Veröffentlicht am 27-09-2019
Dieses Foto wird über viele Jahre hinweg viele Male bearbeitet.

Das unendliche Dilemma von "Gut genug"

Bevor ich wirklich darauf eingehe, bin ich neugierig auf eine Reihe von Fragen:

Wann ist etwas erledigt?
Wie kommen wir dorthin?
Wie messen wir es?
Warum ist es wichtig, diesen Punkt zu finden?
Wie fühlen wir uns, wenn wir es treffen?
Oder wild vermissen?

Es gibt keinen inhärenten Plan, um diese Fragen zu beantworten, sondern sie sind das, was ich mir in letzter Zeit gefragt habe, als ich zu meiner unfertigen Arbeit zurückgekehrt bin.

Wir haben alle über etwas nachgedacht, in das wir unsere Zeit investiert haben. Ob es nun darum geht, ein neues Möbelstück in ein Haus einzufügen und herauszufinden, wo es positioniert werden soll, oder etwas Komplexeres, wie eine ehrgeizige Fotoserie, die im Laufe von spielt viele Jahre. Dies kann wirklich ein großer Segen sein, ein belastender Fluch, oder, wahrscheinlicher, einfach leidenschaftlich in deinem Gehirn leben und ständig hin und her ziehen (Hey Gehirn, kannst du nicht sehen, dass ich versuche, hier zu schlafen?).

Vor ungefähr sieben Jahren war ich mit meinem Bruder und meinem Vater in Kroatien, als wir an der dalmatinischen Küste herumstreiften und ein Stück unserer Familiengeschichte erforschten (und es uns dabei leicht machten). Während wir durch die hohen Stadtmauern von Dubrovnik gingen, entdeckten wir eine winzige Bar direkt auf den Klippen. Wir mussten es finden. Nach einigem Suchen und Nachfragen tauchten wir durch ein Loch in der ansonsten scherenden Wand zu einer kleinen Oase auf. Während ein kaltes Bier meinen Namen rief, fiel mein Blick auf ein paar einheimische Kinder, die rechts und links von uns flankierten und von den riesigen Felsen ins Wasser sprangen. Hier habe ich ein Foto gemacht, das die Reise sofort für mich gemacht hat. Und eine, an der ich bis heute arbeite.

Der kroatische Springer. Kroatien, 2006 • Nikon D7000 mit 18–105 mm 1: 3,5–5,6

Es war ein wunderschöner Tag und als wir den winzigen Serpentinenweg zur kleinen Bieroase hinuntergingen. Ich fragte eines der Kinder, ob er auch springen wolle. Die Planung gab dem sofortigen Handeln wirklich nach, als ob ich meinen nächsten Gedanken beenden könnte. Er rannte mit vollem Lauf zum Rand des Felsens zum Ozean hinunter (was ich nicht sehen konnte und bis heute nie sah, wo sie landeten). Die Nikon D7000 (und das einfache 18–105-mm-Kit-Objektiv, das ich hinzufügen darf), das mein Partner auf der Reise war, verdient hier ein verdammtes Nicken, weil die Kamera keine Probleme hatte, mit einer Unschärfe von Instinkt und Timing Schritt zu halten, wie ich es bekommen konnte ein einziger Schuss ab.

Ich wusste sofort, dass dieses Foto ziemlich fertig war. Generell gibt es für mich eine starke Präferenz, ein Foto so praktisch wie möglich in der Kamera zu machen, anstatt sich auf die Postproduktion zu verlassen. Dies verstärkt das Hochgefühl, auf das man im Moment stolz sein kann. Es schadet auch nicht, dass ich mich später nicht darum kümmern muss, wenn ich Entscheidungen wie Komposition oder Kameraeinstellungen überlege. Sicher, das Foto wurde in Schwarzweiß konvertiert und einige der Ebenen wurden im Laufe der Jahre verfeinert. Aber dieses Foto befindet sich mit nur diesen kleinen Änderungen als riesiger Abzug in meinem Zuhause, etwas, das ich noch nie zuvor mit meiner eigenen Fotografie gemacht hatte.

Solche Momente sind unglaublich. Sie sind auch in der Fotografie oft rar gesät, insbesondere in der Straßen- und Reportagefotografie. Das Gleiche gilt für eine Million Dinge, die wir in unserem Leben versuchen zu erschaffen. Oft starre ich auf etwas, das ich vor Tagen oder Wochen genommen habe und stelle mir die Fragen, die ich oben in diesem Artikel aufgelistet habe. Welches sich von diesem Moment an an der kroatischen Küste um das andere Foto dreht, auf dem Kinder ins Wasser springen.

Nur einige der Veränderungen, die dieses Foto im Laufe der Jahre durchgemacht hat.

Ich habe mir vor kurzem die obigen Fragen gestellt, da ich fest entschlossen war, dieses Foto fertigzustellen und weiterzumachen. Ich bin ein paarmal darauf zurückgekommen, und die erste Überarbeitung ist immer noch frisch in meinem Kopf. Warum habe ich so weit eingeschnitten? Warum habe ich beschlossen, so viel von der Stadtmauer abzuschneiden? Nach ein paar weiteren Bearbeitungen muss mich etwas weggezogen haben, da ich es nicht wirklich beendet habe und es nur dort saß und mehr virtuellen Staub sammelte. Jahre später und immer wieder vorblättern, es ist Zeit für eine erneute Bearbeitung.

Das andere Foto. Kroatien, 2006 • Nikon D7000 mit 18–105 mm 1: 3,5–5,6

Was hat mich an diesem Foto nicht fertig machen lassen? Es ist fast ein Bewusstseinsstrom, der die Erinnerungsspur entlang fährt. Ändern Sie erneut die Ernte. Ziehen Sie es tatsächlich ganz heraus. Vielleicht ist schwarz und weiß nicht der richtige Look für diesen? In einem ähnlichen Kontrastbereich ist viel los. Wie wäre es mit Farbe? Wie bin ich damit überhaupt nicht umgegangen? Der Knall des Gelbs, die Erdtöne des Felsens. Die Farbe in der Komposition ist fast filmartig und ich habe sie einfach ignoriert. Aber ist das der richtige Look dafür? Vielleicht noch ein paar Bearbeitungen.

Ist es jetzt fertig?

Ja. Am Anfang des Artikels stand unter anderem die Frage: „Warum ist es wichtig, diesen Punkt zu finden?“ Nach sieben Jahren habe ich festgestellt, dass für dieses bestimmte Bild das andere an meiner Wand hängt und dass ich es bin habe mich als persönlicher Marker für das hochgehalten, was ich in der Fotografie erreichen möchte. Ich legte aus mehr emotionalen als logischen Gründen besonderen Wert auf „das andere Foto“, und nachdem dies geschehen war, wurde es wichtig, es ins Bett zu legen.

Dieselbe Frage hat auch eine Meta-Antwort: Wenn Sie etwas erledigen, können Sie die Lektionen aus der vorherigen Sache mitnehmen. Das heißt nicht, man muss alles beenden, sondern sicherstellen, dass der Prozess eine Art Pfad ergibt, der uns zu einem Ziel führt, an dem wir uns selbst sehen können.

Vielleicht nicht jeder, aber es scheint, als ob dies vielen Menschen passiert, insbesondere Fotografen und Designern. Ich würde gerne eine Geschichte von Ihnen hören.

Siehe auch

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