WIE FUNKTIONIERT KUNSTAUKTION WIRKLICH, SOLLTE ES ONLINE GEMACHT WERDEN?

16.NOV.2017

Eine Auktion bei Sotheby's, bei der das Schädelbild von Jean-Michel Basquiat für einen Rekordpreis von 110,5 Mio. USD bei einer Auktion verkauft wurde (theguardian.com)

Das Versteigern und Kaufen von Kunst online war ein großer Vorteil für wohlhabende Sammler, die in den letzten Jahren alles zur Hand haben möchten. Sie haben jetzt nicht nur die Möglichkeit, weltbekannte Gemälde an ihren Wänden hängen zu lassen. Aber sie haben das Glück (oder sind sie reich genug?), etwas zu besitzen, das die meisten von uns nur in einem Museum sehen können, wenn ihre privaten Kunsthändler auf ihre Computer klicken.

Um einen Eindruck von der Preisspanne einiger der berühmtesten Gemälde zu bekommen, die auf realen und Live-Auktionen verkauft wurden, schauen wir uns drei Gemälde an, die von Weltklasse-Milliardären oder sogar Nationen verkauft wurden:

Die Kartenspieler - Paul Cezanne (vanityfair.com)

250 Millionen Dollar

Dieses postimpressionistische Meisterwerk wurde von der königlichen Familie der ölreichen Nation Katar gekauft. Das Gemälde wurde 2011 angeblich im Geheimen verkauft. Es ist bekannt, dass die königliche Familie daran interessiert ist, für andere Kunst zu bieten, die leicht in die Wände der berühmtesten Museen der Welt wie das Metropolitan Museum, das Louvre Museum usw. gehängt werden kann.

Austausch - Willem De Kooning

300 Millionen Dollar

Dieses Gemälde wurde von einem Milliardär namens Ken Griffin zusammen mit einem anderen abstrakten Gemälde von Jackson Pollock für 200 Millionen US-Dollar gekauft. Machen Sie es zu einem Plattengeschäft von insgesamt 500 Millionen US-Dollar, das eine einzelne Person gleichzeitig für abstrakte Gemälde gemacht hat.

№6 (Violett, Grün und Rot) - Mark Rothko

186 Millionen Dollar

Dieses umstrittene Stück moderner Kunst wurde an einen russischen Milliardär, Dmitry Rybolovlev, verkauft. Quellen zufolge soll sich der private Kunsthändler des russischen Tycoons Yves Bouvier seit 2015 wegen einer möglichen Irreführung des tatsächlichen Preises in einem Rechtsstreit mit Rybolovlev befunden haben.

WAS IST MIT DEM ONLINE-TEIL DER SITUATION?

In unserer sich verändernden und entwickelnden Gesellschaft wäre es ein Fehler, nicht zu erwarten, dass Kunst online verkauft wird, genau wie gelegentliches Einkaufen im Internet für Kleidung oder Haushaltswaren. Es gibt drei Arten von Online-Kunsteinkäufen, die Sie durchführen können.

Das erste ist nur das Durchsuchen von Bildern des Kunstwerks aus verschiedenen Galerien über Bilder, die von Websites wie, aber nicht beschränkt auf artsy.net, gesammelt wurden. Bei dieser Art des Kaufs ist es nicht möglich, den Preis des Gemäldes direkt anzuzeigen. In der Galerie wird der Preis des Kunstwerks jedoch als „nur auf Anfrage oder nur durch Kontakt verfügbar“ gekennzeichnet. In diesem Fall, wenn Sie bereit sind, es zu kaufen, besuchen Sie entweder kurz die Galerie oder rufen Sie sie an oder lassen Sie es von Ihrem privaten Kunsthändler für Sie erledigen…

Ein Screenshot eines Angebots von artsy.net für ein Andy Warhol-Kunstwerk von Soho Contemporary Art

Der zweite ist der direkte Online-Einkauf. Die Experten sagen, dass die Käufer bei der Überprüfung der Originalität der Arbeit sehr vorsichtig sein sollten. Es ist fast unmöglich, wirklich hochpreisige Werke direkt zu kaufen, aber es ist sicherlich eine großartige Möglichkeit, neue Künstler zu vernünftigen Preisen zu fördern.

Ein Screenshot von saatchiart.com

Die dritte Option ist eine lang anhaltende Online-Auktion. In diesen Auktionen erstellen Sie eine detaillierte Mitgliedschaft auf der Website und beginnen mit dem Bieten. Die für die Auktion festgelegte Zeit ist festgelegt und Sie können im Zeitrahmen so viele Gebote abgeben, wie Sie möchten. In einigen Auktionen werden die Namen und Identitäten der Bieter anderen mitgeteilt, in den meisten Fällen jedoch nicht.

Bild vom Wall Street Journal

Meiner Meinung nach lässt es Kunst weniger wertvoll erscheinen als sie ist. Obwohl es eine großartige Gelegenheit ist, verringert es die Heiligkeit und Unberührbarkeit eines echten Kunstwerks.

Doch genau wie die Musikindustrie nicht mehr verlangt, dass riesige Plattenfirmen auf dem Markt sind, tendiert Kunst auch im digitalisierten Zeitalter in die gleiche Richtung.