Veröffentlicht am 11-09-2019
Artist Model Pigeon Plumtree III bei einem Workshop für Sadie Valeri Atelier. Foto von Sadie Valeri mit den Künstlern David Jon Kassan und Shana Levenson.

Das weibliche Künstlermodell

Böswilligkeit im Wunderland

Pigeon Plumtree III von Marschall Jones gemalt

Nach dem Marsch der Frauen und im Zuge der #MeToo-Bewegung wäre es mir ein Rätsel, wenn ich nicht auf die dunklere Seite eingehen würde, wie weibliche Kunstmodelle in der Geschichte gesehen und behandelt wurden. Wie in allen beruflichen Angelegenheiten scheint es unterschiedliche Standards für Männer und Frauen zu geben.

In Sarah Phillips Buch, The Modeling Life, sagt sie: „Stehend an einer einzigartigen Schnittstelle - zwischen nackt und nackt, zwischen Hoch- und Tiefkultur, zwischen Kunst und Pornografie - wird das Lebensmodell in einer fertigen Skulptur bewundert, aber verachtet für sie oder sein Posieren ... "

Pigeon Plumtree III von Aron Hart gemalt

Sie fährt fort: "Im Laufe der Geschichte haben die Menschen Lebensmodelle in einer Aura böhmischer Erotik romantisiert oder sie als Stripperinnen oder Sexarbeiterinnen verurteilt."

Als Künstlerin war dies nie meine Wahrnehmung eines Künstlermodells. Leider habe ich nach 35 Jahren als Maler immer noch gelegentlich jemanden, der mir einen Unsinn aus einem Buch oder Film vorwirft. Nur weil jemand ein Künstler ist, heißt das nicht, dass er ein ausgehungerter Künstler, schlecht im Geschäft oder egoistisch ist.

Die Leidenschaft eines Künstlers wird oft in eine fiktive Version von sich selbst projiziert. In diesen Märchen ist es die Kontrolle über eine andere, nicht die Leidenschaft, die dargestellt wird.

In der Tat sind Künstler in einem Geschäft, das es erfordert, als solches behandelt zu werden. Es ist eine arbeitsintensive Disziplin, deren Beherrschung Jahre in Anspruch nimmt. Ein Künstlermodell zu finden, das synergetisch mit Ihnen zusammenarbeitet, ist eine große Seltenheit.

Pigeon Plumtree III von James Edmond (L) und fertige Zeichnung (R)

San Francisco Bay Area Models wie Carla Kandinsky wurden in den 60er Jahren das Gesicht und der Körper der Bay Area Figurative Movement und modellierten über 50 Jahre. „Es war vor der feministischen Bewegung, bevor oben ohne Tänzer San Franciscos North Beach Nightclub Strip übernommen hatten. Es war alles andere als seriöse Arbeit. Sie hatte Angst, den Leuten zu erzählen, was sie beruflich tat. “

Pigeon Plumtree III von Adam Miller gemalt

Als Carla Kandinsky am San Francisco Art Institute modelte, wurde sie darauf angesprochen, in einem großen Glastank bei Bimbo oben ohne zu schwimmen und für Aktfotos zu posieren. Sie lehnte beide ab. Sie sagte, sie erkenne, dass Kunststudenten sie nicht als nackt betrachteten. Es war Form und Schatten. Es war, als würde man sich eine Colaflasche ansehen.

Kandinsky schrieb einmal ein Gedicht über ihre Erfahrungen mit dem Modellieren. In einem Gedicht beschreibt sie: "Alte Männer, die ihre Fantasien zeichnen und dich mit Oberschenkeln jünger machen, wie du sie noch nie gesehen hast; Grausame jüngere Frauen, die mit Buntstiften wie Rasierklingen tief in Ihr Gesicht hacken und die Brüste mit gnadenloser Genauigkeit nachziehen. Ältere Frauen tupfen sich in zarten Aquarellen ein. Ihre verlorene Jugend und ihr Sex spiegeln sich in Ihren gemalten Augen wider. “

Pigeon Plumtree III von Kevin Moore gemalt

Barbara Tooma hat über 4 Jahrzehnte regelmäßig mit dem California College of the Arts modelliert. In Peter Steinharts Buch "The Undressed Art, Why We Draw" erzählt Barbara, wie oft "sich Künstler auf das Modell projizieren, ohne es überhaupt zu bemerken".

Die Bay Area Models Guild wurde vor 72 Jahren von Florence Alan (a.k.a. Flo) gegründet, die selbst seit über 47 Jahren ein Künstlermodel ist. Ihr Gesicht und ihr Körper sind Fans von Diego Rivera, Wayne Thiebaud und Joan Brown vertraut. Obwohl Frau Alan Ende der 90er Jahre verstarb, hinterließ sie ein Vermächtnis, das Models vor arbeitsbedingten Risiken schützte. Sowohl Künstler als auch Künstlermodelle werden stark gescreent.

Pigeon Plumtree III von Robin Smith gemalt

Die Gilde legt die Länge der Posen und Pausen fest und legt Richtlinien sowohl für das Modell als auch für das Atelier fest. Models müssen längere Zeit Posen halten und nach Pausen, die für den Körper recht anstrengend sind, zu diesen Posen zurückkehren. Sie müssen mit der Kälte der meisten Studios und Eindringlinge im Universitätsumfeld fertig werden.

Das langjährige Model Ginger Dunphy hat über dieses wiederkehrende Problem in The Undressed Art nachgedacht: Warum zeichnen wir von Peter Steinhart? "Verrückte gehen mit Kameras ins Studio des Kunstinstituts und machen Fotos."

Pigeon Plumtree III von Judith Peck gemalt

Andere Models, wie Marianne Lucchesi, sahen sich bei einer Abendveranstaltung an der San Jose State University von einer gruseligen Fremden an und versuchten, sich zu unterhalten. Sie musste aufhören zu posieren, ihren Bademantel anziehen und den Mann ausziehen lassen.

Kunstmodelle sind so mit ihren Malern verbunden, dass wir vergessen können, dass wir echte Menschen betrachten. Die Modelle werden aufgrund ihres Verhaltens und ihrer Ausdauer sowie ihres Gesichts ausgewählt und aufgrund ihrer anderen weltlichen Qualität, Sinnlichkeit, Intelligenz oder Haltung ausgewählt. Ein Beispiel für eine „andere weltliche Person“ müsste die berüchtigte Lizzie Siddel sein, die von der Präraffaeliten-Bruderschaft für ihr wunderschönes rotbraunes Haar verehrt wurde.

Pigeon Plumtree III von Elizabeth Zanzinger gemalt

Als Künstlerin und Dichterin posierte Siddel für Walter Deverell, William Holman Hunt, John Everett Millais und Dante Gabrielle Rossetti Überdosis). Am allermeisten war sie berüchtigt, weil Rossetti ihren Körper 7 Jahre nach ihrem Tod exhumierte, um ein Buch seiner Gedichte wiederzugewinnen, das er in ihr Grab gelegt hatte!

Gustav Klimt suchte ein Modell, das die Erotik des Jugendstils widerspiegelt. Der Wiener Modedesigner Emile Floge war seine Lieblingsmuse. Als Geschwister seiner Schwägerin macht ihr seitlich getrennter natürlicher Afro ihr Bild sofort erkennbar.

Pigeon Plumtree III von Judith Peck gemalt

Die Künstler von heute suchen oft ein Modell mit einer Haltung, die die Gefühle von Frauen widerspiegelt, die es satt haben, finanziell, emotional, physisch und politisch unterdrückt zu werden.

Pigeon Plumtree III ist das mit Abstand bekannteste weibliche Künstlermodell in den USA. Sie ist die Verkörperung einer Frau der Haltung des 21. Jahrhunderts. Sogar ihr Name hat Haltung. Sie benannte sich nach einer Madeline Kahn-Figur um. In Road to Avonlea war Pigeon Plumtree für ihre Schönheit, ihren Ruhm und ihre Selbstsucht bekannt. (Eine andere Frau mit Haltung).

Pigeon modelliert seit 19 Jahren. Eine Freundin bat sie, für ihren Zeichenunterricht in einem örtlichen Seniorenzentrum zu sitzen. „Sobald ich mich in die Stille eingelebt hatte, verliebte ich mich in sie. Ich kann mich noch gut an die Brise erinnern, die durch die Bäume und die Vögel draußen wehte. Es war ein magischer Ort, um in sich selbst zu finden. “

Als Tänzerin und ausgebildete Künstlerin war das Modellieren eine natürliche Weiterentwicklung ihrer Fähigkeiten. Sie zog nach New York und verbrachte ein Jahrzehnt damit, für Kunstateliers, etablierte Künstler und Kunsteröffnungen zu modellieren. Es war ein langer Weg von der kleinen Stadt im Central Valley in Kalifornien, in der sie aufgewachsen war.

Pigeon Plumtree III gemalt von Harvey Dinnerstein

Kunstmodelle für Tauben führten sie zu Ateliers von Küste zu Küste. Dazu gehörten die New Yorker Kunststudentenliga, die Kunstakademie in San Francisco und die Gage Academy of Art in Seattle.

Pigeon Plumtree III von Judith Peck gemalt

Pigeon wurde von vielen führenden Persönlichkeiten der figurativen Kunst gemalt, gezeichnet und modelliert und war Gegenstand von Elizabeth Zanzinger, Sharon Sprung, Adam Miller, Zhaoming Wu, Marschall Jones, Oscar Peterson, Harvey Dinnerstein, Mario A. Robinson und Aaron Coberly. und Judith Peck unter vielen anderen. Mehrere haben ihr im Laufe der Jahre Übungsskizzen oder andere Arbeiten von sich gegeben. Obwohl Pigeon es vorzieht, die Gallery Announcement Cards zu sammeln, auf denen ihre Arbeiten ausgestellt sind, ist sie an einer kleinen Bronzeskulptur interessiert, die ihr von einem Bildhauer geschenkt wurde, für den sie posierte. Sie ist sehr dankbar, dass sich ihre Arbeiten nach Jahren des Modellierens in Büchern, Galerien und Museen widerspiegeln.

Ich habe mich an Pigeon gewandt, um diesen Artikel kurz nach dem zweiten San Francisco Womens March zu schreiben. Wir leben beide in der Bay Area und sie ist ein so erkennbares Gesicht in der zeitgenössischen Kunst, dass es wichtig war, sie einzubeziehen. Wie Frauen im ganzen Land diskutierten wir unsere #metoo Gefühle und Erfahrungen und wie sie sich auf unsere Berufe ausgewirkt haben.

Pigeon Plumtree III von Robin Smith gemaltPigeon Plumtree III von Clarissa Payne gemalt

Pigeon berichtete, wie sie vor einigen Jahren von einer bekannten Atelierstudentin in Seattle sexuell angegriffen wurde. Es war eine 4-wöchige Pose. Das Gemälde, für das sie gesessen hat, ist mittlerweile bekannt, und dieser Student ist inzwischen sehr bekannt. Das ursprüngliche Atelier war sehr professionell und sie traf viele Künstler, mit denen sie jahrelang zusammengearbeitet hatte. Wie alle Frauen lernen wir, unsere Wut zu verarbeiten, schießen uns aber nicht professionell in den Fuß. Wir wollen andere vor dem schützen, was wir durchgemacht haben. Es ist nur ein Tropfen Tinte erforderlich, um ein Glas Wasser abzudunkeln.

Pigeon Plumtree III gemalt von Michael ElsasserPigeon Plumtree III gemalt von Sharon SprungPigeon Plumtree III von Marshall Jones gemalt

Pigeon erzählte mir, dass sie in den letzten zwei Jahren jegliche Aktmodelle aus eigenen Gründen eingestellt hat. Wir beide lieben die menschliche Anatomie und lieben die endlosen Blöcke von Formen und Schatten, zu denen der Akt fähig ist. Als Künstler kann ich Ihnen sagen, dass ein Körper niemals zwei Tage hintereinander gleich ist, noch ist es nachmittags derselbe Körper, der es am Morgen war. Es ist eines der schönsten und herausforderndsten Themen, die ein Künstler zu duplizieren hat. Wir diskutierten auch unser wachsendes Unbehagen darüber, wie Akte in einem sozialen Medienkontext missbraucht werden.

Pigeon Plumtree III von Aron Hart gemalt

Pigeon entfernte schließlich alle Akte, die in Kunstwerken enthalten waren, von ihren Social-Media-Seiten. Manchmal werden Posen, die nicht sexuell sind, von anderen in einer anderen Form sexualisiert. Pigeon und ich haben beide gruselige Freundschafts-Einladungen aus der ganzen Welt von Leuten erhalten, die etwas anderes in der Kunst sahen, die gepostet wurde. Sie als Künstlermodel, ich für die Arbeit, die ich male, aber auch für den figurativen Künstlerstrom, über den ich kuratiere und schreibe.

Judith Peck lernte Pigeon 2011 bei einem Odd Nerdrum Workshop in New York kennen. Seitdem hat sie viele Gemälde mit Pigeon fertiggestellt. Drei davon wurden bereits verkauft, darunter einer aus einem Ankaufszuschuss der DC Commission of the Arts and Humanities. Die anderen werden in der Galerie am Penn College ausgestellt, die am 15. März 2018 eröffnet wird.

Ich fragte Judith, welche Qualität Pigeon als Model hat, die sie immer und immer wieder malen lässt. "Taube repräsentiert jede Frau und ich kann Emotionen mit ihrer Körpersprache und ihren Gesichtsausdrücken projizieren."

Ölwäsche von Pigeon Plumtree III, gemalt von Susan Jansen

Künstlermodelle, die in den Händen des richtigen Künstlers liegen, können durch ihre Arbeit verewigt werden. Sie werden zur stillen Stimme für die Zeit, in der sie leben. Pigeon ist eine unserer Stimmen.

Wir ließen unser Gespräch in der gegenseitigen Hoffnung, dass sich die Gesellschaft als Ganzes aus der Sexualisierung von Frauen entwickelt. In den nächsten 8–10 Jahren werden sich Mädchen mit Selfies vielleicht nicht mehr selbst zum Masturbationsfutter für Jungen machen, damit Spielzeugpuppen nicht wie Nutten aussehen. Social Media hat unsere puristischen kreativen Bestrebungen verzerrt.

Pigeon Plumtree III Zeichnung von Shana Leveson

Ursprünglich veröffentlicht auf www.urieldana.com am 21. Februar 2018.

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