es schön ist, dass sie unsere Musik mögen, aber sie sollten wirklich fragen.

Glaubst du, es ist für die meisten Menschen, die es gesehen haben, verloren?

Dies ist nur eine Vermutung, aber meine Vermutung ist, dass der Bühnenbildner es für ein bisschen Unheil getan hat oder es einfach wirklich gemocht hat. Die Chancen stehen gut, dass alle langweiligen Fashionistas keine Ahnung hatten, was es war und es war nur in der Ferne hinter ihnen und sie sahen sich die Kleidung an, so dass es nichts wirklich Nützliches bringen würde. Es ist amüsant zu denken, dass das passiert ist, aber es ist auch ein bisschen besorgniserregend, weil Sie wissen, dass es für keinen anderen Zweck als für die Dekoration verwendet wurde. Was mich amüsiert, ist, dass es um einen Sklaven in einem Verlies geht, der gerne geschnitten wird und sagt: "Schneide mich, schneide mich, schneide mich."

Wie die armen Fabrikarbeiter, die ihre Kleider herstellen.

Ja (lacht). Sie wurden wahrscheinlich auch nicht bezahlt. Es ist definitiv seltsam. Die Entscheidung darüber, was das bedeutet, ist noch ungelöst.

Als Sie nach London kamen und auf die Schwaden brutalistischer Hochhäuser stießen - fühlten Sie sich entfremdet oder inspiriert?

Eigentlich abgestoßen, weil meine anfängliche Reaktion die vernünftige Reaktion eines jeden war. Muss die Hölle sein, um dort zu leben und dort zu landen. Menschen sollen nicht gestapelt in im Grunde genommen massiven Kaninchenhütten übereinander leben, und es ist offensichtlich, dass viele zeitgenössische soziale Probleme wahrscheinlich auf die lächerlichen Fehler der 50er und frühen 60er Jahre in der Architektur zurückzuführen sind. Sie zahlen den Preis.

„Menschen sollen nicht in im Grunde massiven Kaninchenhütten übereinander gestapelt leben, und es ist offensichtlich, dass viele zeitgenössische soziale Probleme wahrscheinlich auf die lächerlichen Fehler der 50er und frühen 60er Jahre in der Architektur zurückzuführen sind.“

Sie wissen, wenn Sie 30 Stockwerke hoch wohnen und keinen Kontakt zur Natur, zur Erde, zu einer Gemeinschaft von Menschen haben. Das Grundkonzept von Hochhäusern und Menschen zusammenzuschlagen - es kam natürlich aus dem Krieg. Wo ich am Ende meiner Straße in Manchester lebte, gab es eine Menge Fertighäuser, die sehr schnell gebaut wurden, um Leute unterzubringen, deren Häuser während des Blitzes in die Luft gesprengt wurden. Sie sagten, sie würden nur ein paar Jahre dort sein, und dann waren Sie 30 Jahre später dort und sie sind wahrscheinlich immer noch viele von ihnen. Und dann, an Orten, die zur Hölle bombardiert wurden, haben sie einfach Leute angehäuft, weil sie irgendwo leben mussten, es gab nicht viel Gedanken. Dann galt es ausgerechnet als modern. Die Architekten sind schuld. Ich meine, wie können sie es wagen zu denken, dass das gutes Design ist. Ein großer Monolith, es ist wie der Monolith von 2001. Nur dass er ein paar Fenster hat.

Genesis bei der ICA während der Prostitution Show
„Wir hatten eine Stripperin und wir hatten Bier statt Wein und einen Komiker, der schmutzige Witze erzählte. Es hieß, Sie elitären Bastarde hätten keine Ahnung, was die andere Kultur ist und wer die anderen Menschen sind und was im Schatten vor sich geht, aber es kommt. “

Es ist 40 Jahre her, dass die Prostitution auf der ICA gezeigt wurde. Was war Ihrer Meinung nach das nachhaltigste Erbe dieser Show?

Nun, das war wirklich ein Schlag gegen die Selbstzufriedenheit Englands, denn die gesamte Sicherheit bestand aus 6 Fuß 6 Transvestiten und jeder im Publikum hatte noch nie zuvor Punks gesehen. Generation X spielte als LSD und wir spielten als TG. Wir hatten eine Stripperin und wir hatten Bier statt Wein und einen Komiker, der schmutzige Witze erzählte. Es hieß, Sie elitären Bastarde hätten keine Ahnung, was die andere Kultur ist und wer die anderen Menschen sind und was im Schatten vor sich geht, aber es kommt. Es ist, wie Charles Manson sagte: "Ihre Kinder kommen, um Sie zu holen", und wir waren es. TG am Anfang waren Wut, meine Texte waren Wut. Wut über Heuchelei, Bigotterie, Lügen, Privilegien. Alle Dinge, die wir immer noch inakzeptabel finden.

Die Prostitution fand in der Pall Mall statt, gleich neben Ihrer Majestät. Wie stehen Sie zur Monarchie und zur Regierung?

Ich finde es einfach entsetzlich, dass sie immer noch versuchen, in viktorianischen Zeiten zu leben, und sie versuchen, das Privileg so stark wie möglich wiederherzustellen und die Linke und den Sozialismus sowie den Wohlfahrtsstaat und die Gleichheit zu entmannen. Sie versuchen zu entmannen, und deshalb freuen sie sich so über den sogenannten Terrorismus, weil er ihnen die Entschuldigung gibt, die Sicherheit, die Kameras, die Gewalt, die Waffen und den Mangel an Freiheiten zu erhöhen. Ihre Fähigkeit, in die Privatsphäre einzudringen, ihre Fähigkeit, das Gesetz zu ignorieren. Als sie nach Nordirland gingen, sagte ich voraus, dass sie nicht nur den Aufstand in Nordirland stoppen wollen, sondern auch der Armee beibringen wollen, wie man in Städten kämpft. Sie nutzen Belfast als Übungsgelände, weil sie wissen, dass es kommt, sie wissen, dass städtische Kriegsführung kommt und sie wollen der Armee beibringen, wie sie damit umgehen soll. Und das waren sie. Ich glaube immer noch, dass sie genau das taten, was sie taten, sie hielten nicht wirklich viel Frieden, also wofür waren sie wirklich da?

Das Publikum bei der Prostitution Show

Zu der Zeit hieß ihr alle "The Wreckers of Civilization". Warst du glücklich über diese Beschreibung?

Wir sind ein Spiegel geworden, verstehen Sie? Mein Lieblingslied von Velvet Underground ist: "Ich werde dein Spiegel sein, reflektiere, was du bist." Das ist eine der besten Zeilen, die jemals geschrieben wurden. Es ist so wahr - ob es verliebt ist oder ob es in Hass ist, es ist so wahr. Und der Künstler soll ein Kommentator sein, du bist der Erzähler der Geschichte dessen, was dein Volk - dein Stamm, deine gewählte Gruppe - ihre Stimme ist. Sie sollen dafür sprechen, wie sie die Welt erleben, und Sie sollen kritisieren, was los ist, was unangemessen und falsch ist. Großbritannien ist voller Privilegien und Ungleichheiten und kommt zurück, um sie zu beißen. Sofortiges Karma.

„Künstler sollen dafür sprechen, wie sie die Welt erleben, kritisieren, was los ist, was unangemessen und falsch ist. Großbritannien ist voller Privilegien und Ungleichheiten. Es kommt zurück, um sie zu beißen. Sofortiges Karma. “

Wie?

Die Vernachlässigung, die sie begangen haben, weil sie sich nicht um Einwanderer, nicht um Arbeitslose, nicht um junge Menschen und Jugendliche gekümmert haben, die nie glauben, dass sie jemals einen Job haben werden und nicht einmal dazu ermutigt werden Holen Sie sich eine Ausbildung, um einen Job zu haben. Alles ist Vernachlässigung. Das Auseinanderbrechen der Stadt, die Vernachlässigung des Gesundheitsdienstes, das Versäumnis, die Medizin in dem Maße zu subventionieren, wie es nötig ist. All das ist Vernachlässigung und das kommt von oben und rieselt nach unten. Großbritannien ist im Grunde ein Matriarchat - die Königin ist die Mutter, und die Mutter ist diejenige, die den Ton für ihre Kinder angibt, die Politiker und Diplomaten und die Geheimbürokraten und die Gesetzeshüter und alle anderen sind, und dann lassen sie es zu Rinnsal auf die nächste Schicht privilegierter Menschen, die die Reichen und die obere Mittelschicht sind, und die Aristokraten und ihre Freunde, und es rieselt diese Vernachlässigung und dieses Desinteresse, sich umeinander zu kümmern, und es wird zu diesem Morast - einer Spaltung zwischen diejenigen, die vernachlässigt werden und diejenigen, die keinen Scheiß geben. Es gibt ein altes Volkslied 'River of Shit'. Hast du das jemals gehört? "So weit, so lang ... Fluss der Scheiße" und dann reden sie über Politiker und alles und dann kommt das immer wieder im Chor zurück.

Wer hat die Politiker zur Show eingeladen?

Wir haben ein geheimes Geständnis, das wir jetzt machen können. Wir gingen alle Zeitungen durch und fanden alle Namen der Nachrichtenredakteure und schickten ihnen Einladungen zum Eröffnungsabend, weil wir wussten, dass es sie wirklich verärgern würde. Wir haben es getan, ohne es jemand anderem zu sagen - wir haben es Chris oder Cosey oder Sleazy oder irgendjemandem nicht erzählt. Wir wussten, dass jemand versuchen würde, mich davon zu überzeugen, es nicht zu tun.

Wie viele von ihnen sind aufgetaucht?

Oh viele von ihnen, Dutzende von ihnen. Einer von ihnen schlug mir mit einem Bierglas über den Kopf. Er war aus der Daily Mail, glaube ich. Er betrank sich mit dem Bier und kam mit einem Pintglas und schlug mich auf meinen Kopf. Ich bin irgendwie zu Boden gefallen. Der Sicherheitsdienst zog ihn zu Boden und zog ihn heraus. Er entkam und schnappte sich einen Ziegelstein und versuchte, jemand anderem mit einem Ziegelstein in den Kopf zu schlagen. Dann verhafteten ihn die Polizisten. Er war der moralische Journalist, der uns angegriffen hatte, und wurde am nächsten Tag bestraft, weil er den Frieden gestört hatte. Er hätte wirklich für GBH bestraft werden sollen.

Ich habe das Gefühl, dass es in London dieses Gefühl des Unbehagens gibt und dass es mehr Gentrifizierung und ausländische Investitionen gibt. Es scheint, als ob es Immobilienmogulen egal wäre, wenn ein massiver Klassenkampf beginnen würde. London ist in Gefahr, seine Seele an die Menschen zu verlieren, die Sie vor 40 Jahren übernommen haben.

Ja, und sie sind es, die wahrscheinlich gerade diese brutalistischen Gebäude kaufen. Sie sind wahrscheinlich alle in den 60ern und sie sind alle reich und sie sind diejenigen, die es tun und sie haben einen Freibrief. Seit ihrer Kindheit wurde ihnen gesagt, dass sie privilegiert sind und das Recht haben, rücksichtslos zu sein, weil dies ihr Erbe ist. Diese Rücksichtslosigkeit Wenn Leute mit mir sprechen, sagen sie: "Oh, aber ich dachte, England sei die Heimat der Demokratie" und ich sage nein, es ist nicht, es ist eine Monarchie. Vergiss niemals, dass es eine Monarchie ist. Die Königin ist legal das Oberhaupt der Church of England, der Armee, der Marine, der Luftwaffe, Scotland Yard und kann das Parlament schließen. Es ist keine Demokratie, und sie sind auch Gangster. Wie können Sie alle königlichen Familien zur königlichen Familie werden, indem Sie ihre Rivalen töten? Wenn nötig, mit einem hundertjährigen Krieg. Sie werden Tausende, sogar Millionen sterben lassen, um ihr kleines Privileg in dieser Burg aufrechtzuerhalten. Sie sind Gangster, sie sind meiner Meinung nach die Krankheit der schlimmsten Aspekte der Menschheit, weshalb ich nicht in England lebe. Ich bevorzuge meine Wohnung in New York.

Text © Tim Noakes / Folge mir auf Twitter