Veröffentlicht am 07-09-2019

„Mehr als nur Unterricht“

Das Art + Design Institute der SVU bereitet angehende Künstler darauf vor, in einer zunehmend visuellen Welt zu gedeihen.

Das Kunstprogramm der SVU, das heute als Art + Design Institute bekannt ist, bietet den Studenten seit über 20 Jahren die Möglichkeit, ihre künstlerische Stimme zu entfalten. Das Institut im malerischen weißen Haus an der Walnut Avenue unternimmt mehr denn je, um dieses Ziel zu erreichen.

Doug Himes, Assistenzprofessor für Kunst und Programmkoordinator für Kunst, sagt über die jüngsten Entwicklungen im Institut: „Wir benennen viele Dinge um. Das Kunstprogramm als das zu bezeichnen, was wir tun, hat kein sehr gutes Signal ausgesendet, und wir haben uns in Art + Design Institute umbenannt. "

Diese Änderung, erklärte er, verhilft den Schülern zu der Vorstellung, dass das Institut mehr als nur Unterricht ist. „Es gibt Reisestudien und Kursausflüge. Wir fördern außerschulische Aktivitäten und bieten Praktika an. Wir führen jeden Donnerstagabend Galeriegespräche und Figurenzeichnungen. “

"Wir bieten mehr, als Studenten nutzen, und wir wollen immer noch mehr tun", sagte er.

Neben dem Hauptfach Kunst bietet das Institut Studienschwerpunkte in den Bereichen Digitale Illustration, Druckgrafik, Videografie und Museumskunde an.

Zu den Studienzielen für das laufende Studienjahr gehören die National Gallery of Art in Washington DC, die Library of Congress, Dänemark, Island und mehrere Städte in Italien.

Ziele und Ausblick

Laut Himes ist es das Hauptziel des Instituts, energisch Leute zu rekrutieren, die kommen und an den Künsten teilnehmen. „Wir möchten, dass sie kommen, und wir werden viel dafür tun, dass sie kommen.“ Ähnlich wie Musikprogramme und Leichtathletik an der SVU möchte das Art + Design Institute leidenschaftliche und motivierte Studenten ansprechen, unabhängig von ihrem Studienfach.

"Wir suchen die motivierend Elite, nicht unbedingt das beste Portfolio", sagte er. "Wenn sie Workaholics sind und Kunst wirklich lieben, wollen wir sie hier haben."

Himes reiste kürzlich mit Bryce Pendleton, Rekrutierungsspezialist für das Art + Design Institute, zu einer Veranstaltung im Springville Art Museum in Springville, Utah, um potenzielle Studenten zu treffen und mit ihnen zu sprechen. "Wir konnten mit wahrscheinlich 25 Personen sprechen, die ihre Portfolios mitbrachten, und ein wenig mehr über SVU erklären", sagte er.

"Es ist eine gute Zeit für einen Studenten, zur SVU zu kommen. Sie werden begrüßt und ermutigt. "

Himes zeigte sich optimistisch und aufgeregt, als er von der Fähigkeit der Studenten sprach, durch das Institut Erfolg zu haben.

„Sie sagen uns, was Sie wollen, und wir sagen Ihnen, wie Sie das erreichen können“, erklärte er und erklärte, dass die Herausforderung, der viele Studenten bei der Verfolgung von Kunst gegenüberstehen, nicht ein Mangel an Verbindungen oder Ressourcen ist, sondern die Unsicherheit darüber, welchen Weg sie einschlagen sollen .

„Eine der größten Hürden, wenn es darum geht, Schülern dabei zu helfen, das zu erreichen, was sie wollen, besteht darin, sie zu entscheiden, was sie wollen. Wenn sie dies tun, öffnen sich alle Türen ... Wir können den Schülern wirklich helfen, durch Vernetzung das zu erreichen, was sie wollen. "

Er erwähnte einen Absolventen des Instituts, der sich entschlossen hatte, später in seiner College-Karriere Kunst zu studieren. Der Schüler bewarb sich an acht Graduiertenschulen und wurde schließlich in seine bevorzugte Schule aufgenommen. "Er rockt es dort", sagte Himes, "ich denke, er ist einer ihrer allerbesten Doktoranden."

Himes betonte den wachsenden Bedarf an Personen mit ausgeprägten visuellen Kommunikationsfähigkeiten, insbesondere in den Bereichen Grafikdesign, Film, Fotografie und Videografie.

"Es ist nicht wahr, dass man als Kunstmajor keine Familie ernähren kann", sagte er, "im Gegenteil."

„Es gibt diese hartnäckigen Vorstellungen, die absolut falsch sind und die trotz aller Beweise, die uns jeden Tag bombardieren, bestehen bleiben. Ich muss die Leute immer wieder daran erinnern: „Warte, hast du dich in letzter Zeit umgesehen? Haben Sie gesehen, wie viel visuelle Kunst im Umlauf ist? “… Sie können auch heute noch Maler sein und Ihren Lebensunterhalt großartig verdienen. Das größte Problem der Galeristen ist, einen guten Künstler zu finden. “

Himes hat seine Kunst im In- und Ausland gezeigt und an der Brigham Young University und im US-Bundesstaat Missouri unterrichtet. Seine aktuelle Ausstellung mit dem Titel "Disparities" ist im Korridor zwischen der Haupthalle der SVU und der Chandler Hall zu sehen.

Studentenarbeit

Eva Sorensen

Eva ist Kunstmajorin mit Schwerpunkt Grafikdesign. Sie arbeitete zwei Jahre als Praktikantin für Fotografie in der Kommunikationsabteilung und arbeitet derzeit als Praktikantin für Grafikdesign am SVU Art + Design Institute. In ihrer Freizeit arbeitet sie als freie Webentwicklerin und -designerin und hofft, nach ihrem Abschluss UX / UI-Designerin zu werden. Ihr kreatives Lieblingsmedium ist die Fotografie.

Fotos sind von ihrer Seniorenausstellung im April 2017 mit dem Titel: Las Manos de Creación.

Colter May

Colter ist ein SVU-Kunststudent aus Bozeman, Montana. Über sein Kunstwerk sagt er:

„Im Laufe meines Lebens war ich fasziniert von der Natur und inspiriert vom Leben in allen Formen. Infolgedessen zeigt der Großteil meiner Kunst verschiedene Kreaturen und hebt ihre natürlichen Feinheiten hervor.

Ich hoffe auf eine Karriere wie Grafikdesign. Wirklich, jeder Beruf, mit dem ich meine Kreativität weiter ausbauen kann, wäre großartig. “

Sarah Austin

Sarah ist Seniorin an der SVU mit Schwerpunkt Kunst und Psychologie. Über ihre Erfahrungen als Studentin des Instituts sagt sie:

„Seit ich zur SVU gekommen bin, konnte ich als Künstler eine größere Autonomie entwickeln, als ich es sonst gedacht hätte. Ich liebe es hier wirklich. Ich war am Unterrichten von Kunstklassen / -clubs in der Gemeinde in Enderly Heights, im Shenandoah Rehab Center und in der Earthsong Community School beteiligt.

"Ich habe sowohl in Professor Crawford als auch in Professor Himes großartige Mentoren gefunden, die mir nicht nur technische Fähigkeiten beigebracht haben, sondern mich auch ermutigt haben, in meinen Stücken kontemplativ und zielgerichtet vorzugehen."

„Kunst war für mich eine Perspektive, eine andere Art zu kommunizieren und andere zu sehen. Dies hat zu meinen derzeitigen beruflichen Zielen und Bestrebungen geführt, einen akademischen Grad im Bereich Beratung / Psychologie anzustreben. Meine Kunst wird weiterhin über diese Bestrebungen informieren und daran beteiligt sein. “

Finden Sie Ihr Sprachvideo: https://youtu.be/Os76qEF3SIE

Offizielle Website: http://art.svu.edu/

Instagram: @svuart

Siehe auch

Wie Kunst uns hilft, unsere Erinnerungen abzubildenBanksy geht nach BethlehemWo Kunst und Laufen sich schneidenDie einzigartige Beziehung zwischen van Gogh und GauguinAus unseren Seiten: „The Jaw Drops Each Time“: Unser Interview mit dem Bildhauer Daniel M. Krause.Kunst ist von jedermann, für jedermann