Jurierte Shows sind Geldverschwendung und machen die Kunstwelt noch schlimmer

Viele Künstler zu Beginn ihrer Karriere nehmen an dem Ritual teil, durch Call-for-Entry-Websites zu scrollen, um Listen von Galerien zu finden, in denen jurierte Gruppenausstellungen stattfinden. Es gibt Dutzende von Websites, auf denen jeden Monat unzählige dieser Aufrufe für Einträge auf der ganzen Welt veröffentlicht werden. Also, welche sind es wert, eingereicht zu werden? Nun, meiner Meinung nach fast keiner von ihnen.

Mir wurde geraten, mich während des gesamten Studiums mit minimalem Erfolg diesen Shows zu unterziehen, aber ich war immer noch davon überzeugt, dass dies der beste Weg war, meine Karriere zu starten. Jetzt, da ich ein Vollzeitkünstler bin, stelle ich fest, dass diese Shows meistens Zeitverschwendung sind und ich selten empfehlen würde, sie einzureichen. Tatsächlich glaube ich, dass diese Shows nur noch weiter zum finanziellen Elitismus in der Kunstwelt beitragen.

Hier ist eine Aufschlüsselung des Prozesses: Wenn Sie diese offenen Anrufe einreichen, wählen Sie normalerweise zwei bis fünf Arbeiten aus, die eine Jury hinter verschlossenen Türen beurteilen und durchschnittlich 30 bis 40 US-Dollar bezahlen muss, damit sie Ihre Kunst im Auge behalten . Sie warten dann Wochen oder sogar Monate, um von der Galerie eine Rückmeldung über den Status Ihrer Annahme zu erhalten. Die Zahlung des Startgeldes garantiert nicht, dass Sie für die Ausstellung ausgewählt werden, und nach Erfahrung vieler Künstler bedeutet dies, dass Sie immer wieder routinemäßig ohne Erklärung abgelehnt werden.

Die Jurorengebühr von 30 bis 40 US-Dollar klingt möglicherweise nicht nach viel Geld, aber Sie zahlen möglicherweise Hunderte von US-Dollar, bevor Sie eine einzige Annahme erhalten. Dies schließt nicht einmal die Tatsache ein, dass die Galerie fast nie für den Versand in beide Richtungen bezahlt, wenn Ihre Arbeit angenommen wird, wenn sie nicht vor Ort ist, was teuer sein kann. Sie werden auch weiterhin 30–50% Ihrer Verkäufe einsparen.

Es gibt so viele Probleme mit diesem Prozess, und es scheint, dass das einzige, was nicht dem Zufall überlassen wird, das Abheben von Geldern von Ihrem Bankkonto ist. Ich denke, für jeden außerhalb der Kunstwelt würde dieser Prozess lächerlich klingen, wenn es der einzige Weg wäre, Ihre Arbeit an die Wand zu bringen. Sie werfen nicht nur eine Menge Geld in eine Gruppenausstellung, sondern bauen wirklich wertvolle Verbindungen oder Beziehungen aus dieser Erfahrung auf? Wenn die Galerie nicht lokal ist, verpassen Sie den vielleicht wichtigsten Teil einer Show, bei dem Sie andere Künstler, Organisatoren und Persönlichkeiten Ihrer lokalen Kunstszene kennenlernen können.

Finanzielles Gatekeeping in der Kunstwelt ist ein fortwährendes Problem, und die Erhebung von Geldern für Leute, die sich einer Show unterwerfen möchten, macht die Kunstszene nur weißer, geradliniger, von Männern dominierter, für die Arbeiter weniger zugänglich und insgesamt ziemlich langweilig. Wir wissen, dass Einkommensungleichheit marginalisierte Menschen mit zusammengesetzten Effekten betrifft. Das bedeutet, dass jemand mit intersektionellen Identitäten oft nicht das entbehrliche Einkommen hat, um sich einer zufälligen Show zu unterwerfen, in die er möglicherweise nicht eintritt, was es scheinbar unmöglich macht, eine Karriere durch Kunst aufzubauen.

Dies trägt zu mangelnder Vielfalt in der Kunstwelt bei und zu der Fähigkeit, für eine Gemeinschaft tatsächlich wertvoll zu sein. Frauen, queere Leute, farbige Menschen und Menschen mit Behinderungen haben es viel schwerer, ihre künstlerische Karriere aufzubauen, und dies ist nur eine weitere Art und Weise, wie sie sich auf sehr greifbare Weise manifestiert. Anstatt Ihr Geld in die Toilette zu spülen, finden Sie hier einige Alternativen zu jurierten Ausstellungen, die die Taschen von kommerziellen Galerien säumen, die vorteilhafter sein könnten:

  • Werden Sie Mitglied in Ihrer örtlichen Kunstgilde oder Liga. Während die meisten jährlich etwa 50 US-Dollar kosten (meine lokale Liga ist 45 US-Dollar), haben Sie damit Zugang zu einer kostenlosen Einreichung für veranstaltete jurierte Ausstellungen und Shows nur für Mitglieder. Einige bieten Kurse, Workshop-Open-Studio-Zeit und Aktivitäten wie Life-Drawing-Sessions für ihre Mitglieder an. Es kann wichtig sein, sich stärker mit anderen Künstlern in Ihrer Community zu verbinden. Dies ist eine großartige Möglichkeit, dies zu tun und gleichzeitig langfristig Geld zu sparen.
  • Wenden Sie sich an Ihr lokales Café, Ihren Koop-Arbeitsbereich, Ihren Heimwerkerort, Ihre Bibliothek usw., um Ihre Arbeiten anzuzeigen. Es besteht die Möglichkeit, dass es in der Stadt Orte gibt, an denen Sie Ihre Kunst gerne kostenlos an die Wand hängen können, da dies für beide Seiten von Vorteil ist.
  • Stellen Sie Ihre eigene Pop-up-Ausstellung auf. Pop-ups werden aufgrund ihrer Erschwinglichkeit und Anpassungsfähigkeit zu einer immer beliebteren Alternative zur traditionellen Galerie. Es ist zwar kein direkter Ersatz für eine einmonatige Ausstellung in einer etablierten Galerie, aber sicherlich eine großartige Möglichkeit, Ihre Arbeit zu zeigen! Sie können sich an Immobilienverwalter wenden, wenn es um Laden- oder Büroflächen geht, die noch gemietet werden müssen, und diese günstig oder umsonst erhalten! (Sehen Sie sich unbedingt die Zuschüsse für Städte, Bundesstaaten und Privatpersonen an, die Sie auch für die Durchführung dieser Veranstaltungen beantragen können.)
  • Veranstalten Sie eine Show in Ihrer Wohnung, wenn Sie können, denn warum nicht?

Ich würde im Allgemeinen nicht empfehlen, bei bezahlten jurierten Ausstellungen einzureichen, es sei denn, Sie können die Eröffnung vornehmen und das Gefühl haben, dass Ihre Arbeit wirklich den vorliegenden Kriterien entspricht. Halten Sie Ausschau nach jurierten Shows, für die es keine Startgebühren gibt, da diese definitiv existieren und häufig von Genossenschaftsgalerien oder gemeinnützigen Organisationen veranstaltet werden. Denken Sie daran, dass Galerien, die selbst als „kommerziell“ bezeichnet werden, vor allem anderen ein Geschäft sind. Es kann eine entmutigende Aufgabe sein, Ihre Kunst an die Wand zu bringen, aber es gibt viele Menschen, die Ihnen gerne dabei helfen, dorthin zu gelangen.