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Veröffentlicht am 28-03-2019

Die neue Mythologies-Ausstellung zeigt Eileen Cooper, Stephen Chambers und John Copeland

Eileen Cooper, Blue Duet, 2016, Öl auf Leinwand, 41 3/4 x 63 3/4 Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlor Gallery

Ausstellungstermine: 12. April - 4. Mai 2019

Unter dem Titel New Mythologies: Figurative Abstraction in Contemporary Painting, die am 12. April in der Huxley-Parlor Gallery, London, eröffnete Show zeigt Arbeiten von sieben zeitgenössischen Künstlern, darunter Eileen Cooper RA, Stephen Chambers RA und John Copeland. Die Ausstellung untersucht die Komplexität von Bildgestaltung und Repräsentation und untersucht, wie jeder Künstler das narrative Potenzial seiner figurativen Arbeit durch Abstraktion erweitert.

Durch eine eng zusammengestellte Auswahl von zwanzig Arbeiten der letzten 12 Jahre präsentiert die Ausstellung eine Reihe unterschiedlicher Ansätze für zeitgenössische Figuration und Materialität, wobei die gemeinsamen Affinitäten und gemeinsamen Ansätze der Malerei zwischen diesen sieben Künstlern hervorgehoben werden. Jeder Künstler verwendet seine eigene Form der Markenbildung - von der gestischen und intuitiven bis zur präzisen Art -, um das Geschichtenerzählen, die gelebte Erfahrung und die Spuren der Erinnerung zu erkunden.

Stephen Chambers, Two Black Angels (nach Blake), 2007, Öl auf Holz, 13 3/4 x 17 1/4 Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlor Gallery

Die Arbeit von Stephen Chambers RA lädt den Betrachter zu einer Reihe imaginärer Erzählungen ein, die Themen von Identität und Nation in traumhaften Landschaften untersuchen, die von ausdrucksstarken Figuren bewohnt werden. Chambers schwebt zwischen abstrakt und figurativ und verwendet Ebenen von intensiver Farbe und Muster, um seine fremde und komplexe Welt zu konstruieren.

Die Spannung zwischen Oberflächenmaterialität und Erzählung fortsetzen Die Aktfiguren von John Copeland werden häufig aus Bildern gezogen, die in Porno- und Erotikmagazinen der 1960er Jahre gefunden wurden und vom Künstler mit Farbschichten verzerrt wurden. Die Energie seiner rohen Pinselstriche und die Verwendung von dickem Impasto verleihen seinen expressionistischen Gemälden dunkle Töne. Verweisen auf libidinöse menschliche Triebe, die in Alltagserfahrungen verborgen sind.

John Copeland, Good Morning, 2010, Acryl auf Leinwand, 24 1/8 x 19 7/8 Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlor Gallery

Emma Finemans Arbeit lebt an den Grenzen des Zeichnens und Malens. Ihre Motive werden skizzenhaft nachgezeichnet, bevor sie einen Prozess der längeren gestischen Malerei beginnt. Finemans innere Wünsche werden oft aus dem Gedächtnis gezogen und werden in einer Reihe ausdrucksstarker und gestischer Zeichen wiedergegeben, während sie nach Möglichkeiten sucht, den Bildraum aufzubrechen und neu zu konfigurieren.

Zeitgenössische Landschaftsmalerei ist in der Ausstellung der goanischen Künstlerin Karishma D’Souza vertreten. D’Souza grenzt an Abstraktion und Repräsentation und rekonstruiert imaginierte und erinnerte Szenen, um surreale und abstrahierte Landschaften zu schaffen, oft mit zahlreichen Szenen auf einer Leinwand, die von Erinnerung, Dichtung, Politik und Psychologie beeinflusst werden.

Emma Fineman, Meine Heimatstadt brannte und alles, woran ich denken konnte, war, dass die Sonne gebleicht wurde. Ich habe sie in einem Traum über die Dominikanische Republik dargestellt, 2017, Öl und Kohle auf Leinwand, 92 ½ x 92 ½ Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlour GalerieKarishma D’Souza, Hill Crossing, 2015, Öl auf Leinwand, 25 x 17 © Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlor Gallery und Xippas Gallery

Iris Schomakers Arbeiten auf Papier bringen silhouettierte und monochrome Figuren in eine zurückhaltende, grafische Umgebung. Schomakers visuelle Sprache erforscht die Abstraktion durch die Reduktion von Form und Farbe.

Iris Schomaker, Ohne Titel, 2017, Öl und Aquarell auf Papier, 94 ½ x 63 ¾ Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlor Gallery

Im Gegensatz dazu sättigt Ella Walkers verschiedene Medien - Tempera, Gesso, Pastell und Tinte. Mit Mustern und flachen Farbebenen unterbricht Walker die Struktur und Erzählung der Arbeit. Die Kompositionen sind eng umrahmt, flache Räume, die ein Zusammenspiel zwischen Zeichnung, Malerei und Design ermöglichen.

Ella Walker, The Cook the Thief, seine Frau und ihr Liebhaber, 2018, Gesso, Acrylfarbe, Kugelschreiber und weiche Pastellfarben auf Papier, 93 x 59 Zoll © der Künstler, Courtesy Huxley-Parlor Gallery

Eileen Cooper RA, ebenfalls vom Zeichenprozess getrieben, produziert lyrische figürliche Gemälde, die die Themen Fruchtbarkeit, Sexualität, Mutterschaft, Leben und Tod umfassen. Sie präsentiert hochstilisierte, imaginierte Welten, die in ihrem Gebrauch totemischer Symbole, plattem Raum und gebrochenen, traumhaften Erzählungen auf magischen Realismus hinweisen.

Neue Mythologien: Figurative Abstraktion in der zeitgenössischen Malerei startet am 12. April in der Huxley-Parlor Gallery in London und läuft bis zum 4. Mai 2019.

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