Kritik: „Ahnungslos, das Musical“ ist eigentlich wirklich gut

Im vergangenen Jahr scheint Jukebox-Musical die Plage des Broadway gewesen zu sein, aber das „Clueless, the Musical“ der New Group hat mir das Vertrauen gegeben, dass eine Jukebox funktionieren und gut funktionieren kann. Das neue Musical unter der Regie von Kristin Hanggi und geschrieben von Amy Heckerling (die auch das Drehbuch zum Film von 1995 schrieb) schafft es, den Geist, das Lager, den Humor und die Stimmung des Originals perfekt einzufangen. In einer Zeit der Jukeboxen und Anpassungen zeichnet sich „Clueless“ durch fachmännisches Schreiben, Aufführen, Entwerfen und Ausführen aus.

Es ist fast unmöglich, dieses Musical nicht mit zwei sehr ähnlichen jüngsten Stücken zu vergleichen, "Mean Girls" und "Cruel Intentions". Natürlich sind „Clueless“ und „Mean Girls“ oft miteinander verbunden, aber das Musical von „Mean Girls“ hatte seine Retro-Atmosphäre zugunsten von Selfies, einem digitalen Set und einer Trump-Referenz verloren. Auf der anderen Seite weist das Musical „Cruel Intentions“ bemerkenswerte Ähnlichkeiten mit „Clueless“ auf. Beide verkörpern die Kultur der 90er Jahre und bestehen ausschließlich aus Liedern aus dem Jahrzehnt. Hier hört jedoch die Ähnlichkeit auf. Während „Cruel Intentions“ lediglich ein Dinner-Theater-Popkonzert mit einem geliehenen Drehbuch war, verwandelt „Clueless“ das gesamte Genre der Jukebox in etwas überraschend Effektives.

Ohne Zweifel lebt „Ahnungslos“ von seinem Lager, seinem Kultstatus und seiner Nostalgie. Es gibt eine Fülle von Plaids, Hinweisen auf Piepser, Slang der 90er Jahre und schreckliche Mode. Dieses Musical bietet „ahnungslosen“ Fans alles, was sie sich wünschen können: klassische Songs und gerade genug Originaltext und Kostüme, um uns vor Freude quietschen zu lassen.

Was die 90er-Jahre-Songs nicht gezwungen oder zufällig erscheinen lässt, wie sie es in „Cruel Intentions“ waren und wie in den meisten Jukebox-Musicals, ist, dass Amy Heckerling die Songs angepasst und für alles neue Texte geschrieben hat, damit sie die Handlung tatsächlich voranbringen und Sinn ergeben für die Charaktere. Außerdem ist fast jedes Lied ein Mashup, das jedes Lied stärker macht und auch ein lustiges Überraschungsspiel für das Publikum darstellt. Die Musik selbst erfüllt den Wunsch nach Nostalgie, aber die neuen Texte sind Teil dessen, was dieses Musical erfolgreich macht und es ganz besser macht als jede andere Jukebox, die ich gesehen habe.

Das wahre Genie der Texte ist jedoch, wie sie mit den Original-Songs spielen. Das Finale von Act I, "Torn", wird zu einer Ballade über Chers schlechte Nacht im Tal, aber in einem der kampflustigsten und lustigsten Momente des Musicals singt Cher "und jetzt ist mein Mantel zerrissen." Gerade wenn Sie erwarten, dass die Songs überhaupt nicht auf die Originaltexte verweisen, werfen sie ein komödiantisches Osterei hinein. Einige andere Juwelen sind "Barbie Girl", "Wie soll ich leben", "Ich will nicht warten", "No Scrubs" und natürlich "Bye Bye Bye" für das, was das Musical der 90er Jahre ohne einige komplett ist * NSYNC?

Das Musical ist durchweg witzig in einer Weise, die sowohl den Film nachahmt als auch sich irgendwie frisch anfühlt. Der Hauptgrund dafür, abgesehen von den Songs, ist der Star der Show, Dove Cameron als Cher. Mehr als jeder andere Schauspieler hat Cameron diese Rolle zu ihrer eigenen gemacht. Sie hat eine klare Wertschätzung für Alicia Silverstones legendären Auftritt als Valley Girl, schafft es jedoch, ihren eigenen Cher zu finden, der sich etwas jünger und komplexer fühlt. Das Gleiche gilt nicht für die gesamte Besetzung, die oft das Gefühl hat, den Film nachzubauen. Aber zum Glück steht Cameron immer im Mittelpunkt, sodass sich dieses Musical neu anfühlt.

Was wäre „ahnungslos“ ohne seine ikonische Mode? Zum größten Teil hat Amy Clark die berühmten Stücke kopiert, wenn auch auf etwas schickere Weise (denken Sie daran, wie viel heißer jeder in „Heathers“, dem Musical im Vergleich zum Film, aussieht). Der Bühnenbildner Beowulf Borritt ließ sich ebenfalls von den Bildern des Films inspirieren und machte das gesamte Set auf dynamische Weise aus Plaid und brillant auf kleinem Raum im Signature Center, unterstützt von Lichtern von Jason Lyons und Projektionen von Darrel Maloney, die ebenfalls stark inspiriert waren von Plaid.

Falls Sie sich Sorgen machten: Ja, jede ikonische Linie und Szene ist da. Anders als bei „Mean Girls“ werden Superfans von dem Buch, das die Valley Party, die Fahrprüfung, die Mall-Trips und die ach so zitierbaren Zeilen wie „Du bist eine Jungfrau, die es nicht kann“ enthält, überhaupt nicht enttäuscht sein fahren “und„ ugh, als ob “- was erwartungsgemäß Applaus und Lachen beim Publikum hervorruft.

Zu keinem Zeitpunkt nimmt sich diese Show zu ernst, was das Beste ist, da sie am stärksten ist, wenn sie Nostalgie, Komödie und Lager umfasst. "Ahnungslos, das Musical" hat mir Vertrauen in Anpassungen gegeben und mir zum ersten Mal Vertrauen in Jukebox-Musicals gegeben, etwas, von dem ich dachte, ich würde es niemals schreiben.