Veröffentlicht am 11-03-2019

Geschichte in Ausstellungsplakaten - III

#ARTWISEUP von SAL McINTYRE

7. März 2019

Für die Fans des lebenslangen Schaffens eines berühmten Künstlers findet sich ein Sammlerstück der besonderen Art mit den Originalausgabeplakaten, die für eine bemerkenswerte Galerie- oder Museumsausstellung gedruckt wurden. Wenn sie mit dem Datum gedruckt werden, dienen diese beispielhaften Poster nicht nur als einzigartige Bilder, die sich aus den vereinten Kräften von Künstlern ergeben, die von renommierten Kulturinstitutionen unterstützt werden, sondern auch als Lesezeichen für die Zeit und setzen sie in den Kontext der sie umgebenden Welt. Diese aufregenden Werke, die manchmal in relativ kleinen Auflagen gedruckt werden, haben eine zusätzliche Statusschicht und tragen die Essenz der Figuren, die sie repräsentieren, auf dem Papier, auf dem sie gedruckt wurden.

Man Ray - Lips, Offsetlithographie 1966

Was eines der bekanntesten Bilder von Man Ray ist, stammt aus einem Plakat, das er zur Eröffnung des Los Angeles County Museum of Art im Jahr 1966 entworfen hatte. Eine unbestimmte Anzahl von Lips-Postern wurde dafür gedruckt, obwohl es heute sicherlich ein seltener Fund ist Kennen Sie einen ersten Druck von diesem bedeutenden Ereignis.

Jim Dine - Zwei Krawatten, Steinlithographie 1971

Jim Dine zeigt seine charakteristische stimmungsvolle Ausdruckskraft, eine Fähigkeit, die er auch beim Betrachten weltlicher Objekte bewahrt - seine Verbindungen werden plötzlich voller Konversation und Emotionen, etwas, das das Museum Boymans-Van Beuningen nur zu gerne scheint. Dieses Stück Two Ties ist ein Steinlithographieplakat von 1971.

John Baldessari - Margo Leavin Gallery, Offsetlithographie 1988

Für eine John Baldessari-Ausstellung von 1988 in der Margo Leavin Gallery zeigt dieses Poster den gesamten Humor, Charme und kulturellen Kommentar, den er bereitstellt, mit einem besonders schönen Foto, das die Abruptheit seines Flaggschiffkonzepts ausgleicht.

Rauschenberg - Albright-Knox-Kunstgalerie + Art Institute of Chicago, Offset-Lithographien 1976

In einer großen Retrospektive von Rauschenbergs Werken, die von der National Collection of Fine Arts in Washington DC organisiert wurden, änderte Rauschenberg die Plakattypographie für alle fünf Standorte nach der Show im ganzen Land. Jeder scheint ein Stromkanal für seine übliche Elektrizität zu sein.

Jasper Johns - 50. Jahrestag des Whitney Museum of American Art (Doppelflagge), Steinlithographie 1979

Und Jasper Johns liefert das Konzept, für das er anlässlich des 50. Jahrestages des Whitney Museum of American Art (Double Flag) am besten bekannt ist. Die Schichten der Ironie, oder vielleicht nur die direkte Wörtlichkeit, sind kaum zu übersehen, und sogar seine Typografie ist witzig - was kann ein Bild besser sein, um die Frage zu stellen, ob das Museum ihn oder das Museum repräsentiert.

„… Diese beispielhaften Poster dienen nicht nur als einzigartige Bilder, die sich aus den vereinten Kräften von Künstlern ergeben, die von renommierten Kulturinstitutionen unterstützt werden, sondern auch als Lesezeichen für die Zeit…“

Pablo Picasso - 172 Dessins Recents, Mourlot-Stein-Lithographie von 1972

In emblematischer Picasso-Form wird in dieser Arbeit 172 Dessins Recents, einer Mourlot-gedruckten Stein-Lithographie für seine Ausstellung von 1972 in der Galerie Louise Leiris in Paris, eine vollständige Veränderung von Stil und Takt angezeigt. Diese unerwartete, mit Tusche und Aquarellmalerei erzielte Malerei vermittelt dennoch die unbestreitbare Begabung und Faszination von Picasso.

Claes Oldenburg - Symbolisches Selbstporträt mit „Equals“, Steinlithographie 1971

Jeder, der Claes Oldenburg liebt, wird seinen unverwechselbaren dunklen Humor erkennen, der die Ellbogen mit Nihilismus bestückt und gleichzeitig die Welt als Künstler erforscht, in der sich Schönheit in allem befindet. Das symbolische Selbstporträt mit „Equals“ ist eine Steinlithographie, die für eine Ausstellung von 1971 bei LACMA mit dem Titel Art & Technology gedruckt wurde.

Robert Indiana - Atlanta - ART, Siebdruck 1972

Und in Robert Indianas Atlanta - ART sehen wir die typografische Sprache, für die er berühmt ist - und in diesem täuschend einfachen Design trägt er seine Kunstfertigkeit durch den gesamten Text des Plakats, wobei kleinere Macken und Eigenheiten verwendet werden, die beweisen, dass die Hand eines Künstlers am Werk war . Ein fünffarbiger Siebdruck für eine Ausstellung von 1972 im High Museum of Art in Atlanta, Georgia, Indiana, Indiana's destilliertes Savoir Faire, ist in taktiler Perfektion erhalten.

Jean Arp - Galerie Denise Rene, Siebdruck 1963David Hockney - Gregory, Los Angeles, Offset-Lithographie 1982

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Ursprünglich auf www.artwiseonline.com veröffentlicht.

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