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Veröffentlicht am 09-09-2019

Lernen im Zeitalter der Massenproduktion: Lehren aus der Renaissance

Leonardo da Vinci Notizbuch - Britische Bibliothekssammlung

Ich wusste, dass ich Leonardo da Vincis Biografie lesen musste, als ich auf diesen Beitrag stieß:

Austin Kleon

Ich war gespannt darauf zu verstehen, warum er diese Listen erstellt hat, was auf ihnen steht und wie er es geschafft hat, die Gegenstände abzuhaken. Aber mehr als ein tiefes (869 Seiten tiefes) Verständnis der Methoden von Leonardo, um seine Neugier zu stillen, gab mir dieses Buch einen Einblick in den Kontext, in dem er tatsächlich gelernt hat, zu lernen.

Im Alter von 14 Jahren begann Leonardo eine Lehre in der Werkstatt von Andrea del Verrocchio in Florenz. Sie stellen sich vielleicht ein geräumiges und strahlendes Studio vor, in dem Künstler von großen Meistern lernen würden, ohne jeglichen Druck, Termine einzuhalten oder einzuhalten. Ich weiß, dass ich es getan habe. Das war einfach nicht der Fall.

„Im Erdgeschoss befanden sich ein Geschäft und ein zur Straße hin offener Arbeitsraum, in dem die Handwerker und Auszubildenden Massenprodukte herstellten. Das Ziel war es, einen konstanten Strom marktfähiger Kunst und Artefakte zu produzieren, anstatt kreative Genies zu fördern, die sich danach sehnen, Outlets für ihre Originalität zu finden. “

Hier also keine Illusionen: Dies war ein gewinnorientiertes Unternehmen mit ehrgeizigen Produktions- und Geschäftszielen. Und doch hatte es eine starke Lernkultur, die Leonardo zutiefst beeinflussen würde. Was war denn das Besondere an diesem Ort? Und warum ist es heute überhaupt wichtig?

„Das fünfzehnte Jahrhundert von Leonardo, Columbus und Gutenberg war eine Zeit der Erfindung, Erforschung und Verbreitung von Wissen durch neue Technologien. Kurz gesagt, es war eine Zeit wie unsere. “

Nachdem wir die zweite Frage geklärt haben, wollen wir uns mit den Hauptmerkmalen dieses italienischen Renaissance-Workshops befassen:

Das Lernprogramm war lang und vielseitig. Die Ausbildung von Leonardo dauerte sechs Jahre (!) Und war nicht auf Zeichentechniken beschränkt. ein abgerundeter Lehrplan umfasste Fächer wie Mechanik, Mathematik, Anatomie, Musik und Philosophie.

Es gab ein Gemeinschaftsgefühl. Viele der Künstler, die mit Verrocchio zusammenarbeiten, lebten in seinem Atelier im ersten Stock des Geschäfts. Leonardo selbst entschloss sich nach seiner Ausbildung im Alter von zwanzig Jahren, dort weiterzuleben.

Experimente wurden angeregt. Die Künstler im Studio von Verrocchio führten Zeichenstudien durch, um die Auswirkungen von Licht und Schatten auf Vorhänge zu untersuchen. Während einige dieser Zeichnungen die Grundlage für zukünftige Gemälde bildeten, wurden andere nur zum Zwecke des Lernens angefertigt.

Lernen bedeutete mehr als Hierarchie. Leonardo experimentierte mit Ölmalerei, obwohl sein Meister Verrocchio dies nie tat. Dann brachte er es auf die nächste Ebene und führte eine neue Technik namens Sfumato ein, die sich als Markenzeichen seiner Gemälde herausstellen würde.

Das Ego wurde in Schach gehalten. Kunstwerke wurden nicht signiert und von verschiedenen Künstlern in Zusammenarbeit hergestellt. Das ist der Grund, warum es Fachleuten heutzutage sehr schwer fällt, zu bestimmen, wer was gemalt hat (auch bei Leonardo).

Wenn die Renaissance-Tage tatsächlich so etwas wie unsere eigenen wären, könnten wir uns zurücklehnen und uns fragen:

  • Nehmen wir uns die Zeit, um die Punkte zu lernen und zu verbinden?
  • Arbeiten wir daran, Gemeinschaften um unsere Interessen herum aufzubauen?
  • Verwenden wir einen Versuch-und-Irrtum-Ansatz, wenn es ums Lernen geht?
  • Sind wir mutig genug, die Grenzen des Wissens zu überwinden?
  • Arbeiten wir wirklich selbstlos mit unseren Mitmenschen zusammen?

Ich würde gerne deine Gedanken hören.

Alle obigen Zitate stammen aus Leonardo da Vincis Biographie von Walter Isaacson.

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