Die Kunst, die wir verloren haben

19.11.17

Kunst mit Künstlern in Einklang zu bringen, die anderen schaden, ist nicht einfach. Aufgrund der Menge an Gewalt, die ich in meinem Leben erlebt habe, habe ich eine geringe Toleranz dafür, Kunst von den Künstlern zu trennen. Ich sage nicht, dass meine Position korrekt ist, und es geht nicht darum zu moralisieren, was andere in Bezug auf das heikle Thema Gefühle tun. Wenn es um Ausdrucksformen von Emotionen geht; Es gibt keinen objektiv richtigen Weg, um das Thema der räuberischen Künstler anzugehen. Aber es könnte erfrischend sein zu bedenken, dass wir mehr Möglichkeiten haben als in der Vergangenheit, wenn es um den Konsum von Kunst geht.

Ich möchte die Kunst vom Künstler trennen können. Aber wie so viele Dinge, die ich will, bin ich dazu nicht in der Lage. Manche Dinge sind keine Wahl, sondern fest in uns verankert. Wenn ich mich zum Beispiel dafür entscheiden könnte, heterosexuell, cisgender und religiös zu sein, würde ich es sofort tun. Der Komfort, den ich bei anderen beobachtet habe, deren Präsentation und Vorlieben mit der vorherrschenden Kultur übereinstimmen, ist beneidenswert. Es ist nicht so, dass diese Leute ihre Kämpfe nicht haben, aber ich war immer ein bisschen eifersüchtig auf die natürliche Leichtigkeit, mit der sie sich in dieser Kultur zurechtzufinden scheinen. Ebenso hört meine Bewunderung für einen Künstler auf, als ich entdecke, dass sie ein Monster sind. Ich finde meine Unfähigkeit, Kunst und Künstler zu trennen, jedoch nicht völlig irrational.

Ich habe noch nie einen Woody Allen-Film gesehen. Bevor es ein offeneres Bewusstsein für Themen wie Machtdynamik und Sex gab, konnten Allens mutmaßliche Verbrechen von der allgemeinen Bevölkerung viel leichter abgewischt werden. Ich fand die Anschuldigungen immer noch zutiefst beunruhigend und dass seine Kunst seine Fetische widerspiegelte, war genug Anklage. Ich hatte sowieso nie das Gefühl, das zeitlose Kino zu verpassen, was ich über seine Arbeit recherchiert habe. Es war eine leichte Entscheidung, früh zu treffen, aber ich kann verstehen, warum es für andere in früheren Generationen schwierig gewesen sein könnte. Was weniger eine Wahl war, war meine Reaktion auf Künstler, deren Arbeit ich liebte.

Louis CK war jahrelang einer meiner Lieblingskomiker. Als ich zum ersten Mal von seiner bösen kleinen Angewohnheit hörte, kann ich nicht sagen, dass ich angesichts des Materials, über das er scherzte, schockiert war. Kunst spiegelt oft genug das Leben wider, dass man die beiden nicht trennen muss. Natürlich schien er der Typ zu sein, der seine Macht ausnutzte, um seinen Exhibitionismus zwischen Zugwagen und Masturbator zu maskieren. Das einzige, was mich an diesen Enthüllungen schockiert, ist, dass Frauen trotz der Nachrichten, die vor Jahren veröffentlicht wurden, endlich geglaubt werden.

Ich kenne meinen fairen Anteil an talentierten Schurken. Ich kenne auch meinen fairen Anteil an talentierten Nicht-Schurken. Die Entscheidung, diejenigen zu unterstützen, die andere nicht missbrauchen, um Kunst zu schaffen, war einfach. Es ist zwar nie garantiert, dass Sie Menschen, die Ihnen wichtig sind, nicht verletzen, aber es gibt viele großartige Künstler, die Menschen nicht zerstören. Der gefolterte Künstlertrop beleidigt diejenigen von uns, die erschaffen, ohne andere zu vernichten.

Es ist anstrengend, die Ausreden für talentierte, schöne Menschen zu hören. Einige haben argumentiert, es sei rationaler, die Kunst vom Künstler zu trennen, aber dies scheint zu ignorieren, dass Menschen eine sehr spezifische Neigung zu attraktiven Menschen haben, die als Attactiveness Halo bezeichnet werden. Der Attraktivitäts-Heiligenschein ist genau das, wonach er sich anhört, und niemand ist dagegen immun. Attraktivität ist eine weitere subtile Hierarchie, die erklärt, warum es auf der Welt so viel Ungerechtigkeit gibt. Dieses Gefühl der Verbundenheit vermitteln wir auch denen, die uns mit ihrer Kunst ein gutes Gefühl geben. Es sind alles Chemikalien, Baby - sehr starke Chemikalien, die uns defensiv machen, wenn die Quelle dieser Chemikalien zum Wohlfühlen kritisiert wird. Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, ich wäre noch nie in diese Falle gefallen. Ich glaube, Sie können jemanden lieben, der schlechte Dinge getan hat; Ich habe schon oft.

Die Verbindung zwischen Schrecklichkeit und erstaunlicher Kunst ist jedoch nicht in Stein gemeißelt. Uns wurde gesagt, wir sollen glauben, dass dies ein notwendiger Teil des Kunstkonsums ist, wenn dies nicht der Fall ist. Immer wieder hören wir Missbrauchsgeschichten, die mit "aber was ist mit der Bedeutung der Kunst, die sie gemacht haben?!" Ich kann mir nur vorstellen, wie wichtig die Kunst ist, die wir verloren haben.

Viele Missbrauchsopfer sind selbst Künstler. Wie viel Comedy-Gold haben wir verpasst, weil Frauen aufgrund von Belästigung aus der Branche ausgetreten sind? Wie viele Schauspielerinnen hatten ihre Karriere zerstört, bevor wir eine bessere Terminologie für den Missbrauch hatten, der unter einer völlig anderen Machtdynamik erlebt wurde? Wie viele außergewöhnlich talentierte Menschen erlagen PTBS aufgrund von Missbrauch, sei es bevor wir die Symptome verstanden haben oder weil ihre Täter geschützt waren? Welche Kunst hätten wir von all denen haben können, die gegangen sind?

So viel Kunst wurde von Missbrauchern und Ermöglichern aktiv unterdrückt. Sie können so sehr leiden, dass Sie die Leidenschaft für das verlieren, was Sie am meisten lieben.

Zu wissen, dass wir gegenüber hübschen Menschen voreingenommen sind, kann ein guter erster Schritt sein, um uns vor Missbrauch zu schützen oder ausgenutzt zu werden. Wiederum sage ich nicht, dass jemand dies tun muss. Sie können immer noch Kunst genießen, bei der Sie sich gut fühlen, obwohl der Künstler schrecklich ist. Aber Sie können Kunst finden, die genauso bedeutungsvoll ist und sich aus Quellen bewegt, die anderen nicht schaden. Es gibt genug Platz für Künstler, die heilen. Und wir werden uns niemals zu 100% der Werte von Künstlern sicher sein, die wir nicht kennen. Dies ist also keine Forderung nach einem Moratorium für Kunst, bis Künstler eine Art Reinheitsprüfung bestehen können.

Realistisch gesehen werden einige Standards des grundlegenden menschlichen Anstands nicht verhindern, dass unglaubliche, lebensverändernde Kunst geschaffen wird. Wenn es für gute Kunst notwendig ist, Pädophiler oder Vergewaltiger zu sein, haben wir vielleicht alle unsere Prioritäten durcheinander gebracht. Aber die gute Nachricht ist, dass es nicht notwendig ist, ein Raubtier zu sein, um gute Kunst zu produzieren. Ein Mississippi lebt von der Regie, dem Schreiben und der Schauspielerei von Tig Notaro, Stephanie Allynne und anderen, obwohl Louis CK einen Produzententitel hat. Die Schauspielerinnen Harvey Weinstein wurden beschuldigt, vergewaltigt und sexuell missbraucht worden zu sein. Trotz ihres Missbrauchs haben sie zeitlose Filme gedreht. Kunst wird durch Leiden weitergehen und kann sogar heldenhaft sein. Aber wir verpassen es, wenn wir Raubtiere auf ein Podest stellen.

Die Kunst, die Raubtiere gemacht haben, ist nicht einzigartig. Wir fühlten uns sehr schwer, aber am Ende des Tages hätten diese Gefühle genauso stark von anderen Künstlern erzeugt werden können. Kevin Spacey ist austauschbar. Louis CK wird es gut gehen; Er war sowieso nie so lustig wie Tig Notaro oder Joan Rivers. Harvey Weinstein ist kein so außergewöhnlicher Produzent, dass andere keine bessere Kunst schaffen können, ohne aktiv zu versuchen, das Leben ihrer Kollegen zu zerstören. Aber die Menschen, denen diese Männer zum Opfer fielen, haben möglicherweise keine weitere Chance, ihre Träume zu verwirklichen.

Wenn wir zurückgehen wollen, war Jimmy Page sowieso nie so ein großartiger Gitarrist, und seine Vorliebe für sehr junge Mädchen im Teenageralter ist ziemlich eklig. Der „König“ Elvis hatte auch Probleme, die auf Aussehen und dann, nachdem diese verblasst waren, auf einer ikonischen Darstellung der guten alten Tage liefen, obwohl sein Talent stark abgenommen hatte. Vielleicht war es immer so schlecht, Musiker zu „königlichen“, wie Könige zu vergöttern. Kunst verbindet uns mit einem höheren Zustand der menschlichen Erfahrung, aber am Ende des Tages sind wir alle Menschen, die sehr fehlerhaft sind; Diese Mängel müssen jedoch keine andere Kunst zerstören. Es gibt viel mehr talentierte Künstler, die den Menschen keinen Schaden zufügen. Einige Leute mögen argumentieren, dass diese Beispiele aus einer anderen Zeit stammen, aber das Timing ist nicht der Punkt. Der Punkt ist, dass eine Kultur, die glaubt, dass gute Kunst Raub erfordert, unweigerlich noch bessere Kunst verpassen wird.

Also, nein, du musst deine Lieblingsplatten oder Filme nicht verbrennen, weil der Künstler, der sie gemacht hat, ein Arschloch ist. Und du brauchst verdammt sicher nicht die Erlaubnis eines bescheidenen Bloggers, um kontroverse Künstler zu genießen. Denken Sie nur daran, dass es einfach ist, Ihre Helden zu töten, wenn Sie feststellen, dass es bessere gibt. Und diese besseren können mehr Freiheit haben, wenn wir die Verbindung zwischen Kunst und Künstler entmystifizieren.