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Veröffentlicht am 11-09-2019

POLYSELF: Eine visuelle Reise durch raue Gefühlszustände

POLYSELF ist eine visuelle Erforschung der verschiedenen Selbste, die in uns wachsen, kollidieren und sich entwickeln, während wir uns durch Raum und Zeit bewegen.
 
POLYSELF entspringt der Erkenntnis, dass wir keine statischen, isolierten Individuen sind, sondern dynamische Ökosysteme von Wünschen, Gedanken, Emotionen, die zwischen Ordnung und Entropie schweben und in ein Netz von Organismen eingebettet sind. Von Wut zu Liebe, Klarheit zu Psychose, Depression zu Orgasmus bewegen wir uns durch das Mandala der Emotionen und den Strom des Lebens.
 
Diese Reise beginnt im Juli 2017, als ich zwei Monate im peruanischen Amazonasgebiet mit einem einheimischen Medizinmann zusammengearbeitet habe. Ich verbrachte meine Tage in einer Cabaña, die zwischen den Bäumen versteckt war, ohne Technologie und ohne Menschen in Sicht, und arbeitete mit Heilpflanzen. Ich landete hier nach 4 zermürbenden Jahren des Firmengebäudes und einem Jahrzehnt, nachdem mir 20 Zoll Darm operativ entfernt worden waren, was beinahe mein Leben forderte und ich bald feststellen würde, dass ich nie richtig geheilt war.

Ich badete in der Ruhe des Dschungels und fühlte mich explodieren. Ich fühlte mich wie eine Schlange, die ihre Haut vergießt, aber als diese Haut vergossen wurde, tauchten 1000 wilde Köpfe auf, von denen jeder versuchte, das Biest zu kontrollieren. Als ob der Zug, der meinen Weg geleitet hatte, in Stücke gerissen worden wäre und ich jetzt wie ein tosender Ozean in alle Richtungen flutete.
 
So aufregend und schön diese neu entdeckte Spontaneität auch war, sie war desorientiert… und ehrlich gesagt furchterregend. Ich habe in meiner lebenden Erinnerung noch nie so viel Angst gefühlt. Die inhärente Fehlbarkeit von allem war offensichtlicher als je zuvor. Die Menschen, Verhaltensweisen und Überzeugungen, die meinem Leben Struktur und Stabilität verliehen hatten, wurden ins Nichts gesprengt.
 
Als diese Strukturen verschwanden, sprudelte ein roher emotionaler Kern in voller Kraft aus meinem Inneren. Ich schwang mich herum wie eine Stoffpuppe: Eines Tages weinte ich vor Freude über die Schönheit des Ganzen und eines Tages blies ich meine Stimmbänder vor Wut aus.

Die Erfahrung lässt sich am besten beschreiben, als ob ein Käfig über mir entfernt worden wäre. Einige würden diesen Käfig das Ego nennen. Zuerst dröhnten die aufgestauten Gefühle, die so lange darunter gefangen waren, und kämpften, um auf einmal gefühlt zu werden. Aber im Laufe der Wochen lernte ich all diese Selbste besser kennen und begann mich zu beruhigen und mehr zu vertrauen. Ich entdeckte eine neue Art, meine Energie zu kanalisieren, eine spontane, farbenfrohe und an sich erfreuliche. Eine, die mich dazu brachte, Visionen mit Gesängen und Empfindungen aus Farben zu zaubern, um wunderschöne Kurven in das Gesicht der Energiewellen zu meißeln.

Es war, als würde ich meine Freundin umarmen, nachdem ich gekämpft, geweint und aus der Asche auferstanden war, um mich stärker als je zuvor zu lieben, weil wir tiefer in uns selbst gegangen waren als jemals zuvor. Es gab einige Momente, in denen ich eine geistige Klarheit verspürte, die anders war als alles, was ich zuvor gefühlt hatte. Meine Bewegungen, meine Gedanken, mein Ich waren in perfekter Harmonie miteinander und mit dem Ich um uns herum, bis zu dem Punkt, an dem sich alles wie ein großes Wesen anfühlte, ein großes Ich.
 
In dieser Ausstellung finden Sie 8 Kreaturen, die aus meiner Psyche, einer Verschmelzung von Selbst, hervorgezaubert wurden. Jeder mit seiner eigenen Geschichte und einem Teil eines größeren, einheitlichen Ganzen. Ich hoffe, Sie sprechen mit ihnen, tanzen mit ihnen, ringen mit ihnen und nehmen sie vielleicht in die Wärme Ihres eigenen Geistes auf.

Verarbeitung der Kindheit

Druck auf Leinwand 30x20

Während meiner Wochen im Amazonas bemerkte ich eine starke Korrelation zwischen den Visionen in meiner Psyche und meinen Gefühlen. Zum Beispiel befand ich mich oft in einer Schleife heftiger Bilder: Wölfe, Mutanten, Blut, wie Sie es nennen. Zuerst lehnte ich sie ab und versuchte, sie abzuwehren, nur um festzustellen, dass sie intensiver wurden. Ich bemerkte bald, dass der Weg, sie zu glätten, nicht darin bestand, sie zu bekämpfen, sondern das zu fühlen, was ich fühlte. Ich bemerkte, dass ich die Ängste in meinem Magen und das Summen der Wut in meinem oberen Rücken ignoriert hatte und lernte bald, in diese Bereiche zu atmen und meinen Körper und dadurch meinen Geist zu entspannen.
 
Das brachte mich zum Nachdenken. Wenn es eine Rückkopplungsschleife zwischen meinen Emotionen und dem gibt, was ich in meinem geistigen Auge sehe, was ist dann mit der Verbindung mit dem, was ich mit meinen echten Augen sehe? Könnte es sein, dass die physischen Symbole, von denen ich angezogen werde, zu meinem emotionalen Zustand passen? Und umgekehrt, dass mein emotionaler Zustand von den Symbolen geprägt ist, mit denen ich mich umgeben habe?
 
Dann dachte ich an meine Helden aus der Kindheit und erkannte etwas: Jeder von ihnen ist gewalttätig. Jeder einzelne von ihnen. Und viele von ihnen sind keine „Guten“…

Gesichter ich

Druck auf Leinwand 33x20

Faces I ist mein neuestes Stück und das erste meiner kommenden Faces-Serie. Es ist eine Serie über Emotionen, rohe Emotionen. Emotionen, die durch das menschliche Gesicht vermittelt werden: die stärkste emotionale Schnittstelle von allen.
 
Eines der schönsten Dinge an uns ist, dass wir uns ineinander einfühlen und unseren emotionalen Zustand teilen können. Wenn wir uns gegenseitig in die Augen schauen, sehen wir nicht nur das Aussehen des Gesichts unseres Partners, sondern reproduzieren es instinktiv auf unserem eigenen Gesicht, weil es uns hilft zu fühlen, was er fühlt und stärker verbindet. Wir sind fest verdrahtet, und das Gesicht ist eine der wichtigsten Schnittstellen dafür.
 
Indem ich menschliche Gesichter in neue, erhöhte Konfigurationen strecke, hoffe ich, unsere emotionale Landschaft zu dehnen, um neue, unerforschte Empfindungen freizusetzen und dadurch unsere Lebenserfahrung zu bereichern.

Pathologie der Macht I & II

Druck auf Leinwand 20x24Druck auf Leinwand 19x30

Ich sehnte mich nach Macht. Ich sehnte mich danach, der Held zu sein. Ich sehnte mich nach absoluter Freiheit. Und das tue ich oft noch.
 
Ich wusste nicht, dass Bösewichte nichts anderes sind als Helden, die von ihrem Verlangen geblendet werden, und dass das Streben nach absoluter Freiheit zu absoluter Einsamkeit führt.
 
Pathologie der Macht erforscht die Hybris der Menschheit, unsere Egozentrik, den Gottkomplex. Es untersucht die Folgen der Krankheit der Macht, ihre Symptome der Paranoia, des inneren Chaos und der kaltblütigen Psychopathie. Das Ziel ist nicht, die Macht oder die Figuren an der Macht zu verurteilen, sondern die Frage zu stellen, wie wir die Macht in der Gesellschaft, die wir schaffen, verteilen wollen. Weil absolute Macht absolut korrumpiert, sowohl die Mächtigen als auch die Machtlosen.

Natur sieht ich & II

Druck auf Leinwand 10x8Druck auf Leinwand 10x8

Die kleinen schimären Wesen von Nature Sees verkörpern die Verbindung mit der Natur: eine Natur, die sehen kann und sich ihrer selbst bewusst ist. Sie entstehen aus der Verschmelzung des biologischen Lebens und aus dieser Verschmelzung entsteht eine eigene Intelligenz. Stellen Sie sich vor, wie Sie im tiefen Regenwald spazieren gehen, den Boden riechen, die Pflanzen beobachten, die Vögel hören, die sanfte Feuchtigkeit auf Ihrer Haut spüren, und wie dieses Amalgam sensorischer Eingaben in Einklang gebracht wird, taucht plötzlich das kleine Wesen in Ihrem geistigen Auge auf, aber Es ist nur für eine Sekunde hier, bevor es wieder im Chaos des Dschungels verschwindet.
 
Mit ihrer Lebensbehauptung wollen die kleinen Chimären auch Fragen zu unserem Verhältnis zur Natur aufwerfen. Fragen über Hybris, über Zerstörung, über Respekt, über Entfremdung, die psychisches Leiden verursacht.
 
Ich habe erst Anfang 20 den Sinn der Natur erkannt. Klar, ich habe es genossen, mit meinen Eltern im Park in der Nähe meines Hauses zu laufen und Abenteuer in exotischen Landschaften zu erleben. Aber ich sah die Natur als Beilage, niemals als Hauptgericht.
 
Das hat sich in meinen frühen 20ern geändert. Unter ernsthaftem Stress bei der Arbeit und geringer Kontinuität in meinem Privatleben schrie mein Körper vor Schmerz, als ich eine böse Verletzung durch wiederholte Belastung in meinen Unterarmen bekam. Ich wurde aufgefordert, nach innen zu schauen und zu fühlen. Fühle Dinge, die ich zum ersten Mal zu fühlen schien. Und als ich mich mehr fühlte, erkannte ich das tiefe Vergnügen der organischen Schönheit. Eines Sonntags, als ich tief in das Startup hineingefahren war, fand ich eine kleine Nische auf einer Klippe im Presidio. Ich lag dort über 5 Stunden und sah zu, wie der Ozean herumflog, während die Vögel über einen blassgrauen Himmel zogen.
 
Diese Liebe zur Natur nahm eine ganz neue Ebene ein, als ich Zeit im tiefen Amazonas verbrachte, ohne Technologie, ohne minimalen menschlichen Kontakt und ohne Pflanzen als Medizin. Die Natur nahm eine andere Bedeutung an. Tiere wurden Nachbarn, Pflanzen wurden Mitgestalter des Lebens. Als ich einen Schmetterling mit den Flügeln flattern sah, kam er nicht nur von Punkt A nach B, sondern kommunizierte. Jeder Schlag seiner Flügel schlug eine neue Note in der Melodie seines Fluges. Und der Wind, die Vögel, die Bäume verschmolzen mit dem Orchester des Dschungels. Wenn ich eine Tomate aß, tankte sie nicht nur meinen Körper, sondern sie verschmolz mit mir, als wir unsere Zellmaterialien vereinten.
 
Das Essen von Pflanzen wurde so intim wie das Liebesspiel.

Nähe ist das, wonach ich suche und was ich fürchte

Druck auf Leinwand 33x20

Vielleicht denkst du, dass die 2 Monate im Amazonasgebiet der Höhepunkt meines Jahres 2017 waren ... nicht ganz. Im Juli, wenige Tage vor Beginn meines Amazonas-Abenteuers, traf ich Agnete, die Frau, die ich jetzt meine Freundin nenne.

Das erste Mal, dass wir uns von Herzen unterhielten, war auf dem Fensterbrett ihrer Kopenhagener Wohnung. Es entwickelte sich schnell zu einer dieser Konversationen, die Sie nicht festhalten können, da es sich eher um eine Erforschung der Psyche als um ein bestimmtes Thema handelt. Im Laufe des Abends konnte ich schwören, dass mein Herz wassermelonengroß wurde und ich versuchte, aus meiner Brust zu springen.

Einmal berührte ich einige der dunkelsten, hässlichsten Gefühle, die ich zu dieser Zeit in mir hatte. Ich kam gerade aus meinem Startup und in der Tiefe meines Rückzugs / Burnouts. Ich war körperlich und geistig erschöpft, und diese Erschöpfung führte zu allen Formen des Nihilismus über die Nutzlosigkeit meiner Handlungen und die Leere des Lebens. Als ich das sagte, bemerkte ich, wie verletzlich ich mich fühlte, meine Schwäche offenbarte und dieses Gewicht auf jemanden lud, den ich gerade getroffen hatte.

Aber ich machte weiter, weil es wahr war, und der Augenkontakt, den wir pflegten, bestätigte, dass ich gehört wurde. Dies war eine erste Hälfte der Nähe: sich zu öffnen, wie ich wirklich drinnen war. Der zweite Schritt kam gleich danach, als sie antwortete. Sie antwortete auf eine Weise, die mir das Gefühl gab, dass ich mich noch nie zuvor gefühlt hatte. Ich fühlte mich verstanden, aber sie ließ mich auch nicht in meiner Hässlichkeit verweilen. Nein. Sie hat mit mir überlegt, mich inspiriert und mir Geschichten erzählt.

Sie trat in meine Psyche ein, aber sie tat dies mit reinen Absichten, mit Liebe. Und ich habe sie reingelassen.

Aber Nähe ist schwer. Während meiner Zeit im Amazonasgebiet habe ich ein Muster in meinen früheren Beziehungen gesehen. Wenn ich jemals das Gefühl hätte, dass meine Partnerin mich mehr in den Bann zieht als ich, würde ich alles tun, um das umzukehren, in der Regel, indem ich mein geistiges Bild von ihnen zerstöre. Warum? Denn dann könnte ich sicherstellen, dass ich die Waffe in der Hand halten würde, wenn jemand verletzt würde.

Dieses Muster tauchte auf, als ich mit Agnete zu ihrem Familienferienhaus auf einer dänischen Insel reiste. Wir lernten uns gerade kennen und ich fühlte mich ihr sehr nahe, weil ich mich in ihr Leben eingeladen hatte. Eines Abends, als wir im Bett lagen, versuchte ich eine sexuelle Interaktion zu initiieren, aber sie lehnte ab. In diesem Moment fühlte ich einen Stich in meinem Herzen, den Schmerz der Ablehnung, und zog mich mit einem schiefen Lächeln zurück, als wäre nichts passiert.

Sekunden später brach ich metaphorisch mein Bild von ihr in meinem Kopf, beschmutzte es und machte es hässlich. Dann geschah etwas Unglaubliches: Ich bemerkte das Muster. Und anstatt zu kämpfen, um es zu stoppen, habe ich etwas anderes beschlossen: es zu teilen. Ich erzählte ihr, wie ich mich fühlte. Und sie erzählte, wie sie sich fühlte, wie angsteinflößend und unangenehm es war, wenn jemand anders so viel Einfluss auf ihren Geisteszustand ausübte, sei es Vergnügen oder Schmerz.

Das ergab für mich einen Sinn, weil ich das auch fühlte, das Gefühl der Ablehnung nachließ, meine Liebe zu ihr stärker war als je zuvor und ich nehme an, dass es für sie das gleiche war, weil sie mich bald darauf mit offenem Herzen einlud.

In die Endlichkeit fallen

Druck auf Leinwand 20x20

Falling In Finity ist von den Infinity-Zimmern von Yayoi Kusama inspiriert. Ich besuchte sie mit Agnete, meiner Freundin, auf einer Reise zum Louisiana Museum in Kopenhagen.
 
Es war ein wunderschöner Tag im Herbst. Die Hormone der Liebe waren in voller Kraft. Als wir uns durch dieses epische Museum an der dänischen Küste schlängelten, fühlten wir uns wie Planeten, die durch den unendlichen Raum schwebten und sich gegenseitig in unsere Gravitationsfelder zogen, bis wir kollidierten und uns küssten und wieder in die nächste Galaxie aus Rosa, Grün und Blau aufbrachen.

Nicht ich ... wir

Während der Kunstausstellung fragte mich jemand: "Was hat Sie dazu bewogen, Ihre Kunst zu teilen?"
 
Es traf einen tiefen Akkord, denn als ich die meisten dieser Stücke schuf, hatte ich nicht die Absicht, sie zu zeigen. Ich stellte sie mir in meiner Gedankenblase vor, um meine Psyche zu verarbeiten. Und ich bin ehrlich, diese Blase war nicht immer bunt, tatsächlich war es selten. Ich war ausgebrannt, nachdem ich NeoReach verlassen hatte (bevor ich zum Amazonas ging), und nach dem Amazonas brauchte ich Monate, um die Erfahrung zu integrieren, während der ich eine schwere emotionale Achterbahnfahrt hatte. Ich war sehr empfindlich gegenüber den Geräuschen, Farben und Emotionen um mich herum, was mich dazu brachte, mich in meine Blase zurückziehen zu wollen. Dies erinnerte in vielerlei Hinsicht an ein viel älteres Muster von mir, die Herrschaft über mich selbst zu behalten, mein wahres Selbst zu finden und auszudrücken, ohne von äußeren Einflüssen gestört zu sein.
 
Aber als die Monate vergingen, wurde mir etwas klar. Etwas so Einfaches. Ich liebe es wirklich, mit Menschen in Kontakt zu treten. Und ich sehne mich sehr danach, Menschen nahe zu sein, insbesondere meiner Familie und engen Freunden. Und wenn ich den Schritt tue, um diese Verbindung, diese Nähe zu vergrößern, wird die Welt bunt, lustig und bedeutungsvoll. Weil es in Wirklichkeit kein wahres Selbst für mich gibt, gibt es keine wirklichen Grenzen zwischen mir und ihnen. So wie ein einzelnes Organ keinen Sinn ergeben würde, geschweige denn ohne die anderen Organe und biologischen Systeme gedeihen würde, tut dies auch kein einzelner Mensch. So wie unser Körper und unsere Psyche Ökosysteme sind, ist es auch die ganze Welt.
 
Im Herzen von POLYSELF geht es um die Erkenntnis, dass wir mehr als nur ein Selbst sind, wir sind viel mehr als nur ein Ich. Wir sind ein Wir. Wir sind ein wir.

Vielen Dank, dass Sie Tos

  • Meine Eltern Deena & Luis, weil immer.
  • Agnete mein ❤.
  • Jordana Grader und meine amazonische Gemeinschaft.
  • Gail White, die mich betreut und den Samen gepflanzt hat, um eine Show zu machen.
  • Alicia Abdala, meine Großmutter, die mich gesponsert hat.
  • Arushi Jain für ihre Hindustani-Elektronische Musik.
  • Dan Isaza für den Beitrag des Raumes.
  • Sami Abdelhalim, Luigi Nardi, Kibet Martin, Kunal Datta, Emily Cheng, Russell Kaplan, Laila Chima, Leonardo Tozzi, Justin Rosenstein und Drew Moxon, die mir geholfen haben, meine Kosten auszugleichen.

Siehe auch

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