Veröffentlicht am 30-09-2019

Interview mit dem Fotografen Emmanuel Monzon

Emmanuel Monzon ist ein französischer Fotograf und bildender Künstler aus Seattle, WA. Er absolvierte die Akademie der Schönen Künste in Paris, Frankreich mit Auszeichnung. Seine Arbeiten wurden in den USA, Europa und Asien vorgestellt. Seine Arbeiten sind in Galerien in Europa und Asien vertreten und werden vielfach ausgestellt. Ich kenne Monzons Arbeit, habe ihn vor ein paar Jahren interviewt und bin seinen Projekten in dieser Zeit gefolgt.

Wir hatten kürzlich die Gelegenheit, über sein Portfolio zu sprechen, das in der Oktober-Portfolio-Ausgabe vorgestellt wurde. Sein Urban Sprawl Emptiness-Portfolio konzentriert sich hauptsächlich auf die Idee der Zersiedelung und die Erweiterung ihrer Peripherie. Laut Monzon „fotografiert er urbane Banalität, als wäre es ein romantisches Gemälde, das versucht,„ stärker als dieses große Nichts “den Raum zu kontrollieren, indem es das Thema umrahmt.“ Monzons Ästhetik des Banalen folgt seinen eigenen Regeln: einem Verbot von lebende objekte, eine präzise geometrische organisation und die enthüllung einer spezifischen physischen und mentalen landschaft, die die grenzen zwischen stadt und vorort, zwischen vorort und landschaft verwischt - ein prozess, der zu einer unabhängigen identität führt.

Die Bilder von Monzon werden häufig aus einer niedrigen Perspektive mit der Kamera auf dem Boden aufgenommen. Diese Herangehensweise gibt dem Betrachter eine neue Sicht auf die Welt um uns herum. Gebäude, Autos, sogar Bürgersteige nehmen an Tiefe und Größe an, was anders nicht zu sehen ist. Dies ist eine der Stärken in Monzons Arbeit, die einen neuen Blick auf das wirft, was gelegentliche Landschaftsbeobachter oft übersehen. Er hält sich an ein quadratisches Format für seine Bilder und die Regel, niemals Menschen in die Bilder einzubeziehen. während der Einfluss von Menschen auf die städtischen Räume unbestreitbar ist. Die visuelle Ironie des signifikanten Einflusses der Menschen auf ihre Umgebung und ihre bemerkenswerte Abwesenheit in seinen Bildern führt zu einer unheimlichen, surrealen Spannung.

Zusätzlich zu seinem Unterschriftenstil in der Arbeit Urban Sprawl Emptiness kreiert Monzon weitere verwandte Arbeiten. „Ich arbeite an parallelen Projekten wie der von mir produzierten Nachtbilderserie“, fügt Monzon hinzu, „mit Schwarzweiß- und Farbbildern. Es gibt auch eine Serie, die aus der spezifischen Atmosphäre entsteht, die durch das Licht in den frühen oder späten Stunden des Tages oder durch den Nebel entsteht, der oft den Ort umgibt, an dem ich wohne. Diese drei Serien haben die Vorstadtstraßen amerikanischer Städte gemeinsam. “

Wir diskutierten seine Inspirationen für die Arbeit und er erklärte: „Was mich inspiriert, ist die Leere in der Stadtlandschaft oder in den großen amerikanischen Räumen. Ich mag es, die beiden Ansätze zu mischen: Die Codes der neuen Topographie und das vom Anthropologen Marc Auge inspirierte Konzept von „Zwischen zwei Staaten“. Ich mag diese Übergangs-Nicht-Orte, wie Kreuzungen oder Durchgänge von einer Welt zur anderen, wie den Übergang von einem Wohngebiet zu einem Industriegebiet. Ich mag auch die touristischen Orte, die durch menschlichen Einfluss verändert wurden. Wir finden dieses Gefühl der Leere, des visuellen Paradoxons oft, wenn wir durch die Vereinigten Staaten reisen. “

Ich habe Monzon gefragt, wie dieser Übergang in seiner Arbeit dargestellt wird. Er sagt: „Der Übergang von einem Standort zum nächsten vermittelt das Gefühl, angekommen zu sein und gleichzeitig noch nie gegangen zu sein. Ich glaube, dass die Ausweitung der Stadt- oder Industrielandschaft in der amerikanischen Naturlandschaft diesen Raum neu definiert und selbst zu einem „Nicht-Ort“ geworden ist. “

Viele Fotografen machen sich Notizen zu den Orten, an denen sie fotografieren, und fügen häufig unabhängige Tagebucheinträge bei. Ich habe Monzon gefragt, ob er ein Tagebuch führt. Er antwortet: "Ich führe kein Tagebuch, weil meine Vorgehensweise von meiner ständigen Reise durch Orte bestimmt wird. Ich fahre, ich sehe mich um, ich höre auf, ich mache Fotos. Und wenn ich zurück in meinem Studio bin, erinnere ich mich oft an Orte, die ich besucht habe, und an Bilder, die ich gemacht habe, und die mich dazu veranlassen, neue Territorien oder Winkel zu erkunden. Mein Ansatz ist wie der eines Topographen, ich schreibe nicht, ich visualisiere. “Dies passt zu seinem Mantra:„ Wo die meisten Menschen nur vorbeikommen, halte ich an und suche nach poetischer Schönheit. Ich mag Wiederholungen, ich mag Serien und ich fahre gerne herum. “

Als wir über das Thema des Startens einer neuen Fotoserie sprachen, sagte Monzon: „Wenn alles gut geht, plane ich gerade einen wöchentlichen Roadtrip in New Mexico, um bestimmte Orte zu besuchen, die ich bereits identifiziert und entdeckt habe ausgewählt. Ich arbeite immer an meiner nächsten möglichen Reise, basierend auf Orten von Interesse für mich, die ich fotografieren möchte. “

Für weitere Informationen über Emmanuel Monzon oder um mehr von seiner Arbeit zu sehen, besuchen Sie bitte seine Website.

Ursprünglich im F-Stop Magazine veröffentlicht.

Siehe auch

Abkürzungen für Book ReviewersRückblick: Ein „Fackellied“ für heuteEs ist mir egal, was Marie Kondo über meinen Raum denktLeitfaden für Amateure zum Besuch eines KunstmuseumsHör auf, es so sehr zu versuchenWie Demenz die Kunst meines Vaters verändert