Veröffentlicht am 07-03-2019

Pastellkunst in der Kunstgeschichte

Pastelle sind die früheste Form des Malmediums, die während der Eiszeit erstmals in Höhlenmalereien verwendet wurde. Die Herstellung von Pastellen entstand im 15. Jahrhundert. Pastelle wurden von Leonardo da Vinci erwähnt. Pastell wurde von Künstlern des 16. Jahrhunderts für Vorstudien verwendet. Im 18. Jahrhundert wurde das Medium zur Porträtmalerei.

In der Mitte des 19. Jahrhunderts nutzten Künstler wie Delacroix, Redon und Millet in großem Umfang Pastell. Édouard Manet malte Porträts in Pastell auf Leinwand. Gauguin, Matisse, Monet und Renoir verwendeten Pastell mit großem Erfolg. Whistler produzierte um 1880 mehrere Pastelle und trug zu einer wachsenden Begeisterung für das Medium in den USA bei. Er zeigte, wie wenig Schläge nötig waren, um einen Ort oder eine Atmosphäre zu erzeugen.

Edgar Degas war ein Erfinder der Pastelltechnik und benutzte es mit einer expressionistischen Kraft. Nach 1885 wurde es zu seinem Hauptmedium.

Pastel war also schon immer dabei. Und dennoch beantworte ich heute jedes Mal einige grundlegende Fragen, wenn ich meine Pastellarbeiten ausstelle. Hier sind einige Informationen zu Pastellfarben…

Was ist ein Pastell?

Ein Pastell ist ein Kunstmedium in Form eines Stiftes, bestehend aus reinem Pigmentpulver und einem Bindemittel. Die in Pastellen verwendeten Pigmente sind die gleichen, die zur Herstellung von Ölfarben, Acrylfarben und Wasserfarben verwendet werden. Der Farbeffekt von Pastellfarben ist den natürlichen Trockenpigmenten näher als jeder andere Prozess.

Trockene Pastellmedien können wie folgt unterteilt werden:

• Weiche Pastelle: Dies ist die am häufigsten verwendete Form von Pastell. Die Sticks haben einen höheren Pigmentanteil und weniger Bindemittel, was zu helleren Farben führt.

• Harte Pastelle: Diese haben einen höheren Bindemittelanteil und weniger Pigment, wodurch ein scharfes Ziehmaterial entsteht, das sich für feine Details eignet.

• Pastellstifte: Dies sind Bleistifte mit Pastellminen. Sie sind nützlich, um feine Details hinzuzufügen.

Wenn das Werk vollständig mit Pastell bedeckt ist, wird es als Pastellmalerei bezeichnet. ansonsten wird es eine Pastellskizze oder -zeichnung genannt.

Pastelltechniken

Pastelltechniken können eine Herausforderung darstellen, da das Medium mit den Fingern des Künstlers direkt auf der Arbeitsfläche gemischt wird. Pastellfehler können nicht abgedeckt werden, wenn ein Farbfehler ausgemalt werden kann.

Pastelle haben einige Techniken gemeinsam mit der Malerei. Aufgrund ihrer fragilen Konsistenz und ihrer pulverigen Textur eignen sie sich hervorragend zum Mischen, Maskieren, Schälen von viel Farbe sowie zum Hinzufügen von Akzenten und Hervorheben und Schattieren. Sie können die Kanten auch für feine Linien verwenden, obwohl die meisten Künstler für die Detailarbeit harte Pastelle oder Pastellstifte verwenden.

Pastelle sind trotz ihrer Einfachheit sehr vielseitig.

Pastelle sind teuer, weil sie so viel Pigment enthalten.

Pastelle - Fakten und Mythen

Mythen:

* Sie sind unglaublich zerbrechlich. * Die Farben verblassen

* Nur Amateure verwenden Pastelle

Fakten:

  • Es ist ironisch, dass Pastell ein Medium für Amateure ist, weil es technisch sehr schwer zu meistern ist.
    • Mittlerweile gibt es mehr als 1600 verschiedene Farbtöne und Schattierungen. Sie verfügen außerdem über eine hohe Beständigkeitsstufe, was bedeutet, dass sie im Laufe der Zeit nicht verblassen.
    • Die Untersuchung von drei unrestaurierten Bildern des 18. Jahrhunderts - eines für jedes Medium aus Öl, Aquarell und Pastell - wird wahrscheinlich zeigen, dass Pastell die dauerhafteste Kunstform ist, die es gibt. Die Oberfläche des Ölgemäldes weist Risse auf und die Farben und die Zusammensetzung werden durch Schmutz dunkel. Bei Aquarellfarben ist das Ausbleichen der Farbe durch Sonnenlicht aufgetreten. Das Pastell schwingt jedoch immer noch mit seinen ursprünglichen Farbtönen.
    • Professionelle Künstler verwenden heutzutage hochwertiges Spezialpapier.
    • Schutz von Pastellkunstwerken

      Wie bei jedem Kunstwerk ist auch bei einem Pastell-Kunstwerk Vorsicht geboten.

      Werke sollten ordnungsgemäß montiert und gerahmt sein

      unter Glas, damit das Glas nicht berührt

      Kunstwerk. Dies verhindert die Verschlechterung durch Luft

      Qualität, Luftfeuchtigkeit usw.

      Alle gerahmten Bilder sollten leicht von der Wand entfernt sein. Dies kann leicht erreicht werden, indem ein dünner Korken oder ein Stopfen an jeder unteren Ecke der Rahmenrücken befestigt wird.

      Wenn es ums Framing geht, ist es immer klug, einen Bildner zu finden, der Kunst schätzt. Ihre Kunstwerke werden sorgfältig behandelt.

Siehe auch

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